Пояснительная записка

Данная программа по изобразительному искусству построена в соответствии с :

-Закона Российской Федерации «Об образовании» (в действующей редакции);

-Федерального компонента государственного стандарта основного общего образования (приказ Министерства Образования Российской Федерации «Об утверждении федерального компонента государственных стандартов начального общего, основного общего и среднего (полного) общего образования от 05.03.2004 г. №1089);

-Постановлением Главного государственного санитарного врача РФ от 29.12.2010 г. №189 «Об утверждении СанПиН 2.4.2821-10» санитарно-эпидемиологические требования к условиям и организации обучения в общеобразовательных учреждениях.»;

-Закона Республики Татарстан «Об образовании» (в действующей редакции);

-Региональным базисным учебным планом, утверждённым приказом МО и Н РТ от 28.04.10 №1746/10.

-БУП РТ – 2013 г;

-Учебного плана МБОУ «Нижнемактаминская СОШ №1» на 2013-2014 учебный год, принятый педсоветом №1 от 27 августа и утвержденным Приказом №141 директором от 29 августа 2013г.

-Примерной программы основного общего образования. Искусство.5-9 классы – М.: Просвещение, 2010.;

-Программы «Изобразительное искусство», разработанной под редакцией народного художника России, академика РАО Б. М. Неменского. 5-9 классы. – М. Просвещение, 2011.;

Для обязательного изучения в V классе отводится 35 часов, из расчета 1 учебный час в неделю.

Главным смысловым стержнем программы является — связь искусства с жизнью человека, роль искусства в повседневном бытии, в жизни общества, значение искусства в развитии каждого ребенка.

Данная программа построена так, чтобы дать учащимся ясные представления о системе взаимодействия искусства с жизнью, с опорой на жизненный опыт детей, живые примеры из окружающей действительности.

Формы и методы проведения уроков по ИЗО — изображение с натуры, по памяти и воображению (натюрморт, пейзаж, животные, человек). Освоение основ рисунка, живописи, декоративно-прикладного искусства. Создание моделей предметов бытового окружения человека. Овладение навыками бумагопластики. Выбор и применение выразительных средств для реализации собственного замысла в рисунке, аппликации, художественном изделии. Передача настроения в творческой работе (в живописи, графике, скульптуре, декоративно-прикладном искусстве) с помощью цвета, тона, композиции, пространства, линии, штриха, пятна, объема, материала, орнамента, конструирования. Использование в индивидуальной и коллективной деятельности различных художественных техник и материалов: коллаж, граттаж, аппликация, бумажная пластика, гуашь, акварель, пастель, восковые мелки, тушь, карандаш, фломастеры, пластилин, глина, подручные и природные материалы. Выражение своего отношения к произведению изобразительного искусства в высказывании, рассказе, небольшом сочинении. Участие в обсуждении содержания и выразительных средств произведений изобразительного искусства).

Уроки изобразительного искусства ставят своей целью приобщение обучающихся к истокам мировой и национальной культуры через расширение и углубление знаний и представлений о прекрасном, воспитание умения видеть, чувствовать, понимать и создавать прекрасное, проявляя самостоятельность и творческую активность. Вырастить из воспитанника Зрителя, Мастера, Художника.

Программа, кроме регулярного знакомства с произведениями искусства в ходе занятий, предусматривает также беседы об искусстве и их показ (репродукции, видеофильмы, слайды и т.д.), развивает у обучающихся эстетическое восприятие мира, художественный вкус, расширяет представления о культуре прошлого и настоящего.

Основные цели и задачи:

• развитие у учащихся способности к восприятию и осмыслению «вечных» сюжетов, воплощенных в художественных произведениях;

• развитие художественно — творческих способностей образного и ассоциативного мышления, фантазии, воображения;

• воспитание и развитие художественного вкуса учащихся;

• воспитание культуры восприятия произведений изобразительного искусства;

• освоение знаний о классическом и современном искусстве, ознакомление с выдающимися произведениями искусства;

• овладение практическими умениями и навыками художественно-творческой деятельности;

• умение анализировать произведения искусства, высказывать собственные суждения о них;

• формирование устойчивого интереса к искусству, художественным традициям своего народа и достижениям мировой художественной культуры.

В связи с поставленными целями и задачами, в результате изучения искусства учащиеся должны знать и понимать:

• основные виды и жанры изобразительного искусства;

• основы изобразительной грамоты;

• выдающихся представителей русского и зарубежного искусства;

• крупнейшие музеи мира и России;

• значение изобразительного искусства в художественной культуре;

• направления и стили мировой художественной культуры;

• шедевры мировой художественной культуры;

• особенности языка искусства.

Уметь:

• применять различные художественные материалы;

• анализировать содержание образного языка произведений разных видов и жанров изобразительного искусства;

• определять средства выразительности;

• ориентироваться в основных явлениях русского и мирового искусства, узнавать изученные произведения;

• устанавливать стилевые и сюжетные связи между произведениями разных видов изобразительного искусства;

• выполнять учебные и творческие задания.

Ведущие методы: репродуктивный, словесный, наглядно-иллюстративный, проблемный, поисковый, исследовательский.

Формы обучения: фронтальная, групповая, коллективная, индивидуальная.

Типы уроков: комбинированный, изучение новой темы, урок-беседа, урок проверки знаний.

В программе применяются принципы:

• целостная система введения в художественную культуру;

• принцип «от жизни через искусство к жизни»;

• принцип целостности и неспешности освоения материала каждой темы;

• принцип единства восприятия и созидания;

• проживание как форма освоения и форма освоения художественного опыта – условие постижения искусства;

• развитие художественно-образного мышления.

Содержание программы:

Древние корни народного искусства – 8ч

Знать:

- особенности уникального крестьянского искусства (традиционность, связь с природой, коллективное начало, масштаб космического в образном строе рукотворных вещей, множественность вариантов – варьирование традиционных образов, мотивов, сюжетов);

Уметь:

- выявлять в произведениях декоративно-прикладного искусства (народного, классического, современного) связь конструктивных, декоративных, изобразительных элементов, а так же видеть единство материала, формы и декора.

Связь времен в народном искусстве - 8ч.

Знать:

- семантическое значение традиционных образов, мотивов (древо жизни, конь, птица, солярные знаки);

Уметь:

- пользоваться приёмами традиционного письма при выполнении практических заданий (Гжель, Хохлома, Городец,  Полохов-Майдан,  Жостово  и др.)

Декор – человек, общество, время - 12 ч.

Знать:

- истоки и специфику образного языка декоративно-прикладного искусства;

Уметь:

- различать по стилистическим особенностям декоративное искусство разных народов и времён (например, Древнего Египта, Древней Греции, Китая, Средневековой Европы, Западной Европы 17 века);

Декоративное искусство в современном мире - 7ч.

Знать:

- несколько народных художественных промыслов России;

Уметь:

-различать по материалу, технике исполнения современные виды декоративно-прикладного искусства ( художественное стекло, керамика, ковка, литьё, гобелен, батик и т.д.)

Формирование художественных знаний, умений и навыков.

По окончанию 5 класса обучающиеся должны знать:

• истоки и специфику образного языка декоративно-прикладного искусства;

• особенности уникального крестьянского искусства (традиционность, связь с природой, коллективное начало, масштаб космического в образном строе рукотворных вещей, множественность вариантов — варьирование традиционных образов, мотивов, сюжетов);

• семантическое значение традиционных образов, мотивов (древо жизни, конь, птица, солярные знаки);

• несколько народных художественных промыслов России.

Обучающиеся должны уметь:

• пользоваться приемами традиционного письма при выполнении практических заданий (Гжель, Хохлома, Городец, Полхов-Майдан, Жостово, а также местные промыслы);

• различать по стилистическим особенностям декоративное искусство разных народов и времен (например, Древнего Египта,
  Древней Греции, Китая, Средневековой Европы, Западной Европы XVII века);

• различать по материалу, технике исполнения современные виды декоративно-прикладного искусства (художественное стекло, керамика, ковка, литье, гобелен, батик и т. д.);

• выявлять в произведениях декоративно-прикладного искусства (народного, классического, современного) связь конструктивных, декоративных, изобразительных элементов, а также видетьединство материала, формы и декора.

В процессе практической работы на уроках учащиеся должны:

• умело пользоваться языком декоративно-прикладного искусства, принципами декоративного обобщения;

• уметь передавать единство формы и декора (на доступном для данного возраста уровне);

• умело выстраивать декоративные, орнаментальные композиции в традиции народного искусства на основе ритмического повтора изобразительных или геометрических элементов;

• создавать художественно-декоративные объекты предметной среды, объединенные единой стилистикой (предметы быта, мебель, одежда, детали интерьера определенной эпохи);

• владеть практическими навыками выразительного использования фактуры, цвета, формы, объема, пространства в процессе создания в конкретном материале плоскостных или объемных декоративных композиций;

• владеть навыком работы в конкретном материале (макраме, батик, роспись и т. п.).

Оценка результатов учебной деятельности

Основными критериями обученности учащихся по изобразительному искусству являются не только степень достижения учебных целей, уровень сформированности знаний, умений, навыков, но и уровень развития учащихся, включающий индивидуальные качества и личностный рост. Сравнение текущих достижений ученика с его предыдущими успехами позволит диагностировать уровень его развития, стимулировать дальнейшую учебную и творческую деятельность.

Решающую роль играет отметка за выполнение творческого практического задания.

Критериями его оценивания являются: самостоятельный выбор сюжета, мотива, грамотное композиционное и колористическое решение темы в предложенном учителем или выбранном самим учеником материале. Также необходимо учитывать содержательность работы, художественную и эмоциональную выразительность, уровень владения учащимися разнообразными художественными техниками и материалами, “выставочность”, оригинальность, эстетический вкус автора.

Этапы оценивания детского рисунка: 
 как решена композиция: как организована плоскость листа, как согласованы между собой все компоненты изображения, как выдержана общая идея и содержание; 
 характер формы предметов: степень сходства изображения с предметами реальной действительности или умение подметить и передать в изображении наиболее характерное; 
 качество конструктивного построения: как выражена конструктивная основа формы, как связаны детали предмета между собой и с общей формой; 
 владение техникой: как ученик пользуется карандашом, кистью, как использует штрих, мазок в построении изображения, какова выразительность линии, штриха, мазка; 
 общее впечатление от работы. Возможности ученика, его успехи, его вкус. 
Критерии оценивания знаний и умений 
Оценка «5» - поставленные задачи выполнены быстро и хорошо, без ошибок; работа выразительна интересна. 
Оценка «4»- поставленные задачи выполнены быстро, но работа не выразительна, хотя и не имеет грубых ошибок. 
Оценка «3»- поставленные задачи выполнены частично, работа не выразительна, в ней можно обнаружить грубые ошибки. 
Оценка «2»- поставленные задачи не выполнены

Материально-техническое обеспечение:

Н.А. Горяева О.В.Островская «Изобразительное искусство 5 класс» под редакцией Б.М.Неменского, «Просвещение», Москва 2013

Примерные программы по учебным предметам. Изобразительное искусство, 5-7 классы. Музыка, 5-7 классы. Искусство, 8-9 классы:проект. – 2-е изд. – М.: Просвещение, 2011г.

Изобразительное искусство, 5-8 классы: рабочие программы по учебникам под редакцией Б.М. Неменского /авт.-сост. Л.В.Шампарова.-Волгоград: Учитель, 2012,

Энциклопедия для детей, т.7 искусство, ч.1, Архитектура, изобразительно и декоративно-прикладное искусство с древнейших времен до эпохи возрождения, - 2-е изд. Испр./ Глав. Ред. М.Аксенова;-М.: Аванта +, 2004.

Изобразительное искусство: Учебник для 5-8 кл.:В4ч. 4,2. Основы живописи.- Обнинск: Титул, 1996.

Декоративно-прикладное искусство Казанских татар. Г.Ф.Валеева-Сулейманова, Р.Т.Шагеева, Москва «Советский художник»- 1990.

Компьютер

Интерактивная доска

Презентации

Интернет ресурсы:

История искусства. Методическая поддержка on – line www SCHOOL. ru ООО «Кирилл и Мефодий».

Художественная галерея Собрание работ всемирно известных художников http://gallery.lariel.ru/inc/ui/index.php
Виртуальный музей искусств   http://www.museum-online.ru/

Академия художеств "Бибигон"http://www.bibigon.ru/brand.html?brand_id=184&episode_id=502&=5

Сайт словарь терминов искусства http://www.artdic.ru/index.htm 

Календарно-тематическое планирование по учебному предмету «Искусство» (ИЗО) 5 класс