В вашем браузере отключен JavaScript. Из-за этого многие элементы сайта не будут работать. Как включить JavaScript?

Издательство Учитель – лучшее учреждение дополнительного профессионального образования 2019 г.

Содружество муз

Содружество муз

Краткое описание
Разработка клуба представлена в планировании и разработок праздников
Описание
Теги: , , , ,

Дистанционное обучение педагогов по ФГОС по низким ценам

Вебинары, курсы повышения квалификации, профессиональная переподготовка и профессиональное обучение. Низкие цены. Более 10700 образовательных программ. Диплом госудаственного образца для курсов, переподготовки и профобучения. Сертификат за участие в вебинарах. Бесплатные вебинары. Лицензия.

Файлы
ПРОГРАММА РАБОТЫ КЛУБА.docx
HTML Войдите для скачивания файлов

ПРОГРАММА РАБОТЫ КЛУБА

Клуб «Содружество муз» возник в нашей школе не случайно. Учителя предметники гуманитарного цикла стали проводить интегрированные уроки. Разбудить эмоции, развить творчество помогают именно эти уроки, так как в них прослеживается использование различных видов искусств, где каждый вид – образ: поэтический, музыкальный и художественный. Когда мы увидели, что такие уроки более интересны детям, решили организовать клуб по интересам «Содружество муз».

Программа клуба «Содружество муз» является интегрированным курсом, который включает в себя гуманитарные предметы: литература, музыка и изобразительное искусство. Они взаимодействуют между собой и опираются на жизненный опыт детей и на творчество художников, композиторов и музыкантов.

Систематизирующим методом работы является выделение трех основных видов творческой деятельности: музыкальной, поэтической и изобразительной. Одновременно каждый вид присутствует при создании любого произведения. С помощью различных художественных образов: зрительного, музыкального, поэтического создается общий целостный образ предмета, формируется мнение о событии, явлении.

Эта интеграция позволяет ставить новые, современные задачи, соответствующие потребностям сегодняшнего образования и культуры в целом, помогает растить не пользователей накопленного опыта, а активных деятелей, умеющих ценить прекрасное и умножать наследие великих людей.

Целью любого художественного образования в школе является духовно - нравственное развитие ребенка, формирование у него качеств, отвечающих представлениям об истинной человечности, о доброте и бережному отношению к наследию человечества.

Предусматривается широкое привлечение жизненного опыта детей, примеров из окружающей действительности с опорой на опыт людей с различными творческими способностями.

Освоение художественного наследия помогает осознать искусство как духовную летопись человечества, как выражение отношения человека к природе, обществу.

Программа базируется на концепциях обучения школьных программ по изобразительному искусству Б. М. Неменского, музыке Д.Б. Кабалевского, литературного образования под редакцией В. Я. Коровиной

 

Основные принципы работы клуба.

1. Программа разработана как целостная система введения в художественную культуру и включает в себя изучение всех трех основных видов деятельности: музыкальную, изобразительную и поэтическую. Рассматривая эти три деятельности во взаимосвязи мы отмечаем, что каждый художник видит в природе красоту, но доносит до нас свои впечатления по - разному. «Все три искусства являются гранями единого процесса приобщения ученика к миру искусства, к целостной сфере художественного освоения человеческого мира», - писал М. Каган. Отображая окружающий мир композитор, художник, поэт и писатель мыслят образами. Рассматривая образы во взаимосвязи, мы активизируем фантазию, воображение, артистичность.

2.Единство восприятия и созидания. Творческий характер имеет и практическая деятельность учащихся и деятельность по восприятию искусства. Труд восприятия произведений искусства предполагает развитие специальных навыков, развития чувств, а также овладение образным языком искусства (изобразительного, музыкального, поэтического).

3. Жизнь мы воспринимаем через искусство и возвращаемся к жизни. Умение через произведения других людей объяснить красоту окружающего мира и на основе накопленных знаний, создавать свое произведение, а так же иметь свое видение мира. Конечная цель - духовное развитие личности, формирование у ребенка способности самостоятельного видения мира, размышление о нем. Выражение своего отношения на основе освоения опыта художественной культуры.

4. Совместная творческая деятельность учит детей договариваться, ставить и решать общие задачи, понимать друг друга, с уважением и интересом относиться к работе товарища. Работая вместе, дети учатся по - доброму относится к творчеству другого человека, прислушиваться к мнению других людей. Но вместе с тем отстаивать свою позицию по данной теме.

Главная задача клуба развитие у ребенка интереса к внутреннему миру человека, способности углубиться в себя, осознания своих внутренних переживаний.


Цели и задачи:

- научим детей работать самостоятельно с литературой художественной, энциклопедической и научной, и на основе этих знаний составлять свое мнение.

-научим ребят ориентироваться в произведениях поэтов, художников и композиторов, соотносить их, выделять общее, объединяющее начало и подбирать произведения для создания сценариев клуба.

-научим анализировать любое произведение и высказывать мнение о нем.

- создавать свои произведения, уметь отстоять их право на жизнь.



Формы проведения занятий.

Клуб работает по секциям – кружкам и объединяет талантливых детей с различными способностями (музыкальными, поэтическими, изобразительными). Каждая секция – кружок работает по своему направлению музыкальному, поэтическому, изобразительному.

Начинаем с того, что собираемся в начале года все вместе и обсуждаем общие темы открытых концертов – праздников. Темы выбирают руководители кружка совместно с детьми старшей возрастной группы, так как дети у нас разновозрастные, связываем с творчеством писателей, художников, композиторов.

Каждая секция – кружок планирует работу согласно общему плану и готовится к празднику. Поэтический – сочиняет стихотворения, рассматривает творчество писателей, поэтов, подбирает энциклопедическую и научную литературу к сценарию праздника. Музыкальный – подбирает произведения, разучивает их, сочиняют сами. Изобразительный – рассматривает творчество художников к данной теме, сами выступают в роли художников – создают свои работы.

Репетиции праздников объединяют все три секции. Мы все вместе обсуждаем сценарий, прослушиваем музыку, подбираем более удачные детские работы.

Праздник – подведение итогов. Он проходит в торжественной обстановке, с выставкой работ участников клуба. Приглашаем гостей в качестве зрителей и участников. Гостями клуба были известные в станице художники, фотографы, музыканты, исполнители, поэты и писатели.

  Считаем, что такая форма работы более интересна и эффективна, помогает детям осознать свою причастность к культурному наследию России.

 



Структура клуба.

СОВЕТ КЛУБА

Старшеклассники и руководители кружков









СЕКЦИЯ «Изобразительная»

СЕКЦИЯ «Поэтическая»




СЕКЦИЯ «Музыкальная»

 





Итоги работы клуба.

  Наши дети – это участники и победители конкурсов не только в районе, но и в крае.

Стаж работы более 5 лет, и у нас есть дети, которым участие в работе клуба помогло определиться в выборе профессии и жизненного пути.








Содержание программы.


1 год.

1. «Певцы земли русской». Творчество И.И.Левитана, П.И.Чайковского и А.П.Чехова. Тема Родины, одиночества и вечности.

2. «Этой ярмарки краски», русские народные промыслы.

3.«Светоч материнства». Творчество Леонардо да Винчи, Рафаэль Санти, С.В.Рахманинова, И.С.Баха, В.А.Моцарта, Ф.Шуберта.

2 год.

1.«Береза – символ России». Творчество И.И.Левитана, И.И. Шишкина, И.Э. Грабаря, А.К. Саврасова, С.А.Есенина, Ф.И.Тютчева, П.И.Чайковского.

2.«Как на Масленой неделе…», праздник Масленица.

3.«Кубань – моя Родина», «Староминская – сердцу близкая».


3 год

1. Роль искусства в жизни человека. Каждый кружок о роли музыки, изобразительного искусства, поэзии в жизни человека.

2. «Что за прелесть – эти сказки», В.М Васнецов, М.Врубель, Русские народные сказки, А.С.Пушкин.

3. «Чудесный мир природы» в творчестве Саврасова, Шишкина, Чайковского, И.Сурикова, П.Вяземского и современников.



4 год.

1. «Лермонтов в моей душе…» Лермонтов художник и поэт.

2. «Эти загадочные и неповторимые женщины», Ф.С.Рокотов, А.Г.Венецианов, З.Серебрякова, Н.Заболоцкий, А.С.Пушкин, М.Глинка, Г.Свиридов.

3. «Этих дней не меркнет слава». Тема войны в творчестве Э.Асадова, К.Симонова, Р.Рождественского, А.П.Бородина, А.Дейнеки, А.Локтионова, К.Юона.



5 год

1. «О, Русь, малиновое поле» По творчеству А.Саврасова, Г.В.Свиридова, С.Есенина.

2. «Всё о детях», по творчеству А.Г.Венецианова, В.Перова, Н.Чехова, З.Серебряковой, О.Кипренского, Ф.Решетникова, А.Барто, С.Михалкова, Н.А.Некрасова, А.П.Чехова, Жарковского, Д.Кобалевского.



6 год.

1. «Времена года», по творчеству П.И.Чайковского, К.Б.Щербакова, А.С.Пушкина.

2. «Наши братья меньшие», по творчеству Е.Чарушина, В.В, Бианки, В. Ватагина, Камиль Сен-Санса, С.Есенина, М.Пришвина.

3. «Пасха в русском фольклоре». Праздник весны и надежды.












МЕТОДИЧЕСКИЕ РАЗРАБОТКИ ПРАЗДНИКОВ.

 

«ПЕВЦЫ ЗЕМЛИ РУССКОЙ».

Оборудование.

Репродукции И.И.Левитана: «Осенний день. Сокольники», «После дождя», «Над вечным покоем», «Владимирка», «Тихая обитель», «Свежий ветер», «Март»

«Весна. Большая вода», «Сумерки. Стога»

Портреты А.П.Чехова, И.И.Левитана

Музыка.

П.И.Чайковский: «Второй концерт для фортепиано с оркестром», «Времена года. Октябрь. Апрель.», «Шестая симфония», «Вальс цветов», В.А.Моцарт, «Концерт для фортепиано с оркестром», «Реквием»; Ф.Шопен «Ноктюрн»; Л. В. Бетховен: « Патетическая соната», «Лунная соната».

Произведения А.П.Чехова: «Налим», «Агафья», «Пёстрые рассказы», «Панихида», «Степь», «Чужая беда», «Мужики».


В русской земле, столько

прелести, что всем художникам

хватит на тысячи лет.

К.Паустовский.


Звучит музыка П.И.Чайковского "Второй концерт для фортепьяно с оркестром".


Учитель: Наше заседание посвящено двум гениям русской культуры - А.П.Чехову и И.И. Левитану, связанным узами дружбы и творческого сотрудничества художников и воспевающих прелесть русской земли. Познакомил певцов земли русской Николай Павлович Чехов, брат Антона Павловича. Он учился с Исааком Ильичом Левитаном в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. Сближение талантливых людей произошло в подмосковной деревне Бибкино, Здесь, в 1865 г. Антон Павлович написал "Налим", "Агафья", здесь сложились "Пестрые рассказы». Здесь Исааком Ильичом созданы чудесные солнечные этюды, просто и поэтично раскрывающие жизнь природы.

Ученик. И.Левитан уже был знаменит, благодаря своей одной из первых, еще студенческих работ - "Осенний день. Сокольники".

Звучит музыка П.И.Чайковского пьеса "Октябрь".

Ученик. Настроение грусти, печали, чувство тоскливого одиночества. Одинокая женская фигура в черном, загадочно притихшая осенняя роща, убегающая вдаль и сливающаяся на горизонте с голубовато - серым небом, дорожка, бегущие по небу тревожные облака. Эта картина - своеобразный ключ к творчеству Левитана, мастера печального пейзажа. Сама жизнь художника - большая печальная история: в ней много грусти, одиночества и безысходности. Эту печаль он изображает в своих картинах: пейзажи души, пейзажи настроения.

Учитель. И вот деревня с простым русским пейзажем радует глаза художника. Левитан тщательно всматривается в природу, уроки его любимого учителя Саврасова не прошли даром. «В самом простом и обыкновенном отыскивать целый мир высокой поэзии», - слышались голоса в голове художника. Вот и ищет глаз городского жителя простор и красоту среди деревенских пейзажей.

Ученик. Светлая прелесть незатейливого уголка природы передана в произведении "Мостик. Саввинская слобода», написанном в 1869году.

Музыка. Шопен «Ноктюрн».

Ученик. Домики под соломенными крышами, клочок неба среди ветвей, бревенчатый мостик и заросший ручей. Мостик словно испещрён голубыми пятнами и солнечными бликами. Тень у художника не чернота, не мрак, это тоже цвет, но более глубокий и насыщенный, это движение света. Как близок Левитан в этом Чехову, испытавшему трогательную нежность к самым неуютным уголкам Родины.

Музыка В.А.Моцарта " Концерт для фортепиано с оркестром".

Ученик. Вот как писатель говорит об этой любви в рассказе " Панихида".

"Какие чудные у вас цвета, восхищалась она, гуляя, - Что за овраги, болота! Боже, как хороша моя родина!"

Учитель. Несмотря на известность, популярность И.И.Левитан был часто недоволен своими работами, переживал, что " не в силах передать то, что давно уже создало его свободное воображение". Два раза во время приступа хандры он пытался покончить с собой. Оба раза его спасал А.П.Чехов.

Ученик в роли Чехова: « Со мной живет художник Левитан... С беднягой творится что-то недоброе. Взял с собой его на дачу и теперь прогуливаю... Словно бы легче".

Ученик. Чехов развеял тоску художника. Начались дни полные смеха и весёлых розыгрышей, милых дурачеств. Эта забота была обоюдной. Осенью 1897г., когда Левитан узнал о болезни Чехова, он взял в долг 200 рублей и выслал их другу с теплым и взволнованным письмом.

Ученик в роли Левитана. «Милый, дорогой, убедительно прошу не беспокоиться денежными вопросами - все будет устроено, а ты сиди на юге и поправляй свое здоровье".

Ученик. Дружба двух великих людей была очень нежная. Писатель навещал мастерскую художника и выставки.

Ученик в роли Чехова. Был я на передвижной выставке. Левитан празднует именины своей великолепной музы. Здорово! Его картина производит фурор. Успех из необыкновенных.

Ученик. Это писатель хвалил художника за картину "Тихая обитель» Именно Чехов создал крылатое выражение "левитановская природа", а в повести «Три года» тонко передал свое впечатление от пейзажа Левитана.

Музыка. С.Рахманинов "Вокализ"

Ученик. «Юлия остановилась перед небольшим пейзажем и смотрела на него равнодушно, на переднем Плане река, через неё бревенчатый мостик, на там берегу тропинка, исчезающая в темной траве, поле, потом справа кусочек леса, около которого костер: должно быть, ночное стерегут. А вдали догорает вечерняя заря.

Юля вообразила, как она сама идет по мостику, потом тропинкой, все дальше и дальше. А кругом тихо, кричат сонные дергачи, вдали мигает огонь и почему то вдруг ей стало казаться, что эти самые облачка, которые протянулись из красной части неба, и лес, и поле она видела уже давно и много раз, она чувствовала себя одинокой, и захотелось ей идти, идти и идти по тропинке: и там, где была вечерняя заря, покоилось отражение неземного, вечного.

ак это хорошо написано! - проговорила она, удивляясь, что картина стала ей вдруг понятна. - Посмотри, Алёша! Замечаешь, как тут тихо?"

Учитель. В описании Чехов сохранили задумчивую тишину и поэтичность «левитанинской природы". В свою очередь Левитан одним из первых почувствовал в Чехове тонкого мастера пейзажа.

Ученик в роли Левитана: "Дорогой Антоша... мрачные дни, когда охотно сиделось дома, я прочел внимательно еще раз твои «пестрые рассказы» и «в сумерках», и ты поразил меня как пейзажист, я не говорю о массе интересных мыслей, но пейзаж в них верх Саврасова. Картины степи, курганов, овец поразительны".

Учитель. Что же роднит творчестве Левитана и Чехова? Лаконизм, ничего лишнего, эффектного, нарочитого, все простое. Об этом родстве таланта двух художников писал К.Г.Паустовский.

Ученик в роли Паустовского. "Картина Левитана требует медленного рассмотрения. Они не ошеломляют глаз. Они скромны и точны, подобно чеховским рассказам, но чем дольше вглядываешься в них, тем милее становится тишина провинциальных посадов, знакомых рек и проселков.

Ученик. После Бабкина и Крыма в жизнь Левитана прочно вошла Волга. Здесь Левитан создал самые «дождливые работы»: «После дождя», «Над вечным покоем».

Ученик. Обратите внимание на колорит картины. Он создает душу настроение. И еще очень важно сообщить живое движение. Здесь и рябь на воде, и разрывы туч, и протянувшаяся наискось, через всю композицию мягкая, отличная пелена и дым над баржей.

Музыка Людвига Ван Бетховена "Патетическая соната".

Ученик. Картину "После дождя" Левитан написал за четыре часа, очень торопился: тучи и оловянный цвет волжской воды создали мягкое освещение, оно могло исчезнуть в любую минуту, Написана картина мягко и свободно: в ней все наполнено влагой и прохладой. И все воспринимается как грустное лирическое повествование. Все разнообразие красок русского ненастья изображено в картине "Над вечным покоем".

Ученик в роли Паустовского: Я впервые увидел все разнообразие красок русского ненастья после картины Левитана "Над вечным покоем".

До тех пор ненастье было окрашено в моих глазах в один унылый цвет. Вся тоскливость ненастья и вызывалась, как я думал, именно тем, что оно съедало краски и заволакивало землю мутью.

Но Левитан увидел в этом унынии некий оттенок величия, даже торжественности, и нашел в нем много чистых красок.

С тех пор ненастье перестало угнетать меня. Наоборот, я даже полюбил его за чистоту воздуха, холод, когда горят щеки, оловянную рябь реки, тяжелое передвижение туч".

Учитель: Как же художнику удается достичь этого эффекта? могучий косогор на переднем плане, необозримая даль реки, луга, потемневшие от ненастья, огромное небо с тяжелыми тучами.

Ученик. Подумаем над смыслом картины. Церквушка и кладбище - это размышления о смысле бытия, величия и мощи, краткости человеческой жизни. Размышления философские. Левитан художник - философ. Картина входит в драматический цикл Левитана.

Ученик. В этот цикл входит и картина художника "Владимирка".

Музыка В.А. Моцарта "Реквием"

Ученик. Мотивы скорби, одиночества. Пейзаж кажется почти безлюдным, дорога - бесконечной. Фигурка одинокой странницы, - которая молится перед иконой на столбике. "Владимирка" - своеобразная память о звоне кандальном, о печально знаменитой дороге ссыльных.

Ученик. А.К.Толстой

Спускаемся солнце за степи,

Вдали золотится ковыль,-

Колодников звонкие цепи

Взметают дородную пыль…

Ученик. Впечатление от картины точно передает строки чеховской «Степи». «Трава поникла, жизнь замерла... равнины с туманной далью и опрокинутое над ними небо... представлялись теперь бесконечными, оцепеневшими от тоски…»

Учитель. Оба художника испытывали любовь к беспредельным просторам и восхищаются их необъятностью. Чувство тоски не является главным.

Ученик. "Что-то необыкновенно широкое размашистое и богатырское тянулось по степи вместо дороги; то была серая полоса, хорошо выезженная и покрытая пылью.

Учитель. Оба художника были не только мастерами печального пейзажа, но умели передавать восторг перед красотой природы. Полон поэтичности чеховский рассказ «Вечер». «Золотой плёс", навеянный картиной "Тихая обитель". Сказочным покоем и умиротворением веет от «Вечернего звона» Левитана. Картины как мелодия. Музыку эту извлекает художник из своей души. Музыка мажорная, бодрая, с упругой мелодией.

Музыка. Отрывок. "Шестая симфония» П.И.Чайковский.

Ученик. Изменилось настроение, изменился колорит. Появилось ощущение свежести, радостной оживленности. Удачно найдено сочетание голубизны неба, холодной синевы водной глади, пестрой расцветки сказочных судов: алые, золотистые, земные чистые тона из картины "Свежий ветер". О работе Чехов сказал Левитану: "На твоих картинах уже есть улыбка". Этой же улыбкой озарено и описание природы у Чехова в рассказе "Чужая беда".

Ученик. "Земля ...казалась прекрасной и счастливой, лучи солнца яркими пятнами ложились на лес, дрожали в сверкающей речке, а в необыкновенно прозрачном голубом воздухе стояла такая свежесть. Точно весь мир божий только что выкупался, отчего стал моложе и здоровее....

Учитель: Радость обновления природы передана в "весенних" картинах Левитана "Март", "Весна. Большая вода".

Музыка П.И.Чайковского «Апрель»

Ученик: Радость обновления природы из повести "Мужики". «В начале апреля стояли теплые дни и морозные ночи, зима не уступала, но един теплый денек пересилил наконец - и потекли ручьи, запели птицы. Весь луг и кусты около реки утонули в вешних водах, и между Жуковым и тою стороною все пространство сплошь было занято громадным заливом, на котором там и сям вспархивали стаями дикие утки».

Учитель. Зимой 1899 г. врачи направили больного Левитана в Ялту. Здесь лечился и Антон Павлович. Друзья снова встретились. Оба скучали по Москве. Левитан попросил у Чехова кусок картона и за полчаса набросал масляными красками вечернее поле со стогами. Так возникла картина "Сумерки. Стога" - тоска, напоминание о Родине. Этот этюд Чехов вставил в камин около стола и часто смотрел на него во время работы.

Музыка «Лунная соната» Л.В. Бетховена.

Ученик: "О как одиноко в поле ночью, когда сам не можешь радоваться, когда с неба смотрит месяц, тоже одинокий. Но как не велико зло, все же ночь тиха и прекрасна, и все же в божьем мире правда есть и будет, такая же тихая и прекрасная, и все на земле только ждет, чтобы слиться с правдой, как лунный свет сливается с ночью.

Музыка И.И.Чайковского "Вальс цветов"

Учитель. Созвучие мыслей, чувств и настроений двух великих художников глубоко перекликается с творчеством еще одного художника П.И.Чайковского. Неслучайно в сегодняшнем разговоре звучали произведения этого композитора.

Учитель. Петр Ильич как редко кто, любил жизнь и природу родной Руси. Каждый день имел для него значимость, и прощаться с ним ему было грустно, при мысли, что от всего прежнего не останется никакого следа. Может быть, поэтому Пётр Ильич с большим интересом взялся за работу над циклом "Времена года". В мировой фортепьянной литературе нет больше произведения подобного "Временам года", в котором композитор пытался бы охватить круговорот сменяющих друг друга картин природы. Во многих произведениях слышатся тонко примененные приемы: пение жаворонка, плеск волн, сигналы охотничьих рогов, звон колокольчиков удаляющейся тройки. Это помогает композитору раскрыть перед слушателями правдиво

и поэтично нарисованные картины природы.

Ученик. П.И.Чайковский ценил талант А, П. Чехова и очень тепло отзывался о его рассказах. Вот его письмо

Д. Шпажинскому

Ученик. /роль П.И.Чайковского/ "Имеете ли вы понятие о новом русском таланте Чехова? Если нет, то я охотно перешлю Вам его рассказы. По-моему, это будущий столп словесности".

Ученик. А.П.Чехов ценил талант композитора и его доброе и восхищенное отношение.

Ученик. /роль А.П.Чехова/ «Многоуважаемый Петр Ильич! В этом месяце я собираюсь начать печатать новую книжку своих рассказов, рассказы эти скучны и нудны, как осень, однообразны по тону, и художественные элементы в них густо перемешаны с медицинскими, но это все-таки не отнимает у меня смелости обратиться к Вам с покорнейшей просьбой: разрешите мне посвятить эту книжку Вам. Мне очень хочется получить от Вас положительный ответ, так как это посвящение, во - первых, доставит мне большое удовольствие, во-вторых, я еще более буду вспоминать о Вас ежедневно.

Ученик. А.П. Чехов обедал с композитором у Модеста Ильича и слышал его положительные отзывы о картине. И теперь в письме просил разрешить посвятить эту новую книгу П. И. Чайковскому.

Ученик. П.И.Чайковский присылает свое разрешение и фотографию писателю и просит выслать книгу и портрет А.П. Чехова.

Ученик. /роль А. П. Чехова/. «Очень, очень тронут, дорогой Петр Ильич, и бесконечно благодарю Вас. Посылая Вам и фотографию, и книгу, и послал бы даже солнце, если бы оно принадлежало мне..."

Звучит музыка П. И. Чайковский Первая симфония "Адажио кантабиле"

Ученик. В медленной части Адажио, кантабиле, из первой симфонии мы видим левитанинские пейзажи. Свирельно-певучая музыка П.И.Чайковского - это грустные философские пейзажи Л.И.Левитана. Подобно Левитану, Чайковский выражает печаль северного пейзажа не грустными, мрачными, а лирическими светлыми красками. В музыке сливается воедино характер природы и переживание человека.

Учитель. Один кистью, другой пером, третий музыкальными образами сумели показать прелесть России, очарование её скромного пейзажа.


«ЭТОЙ ЯРМАРКИ КРАСКИ».

Задачи:

- обобщить полученные знания по теме «Народное творчество. Его истоки и современное развитие»

- познакомить с различными группами народных песен;

- развивать певческие способности;

- воспитывать любовь к Родине, к ее прошлому, творческому наследию нашего народа.

Оборудование:

русские национальные костюмы;

предметы народного декоративно-прикладного искусства;

рисунки уч-ся на тему «народные промыслы».


1. Вход в класс под музыку "Камаринской».

2. Русские песни, веселые и грустные, задорные и лирические. Они сопровождают человека на протяжении всей его жизни.

Как складывались русские народные песни? Каждая народная песня имела своего создателя - талантливого певца из народа. Но его имя затерялось в глубокой древности. В те времена ещё не знали нотной грамоты, песни передавались друг другу устно. Каждый певец вносил в песню что-то новое, своё. Поэтому песни становились как бы произведениями коллективного творчества.

Простые, искренние и задушевные песни словно отражают широту души русского человека, его любовь к легендарным народным героям, любовь к родной земле, чудесной природе.

(Звучит песня "Во поле береза стояла")

3. Русский народ талантлив не только на песни, славится он еще и умением создавать своими руками истинные произведения искусства. Всем сердцем любя родную сторону и любуясь ею, русские люди издавна создавали простые предметы обихода, украшенные яркой, нарядной росписью, в которой оживали любимые природные мотивы.

Кто не знает золотом хохломы, чудной матрешки, статной дымковской барыни, синей Гжели. Вот и на нашей ярмарке много такого товара.

А что такое ярмарка, знаете ли вы? Раньше на Руси били ежегодные народные ярмарки, устраивался большой торг с увеселениями, развлечениями. Народные умельцы привозили множество изделий народного ремесла.

Русские ярмарки создавали веселое, приподнятое настроение. На ярмарке всегда было место и время проявить удаль, ловкость, показать головокружительную плясовую. Затевались народные игры и забавы. Наперебой расхваливала продавцы свой товар, зазывая покупателей.

Нам пора ярмарку открывать

Вам товар свой показать.

(на сцене зазывалы)

Зазывалы:

Заходите на ярмарку нашу.

Нет на свете ярмарки краше,

Посмотрите на наш товар,

Выбирайте: посуда, кафтан, самовар.

Трать гроши, не скупись,

Покупать торопись.

Золотая блестит хохлома,

Нежной гжели в глазах синева.

Вот матрешек стоит хоровод,

И свистулька на праздник зовет.

(Звучит "Камаринская", на ярмарке идет торг, купцы, торговцы зазывают покупателей).

Торговые люди:

Наш товар знаменит повсюду,

Знают в Европе нашу посуду,

Знают в Турции, Индии и Иране,

Надо будет дойдем до Китая.

Что нам Китаи ваши

Известны матрешки наши

Во Франции и Болгарии,

Америке, Африке и Австралии.

Зазывали:

Эй, подруги, эй друзья!

Загляните-ка сюда!

Чем торгуешь ты, купец?

Удалой молодец.

(Песня Коробейников - исполнение)

Учитель:

Петь, торговать вы – мастера!

А силушкой своей помериться не хотите ли?

/Игра "Силачи" - меряться силою на руках. А еще кто хочет?/

Ведущий:

Любит русский народ веселиться,

Не пора ли нам потрудиться,

Сидят пряхи, кудель прядут

И песню поют.

(Прослушивается песня "Ой, лучина")

Зазывала: (рассматривает хохлому)

А вы чьи будете?

Чем торгуете?

Что расскажите?

Что покажите?

Торговые люди:

Люди мы трудовые.

Села наши звать

Безделья малые и большие

1 продавец:

Не пашем, не сеем, не жнем,

А днями баклуши бьем.

А что за баклуши такие,

Скажите нам люди честные?

(Баклуши - заготовки деревянные для ложек).

2 продавец:

Такую удивительную посуду делают наши народные мастера. Называется она Хохломой, по имени села Хохлома. В самой Хохломе посуду не делают. Свозят её сюда на ярмарку с ближних сел и деревень. Точеная утварь: деревянные ложки, черпаки, миски - плошки, да много всего. И мебель делаем и сани. Изделия наши из березы, осины, ольхи, и липы.

1 продавец: Хохломская роспись может быть двух видов; верховая и фоновая. Верховая -цветной узор на золотистом фоне, фоновая - на черном или красном фоне золотистый узор

2 продавец:

Поглядите на посуду нашу

Нет узоров на свете краше.

А что за узоры на Хохломе?

Посмотрите, нам скажите, порадуйте!

(рисуют земляничку, малинку, смородину, рябинку, цветы)

1 продавец: Не копируют растения и животных в точности, такими как в природе, а по-своему перерабатывают в декоративный узор. Нашу роспись зовут племенной, золотой. Пламенной - потому что закаливается в пламени горячей печи и основной фон – красный. Золотой - блестит, словно золото.

Учитель: Хохлома расписана растительными узорами: ягодами, смородинкою, земляничкой, рябинкой. А ягоды эти сладкие, вкусные, особенно земляничка и малинка. В деревнях ходили по ягоды и грибы, где часто встречали сластену медведя. Есть и игра такая "У медведя во бору" поиграем.

Ведущая:

Веселье, гомон, шутки слышны

Гости на свадьбу пришли,

Гостей за стол сажаем,

Песни обрядовые запеваем.

В русском народном песенном творчестве большое место занимают праздничные обрядовые песни, Песни эти посвящались празднику первого снопа, Новому году, свадебному ритуалу. Самые яркие свадебные песни прославляли жениха и невесту.

Послушайте песню свадебную "Виноград в саду цветет" (звучит песня).

Зазывала:

Свадьбу русскую славим!

Что молодым подарим?

Пойдем, походим, товар посмотрим,

Может что нужное и присмотрим.

А вот лавка еще!

Вы кто такие? Откуда? Что привезли?

Торговые люди. Гжельские мастеровые мы.

1 торговец. Гжель - большой район, самый известный и крупный народный керамический промысел. Живем мы недалеко от Москвы, в 60 км. У нас изготавливаются бытовые изделия и настольную скульптуру (игрушки, в виде птиц, зверей, жанровые сценки).

2 торговец; На Гжельской керамике цветы, листья и травы. Синяя кобальтовая роспись на белом фоне посуды. Но не всегда только синь, добавляем мы еще и цвет весенней травы -зеленый и теплого солнышка - желтый, выполняется следом и концом кисти. А игрушки наши порадуют глаза и душу вашу. Хороший подарок на свадьбу.

Выбирай, что душе угодно!

Зазывала.

Чувствую запах весны!

Глянь, зятья на блины пошли.

Куда же все спешат?

Спешат Зиму провожать

Весну закликать! Масленица!

(Масленица. Слушание песни)

Ведущая. У русского народа много песен, посвященных календарным праздникам. Одним из таких ярких праздников является встреча весны, провожают масленицу. На этот праздник лепили из глины, пекли, делали из бумаги или соломы, птиц сажали их на шесты, выносили в поле, пели заклички, водили хороводы, прославляя яркое солнышко и весну. Одну из таких зазывалок мы споем.

(Пение "Веснянка". «Выйди, выйди, Иванко....")

Учитель. На масленицу еще веселились всем народом. На саночках катались, устраивали розыгрыши, играли в игры. И мы сейчас поиграем в игру "Огонь».

Зазывала.

Посмотри сюда скорей.

Сколько здесь лихих коней,

Разряженные барыни,

И гусары бравые.

А вы кто такие? Откуда? Что привезли?

Торговые люди. С Дымково мы.

1 торговец. Слободе нашей около 500 лет. Славится место наше глиняной игрушкой. Глины у нас много. Видишь, как барыни, водоносы разнаряжены в уборы праздничные. А кони наши кругами - солнышками украшены.

2 торговец. Делают такие игрушки на праздник. Весну встречают, свистят - зиму провожают. Когда праздник кончается, игрушку или свистульку ставят в окно, между рамами, как оберег от злых духов.

1 торговец. Стиль росписи - красный, яркий, жизнерадостный, но не крикливый. А цвет красный, золотой, зеленый – цвета радости. Все на белом фоне - цвете снега. Снега у нас много. Присмотритесь к игрушкам и скажите, а какие узоры на игрушках?

2 торговец.

Покупайте товар, не скупитесь!

И весну закликать торопитесь!

Учитель.

Скоро в гости весна к нам придет

Звонкий, быстрый ручей потечет.

И игра наша называется "Ручеек", (звучит музыка, песня, игра – ручеек)

Зазывала.

Посмотрите разошелся, распелся, народ,

Посередь луга большой хоровод.

Ведущий. Русские народные хороводные песни известны во всем мире. Мы хорошо знаем эти песни- хороводы, любим их и с большими удовольствием поем и танцуем. Хороводные песни связаны движениями. Исполняя их, певцы обычно развивают - разыгрывают в лицах содержание песен.

(Хоровод "Со вьюном я хожу")

Зазывала.

Смотри, смотри кукла, какая

Пузатая, озорная.

Да их тут целый взвод,

Свой затеяли хоровод.

Торговцы. Матрешки это наши,

Заботливые мамаши.

Надели цветные уборы,

О детях затеяли споры.

1 торговец. Первую 3-местную матрешку изготовили в 19 веке. Ремесло молодое наше. Вскоре игрушку стали создавать в Загорске, Семенове, Полховском Майдане, Твери. Делается она из мягкого дерева и расписывается маслом. Загородская матрешка - строгая раскраска сарафана, кофточка с вышивкой, платок и передник с цветами. Семеновская матрешка расписана яркими красными цветами с веточками и бутончиками. В Полховском Майдане матрешка расписана яркими декоративными цветами.

2 торговец. А интересна матрешка там, что в большой матрешке прячутся поменьше, до самой маленькой. Матрешка знаменита во всем мире. Каждый иностранец старается увезти домой нашу красавицу. Посмотрите на наших красавиц и скажите, с каких она мест?

/Звуки плясовой музыки/

Зазывала.

Эй, веселый наш народ!

Плясовая в круг зовет

Не стесняйся ты, спляши,

Это праздник для души.

Ведущий: Каждый народ бережно хранит не только свои песни, но и танцы, Много танцев и у русского народа. Часто танцы сопровождаются пением. Эти песни так и называются - плясовые. Под плясовые, как говорят, ноги сами ходят, на месте не устоишь.

(Звучит плясовая - I куплет подтанцовка).

Ведущий: Из шуточных плясовых песен родились частушки. Их с удовольствием поют до сих пор. Послушайте наши частушки:

На завалинке сидим,

На парнишек не глядим,

Ушки на макушке,

И начнем частушки.

Ведущая: Русская песня - это русская история. Слушая старинные русские песни, изучая русские народные промыслы, мы можем многое узнать о прошлом нашего народа.

Учитель музыки: Русская песня - это река, которая никогда не перестанет течь. Она будет пополняться все новыми и новыми ручейками-талантами. Она будет продолжать звучать всюду, и с большой сцены и ежедневно будет сопровождать человека.

Учитель ИЗО. И в наше время искусство живет и волнует наши сердца. Много и сейчас центров народного ремесла. На месте старых ремесленных мастерских Гжели, Хохломы сейчас созданы огромные заводы по выпуску предметов быта и игрушки. Используя народные орнаменты и традиции, художники создают новые современнее образы.

Зазывалы:

0й, вы, гости - господа!

Ярмарку закрыть пора!

Все товара распродали!

Песни спели и сплясали.

Низкий шлем тебе поклон

Все:

В гости вас еще зовем!



Дымковская игрушка.

Чем знаменито Дымково?

Игрушкою своей

В ней нету цвета дымного,

Что серости серей,

В ней что-то есть от радуги,

От капелек росы,

В ней что-то есть от радости,

Гремящей, как басы!

Она глядит не прянично –

Ликующе и празднично

В ней молодость - изюминка,

В ней удаль и размах.

Сияйте охра с суриком,

Чтоб всем светло и весело, не сумрачно!

И злость и хмурость льдинкою,

Без всякого следа,

Пусть под улыбкой Дымкова

Растают навсегда.

Б. Фофанов




Филимоновская игрушка.

Филимоновская деревушка!

Синий лес, холмы, косогор.

Лепят там из глины игрушку

И расписывают до сих пор.


Да, из красной обычной глины

Появляются вдруг на свет

Зайцы, конники, павлины

И солдатики- войска цвет.


есть среди них фигурка такая

Непонятна для меня

Молчаливая, не простая,

И глаза ее - слой огня.


И узор из кругов и линий

Сбегает подола край:

Красно- чёрный, порою синий,

И смотри, в руки взяв, и играй!

Создана руками умельца,

Говорит все еще она

О младенческих снах земледельца,

Где за солнцем спешит луна.

В. Василенко

Гжель.

Кто придумал это слово?

Это слово немудрено.

Гжелью раньше гжель звалась,

Была пёстрой, а сейчас –

Это чудо синее

На блюдечке раскинуто.

Раз мазок, два мазок,

Завиток и точки…

Расцветут на белой глине

Синие цветочки.

В. Горячева



«ВЕЧНЫЙ СВЕТОЧ МАТЕРИНСТВА».

Репродукции картин, икон и фресок — "Мадонна с цветком" "Мадонна Бенуа" и "Мадонна с младенцем" ("Мадонна Литта") Леонардо да Винчи; "Мадонна Конестабиле" и "Сикстинская Мадонна" Рафаэля Санти;

"Богоматерь Владимирская" (икона нач. XII в.); "Богоматерь"

В. М. Васнецова (изображение из Владимирской церкви в Киеве);

"1918 год в Петрограде" ("Петроградская Мадонна") К. С. Петрова-Водкина; плакат с эпиграфом: "Прекрасна женщина с ребенком на руках..." (Е. А. Евтушенко).

С В. Рахманинов. Второй концерт для фортепиано с оркестром

(фрагменты) и поэма для хора и оркестра "колокола" (фрагмент);

И. С. Бах — Ш. Гуно "Аве Мария"; Ф. Шуберт "Аве Мария" в исполнении Робертино Лоретта; В. А. Моцарт "Реквием (фрагмент); Дж. Каччини "Авемария".

Зрители, заранее предупрежденные, приносят фотографии из семейных архивов — изображения матерей с детьми на руках.

(Звучит Второй концерт для фортепиано с оркестром С. В. Рахманинова.)

Учитель. Добрый день, дорогие гости! Мы рады приветствовать вас. Сегодняшний вернисаж познакомит вас с образом Богоматери в изобразительном искусстве. Рождение новой жизни — одно из величайших таинств на земле, и потому имя Матери всегда окружено благоговением. Тема материнства — одна из древнейших тем в мировой культуре. Первые изображения матери с ребенком на руках относятся к древним временам Египта.

В христианской культурной традиции особая роль отводится Богоматери — Деве Марии, родившей и воспитавшей Спасителя. К образу Девы Марии — Богоматери многократно обращались самые разные художники. Среди великих мастеров, отдавших в своем творчестве дань этой теме Леонардо да Винчи (1452— 1519) — итальянский живописец, скульптор, архитектор, ученый инженер, крупнейший представитель Высокого Возрождения. Его кисти принадлежат "Мадонна с цветком", или "Мадонна Бенуа", "Мадонна в гроте" (1483—1494).

(Звучит «Аве Мария»)

Ученик. Образ мадонны (так в Италии называли Богоматерь) не раз привлекал внимание живописцев эпохи Возрождения. Одно из первых произведений, исполненных Леонардо в редкой для того времени техники - маслом - это « Мадонна с цветком", написанная во Флоренции в 1472 г. Перед этой картиной испытываешь трепет восхищения: в ней все так просто и ясно — и в то же время бесконечно сложно. Мастер не использовал ярких тонов: полотно словно окутано легкой, воздушной дымкой. Мягкими переливами света и тени создается объемность изображения. Юная мать с радостной улыбкой протягивает младенцу цветок и наблюдает, как серьезный малыш внимательно его рассматривает. Ласковая и живая девочка – мать и мудрое дитя воплощают радость бытия и красоту познания.

Ученик. Леонардо создал настолько живой и обаятельный образ, что Мадонны, написанные предшественниками великого мастера, кажутся неподвижными скованными по сравнению с ней. Образ "Мадонны с цветком» внутренне лишен святости в религиозном ее понимании. Перед нами просто молодая мать, одетая и причесанная по моде XV века. Бесконечное очарование полотна в том, что оно воплощает прелесть и поэзию материнства. Интересна судьба этого шедевра. До XVII в. картина находилась и Италии, затем... неизвестно где. В 1824 г. русский купец Сапожников, будучи в Астрахани, приобрел у бродячего музыканта совершенно почерневшую, испорченную позднейшими записями картину. Потом она попала в собрание петербургского архитектора Н. Л. Бенуа, где и было установлено, что это — творение Леонардо. Вспоминаются знаменитые строки Пушкина...

Ученик.

Художник-варвар кистью сонной

Картину гения чернит

И свой рисунок беззаконный

Над ней бессмысленно чертит.

Но краски чуждые, слетами,

Спадают ветхой чешуей;

Картина гения пред нами

Выходит с прежней красотой.

Учитель. В 1912 г. "Мадонна Бенуа" (под таким названием она известна теперь) куплена Эрмитажем и с тех пор является гордостью коллекции.

Еще один волнующий материнский образ, созданный Леонардо да Винчи, — "Мадонна с младенцем", именуемая также "Мадонна Литта" (1490). Здесь в отличие от "Мадонны с цветком" он стремился к большей обобщенности образа. Изображено состояние спокойной радости, в которое погружена прекрасная молодая женщина, кормящая грудью ребенка. Холодный ясный свет озаряет ее тонкое, мягко очерченное лицо с полуопущенным взором и едва уловимой улыбкой. Тщательно выписаны пушистые, вьющиеся волосы младенца. Взгляд его, не по-детски серьезный и внимательный, устремлен на зрителя. Картина написана темперой, придающей сочность тонам голубого платья и красного плаща Марии. Живой и гибкий силуэт вписан между симметрично расположенных окон, отчего композиция приобретает завершенность и четкость. Спокойная уравновешенность всех элементов картины подчеркивает гармоничность образа матери.

Учитель. Современный поэт Всеволод Рождественский восхищенный "Мадонной", посвятил ей стихотворение.

В прохладных залах Эрмитажа,

Среди героев и дриад,

На фоне мирного пейзажа

Она к ребенку клонит взгляд.

Остановившегося кадра

Переливая нежный цвет.

Сияет — кистью Леонардо

Векам завещанный портрет.

Была ль та женщина земная

Простой моделью для него,

Иль, краски легкие втирая,

Он видел в смертной божество,

Не все ль равно? Она когда-то

Не с райских кущ к нему сошла

В лучах умбрийского заката

С чистейшей ясностью чела.

И вот, ничем не знаменита,

Ткача иль медника жена,

Живет теперь Мадонна Литта

В лазурной дымке полотна.

С ней столько душ вошло в единство,

Она пленила столько глаз,

И вечный светоч материнства,

Зажженный ею, не угас.

Ученик. Когда волны житейского моря захлестнут вас, взгляните в лицо одной из Мадонн Леонардо и успокойтесь сердцем. Или обратитесь к творениям другого известного живописца эпохи Возрождения. За приверженность к теме материнства современники прозвали его "мадоньеро" — "изображающий Мадонн". Слава этого мастера столь велика, что и по сей день, мы называем его только по имени — Рафаэль.С творчеством Рафаэля Санти (1483—1520) связано представление о возвышенной красоте и гармонии. Неустанное стремление к свету и совершенству составляет суть его художественного творчества. Рафаэль был мечтателем и стремился воплотить в живописных образах представления о совершенстве мира и человека Его произведения прославляют любовь и жертвенность как оправдание бытия, как высшую цель существования.

Ученик. В Эрмитаже можно увидеть одну из ранних работ Рафаэля — созданную во Флоренции "Мадонну Конестабиле" (1500—1502) традиционно сохраняется название полотна по имени одного из бывших владельцев.

Молодая женщина с ребенком задумчива и немного грустна. От ее печального, с опущенным взглядом, лица и окутанных струящимся покрывалом плеч словно исходит предчувствие страдания. Тем же настроением проникнут и пейзаж — долина реки, холмы, гора с заснеженной вершиной. Целомудрием и душевной чистотой, прозрачной ясностью покоряет это маленькое тондо (так называется изображение, вписанное в круг). В огромном музейном зале, в пышной золоченой раме, образ Мадонны, словно озаренный внутренним светом, невольно притягивает к себе. Вспоминаются строки Пушкина:

Ученик.

В простом углу моем,

средь медленных трудов,

Одной картины я желал быть вечно зритель,

Одной: чтоб на меня с холста, как с облаков,

Пречистая и наш Божественный Спаситель —

Она с Величием, Он с разумом в очах —

Взирали, кроткие, во славе и в лучах...

"Аве Мария " Ф. Шуберта в исполнении Робертино Лоретти.

Ученик. Флорентийские Мадонны" Рафаэля — миловидные, трогательные, очаровательные юные матери. «Мадонны» созданные мастером в Риме, в период художественной зрелости, приобретают иные черты: это величественные владычицы, воплощающие добро и красоту. Своей женственностью и одухотворенностью и гармоничностью они облагораживают мир и смягчают человеческие сердца.

Ученик. Общность типов некоторых рафаэлевских женских образов свидетельствует о том, что моделью художнику служила одна и та же женщина. Это прекрасная Маргарита - возлюбленная Рафаэля, дочь пекаря, прозванная « Форнариной булочницей». Изящные, правильные черты ее лица угадываются и в самом прославленном изображении Богоматери кисти Рафаэля.

Учитель. Это большая алтарная картина, написанная Рафаэлем в 1515-1519 гг. по заказу монастыря Святого Си кета в Пьяченце (Италия). Ныне она под названием "Сикстинская Мадонна" экспонируется в Дрезденской галерее.

Рафаэль изобразил не просто Божественную Мать с Божественным Младенцем, но чудо явления Царицы Небесной, несущей людям своего Сына как искупительную жертву. Взгляд Мадонны устремлен вперед, словно она провидит и крестный путь Иисуса, и свое страдание. Облик Марии, полный любви и строгого величия, нежности и решимости, покоряет одновременно торжественностью и простотой. Легко ступает она по облакам, и благоговейно склоняются перед нею Сикст IV и Святая Варвара.

Ученик. В картине нет ничего случайного, незначительного. Образы Богоматери и святых убедительны и гармоничны. Особенно умиляют лица ангелочков, написанных в нижней части картины. Глядя вверх, ангелочки возвращают внимание зрителя к центральному образу. Они сами зрители, глубоко переживают впечатление, произведенное кистью художника. Впервые, наверное, религиозное полотно так прямо и непосредственно обращается к человеку. Поэт Алексей Константинович Толстой написал о "Мадонне" Рафаэля проникновенные строки.

Ученик.

Склоняясь к юному Христу,

Его Мария осенила;

Любовь небесная затмила

Неземную красоту.

А он, в прозрении глубоком,

Уже вступая с миром в бой,

Глядит вперед — и ясным оком

Голгофу видит пред собой.

Звучит "Реквием" В. А. Моцарт

Ученик. Совсем иной образ Богоматери сложился в русском искусстве. Древнерусские мастера, в отличие от западноевропейских, создавали не картины, изображающие Богоматерь, а иконы (от греческого образ). Икона — священное изображение: сосредоточившись на нем, православный христианин творит молитву, вступает в духовное общение с миром горним, небесным. Икона — ни в коем случае не портрет, но символический образ, выполненный по строгому канону (то есть по установленным правилам). Церковная традиция считает икону не произведением искусства, а элементом храмового убранства, неотъемлемой принадлежностью священных ритуалов. Тем не менее некоторые иконы — истинные шедевры, занимающие достойное место в истории мировой художественной культуры. В первую очередь это главная святыня земли Русской — "Богоматерь Владимирская", икона начала XII в.

Художник, искусствовед Игорь Грабарь писал, что в образе "Владимирской" запечатлена "несравненная, чудесная, извечная песнь материнства — нежной, беззаветной, трогательной любви матери к ребенку".

Учитель. Приблизимся к древнему творению и вглядимся в священный образ. Младенец Иисус, сидящий на правой руке матери, прикоснулся округлым личиком к ее щеке. Такой тип изображения в русской традиции называется "Умиление". Глаза ребенка устремлены к Марии, она же скорбно смотрит вдаль. Тонкие уста ее сомкнуты, в углах губ таится горечь. Левой рукою придерживая сына, Божия Мать словно пытается защитить его от уготованной участи. Вот как пишет о "Владимирской Богоматери" Максимилиан Волошин

Учитель.

- А она в тревоге и печали

Через зыбь грядущего глядит

В мировые рдеющие дали,

Где закат пожарами повит.

И такое скорбное волненье

В чистых девичьих чертах, что Лик

В пламени молитвы каждый миг

Как живой меняет выраженье.

Ученик. Если вы хоть раз внимательно, с чистой душой вглядитесь в это изображение, вы никогда его не забудете. У вас появится духовная потребность еще и еще видеть перед собою скорбные очи Богородицы, лик ее божественного сына.

Ученик. Древнейшее изображение Богоматери связано с именем евангелиста Луки. "Список" с чудотворного образа (то есть копия иконы) создан в начале XII в. неизвестным византийским мастером.

В раскаленных горнах Византии,

В злые дни гонения икон

Лик Ее из огненной стихии

Был в земные краски воплощен.

(М. А. Волошин) Владимирская Богоматерь ( Не на троне - на ее руке...).

Ученик. Икона была послана в дар князю Юрию Долгорукому; позже его сын, Андрей Боголюбский, перенес ее во Владимир, откуда и пошло ее название.

И с тех пор и часы народных бед

Образ Твой, над Русью вознесенный,

В тьме веков указывал нам след

И в темнице — выход потаенный.

Ты напутствовала пред концом

Воинов в сверканьи литургии...

Страшная история России

Вся прошла перед Твоим лицом.

М. А. Волошин. Владимирская Богоматерь ("Не на троне — на ее руке...")

(Звучит фрагмент поэмы для хора и оркестра "Колокола " С. В. Рахманинова.)

Ученик. Издревле Божия Мать считается покровительницей и заступницей земли Русской. Может быть, поэтому к образу Богородицы неоднократно обращались русские живописцы, создавая произведения большой художественной силы — как церковные, так и светские. Конечно, изображения, исполненные в XIX— XX вв., отличаются от образов, писанных по канону церковными иконописцами.

Ученик. В конце XIX в в Киеве был возведен величественный собор в память князя Владимира, крестившего Русь. К внутренней отделке храма привлекались лучшие художники, в числе которых — Виктор Михайлович Васнецов. Написанные им святые не вполне каноничны: в них угадываются черты реальных людей. "Припоминая волнующие меня образы, я всегда учитывал, что творю в канун двадцатого века", — признавался художник. Наибольшее впечатление производит заалтарный образ Богоматери (1885—1896), написанный В. М. Васнецовым.

Ученик. Даже неискушенному человеку ясно, что художник, создавая композицию, ориентировался на традицию, заложенную Рафаэлем. Подобно "Сикстинской Мадонне", Богоматерь, держа на руках младенца, идет по направлению к зрителю. Но трактовка образа Марии существенно отличается от рафаэлевской. Если "Сикстинская Мадонна" воплощает торжество и величие духовного подвига, то "Богоматерь" Васнецова, прежде всего, трагична. Огромные глаза Марии наполнены невыразимой скорбью. "Духовными очами", как говорили в старину, она видит тяжкий путь, которым предстоит пройти ее сыну. Скорбит она и о людях — обо всех, кто должен нести крест нелегкой земной жизни. Обеими руками Богоматерь держит ребенка. Взгляд его не по-детски проницателен и мудр. Символичен жест младенца: правой рукой он как бы благословляет нас, живущих на земле, а левой указывает ввысь, куда должны быть устремлены наши помыслы. В полном трагической решимости образе Богоматери символически запечатлелась судьба России...

Ученик. Авторское повторение этого образа выполнено в церкви подмосковной усадьбе Абрамцево.

Традиции церковного и светского искусства, творческие особенности древнерусских иконописцев и мастеров итальянского Возрождения своеобразно переосмыслены русским художником Кузьмой Сергеевичем Петровым-Водкиным.

В его творчестве всегда присутствовала мысль о непреходящей ценности и святости материнства. Долгие часы проводил художник в Эрмитаже перед полотнами старых мастеров и вдохновенно, по-рафаэлевски "не боясь композиционного канона", создавал своих "мадонн" в первые послеоктябрьские годы. Это обычные женщины, которым знакомы "все земные печали", работницы в ситцевых платьях и пролетарских красных косынках, но в этих образах чувствуется волнующее соприкосновение современности с вечностью.

Ученик. Одна из самых известных картин Петрова-Водкина называется "1918 год в Петрограде" (1920), но чаще о ней говорят как о "Петроградской Мадонне".

Женщина, прижавшая к себе ребенка, стоит на балконе. Позади нее город — улица, дома, написанные чистыми, ясными красками. Приметы трудного времени (например, очередь за хлебом) привлекают внимание зрителя не сразу; прежде всего взгляд останавливается на лице героини, просветленном и внимательном. В облике молодой матери сочетаются чистота, самоотверженность и воля.

Звучит фрагмент Второго концерта для фортепиано с оркестром С. В. Рахманинова.

Ученик. Образ матери с ребенком на руках по-прежнему волнует, художников. У поэта Дмитрия Кедрина есть стихотворение, в котором автор размышляет о том, насколько обыденна, привычна красота, — надо внимательно вглядеться, чтобы увидеть.

Ученик.

Эти гордые лбы винчианских мадонн
Я встречал не однажды у русских крестьянок,

У рязанских молодок, согбенных трудом,

На току молотящих снопы спозаранок.

У вихрастых мальчишек, что ловят грачей

И несут в рукаве полушубка отцова,

Я видал эти синие звезды очей,

Что глядят с вдохновенных

картин Васнецова.

Д. Б. Кедрин, Красота ("Эти гордые лбы винчианских мадонн..."). 1972

Вот и закончилось наше путешествие в мир искусства, поспевающего красоту женщины с ребенком на руках.

Звучит "Аве Мария "Дж. Каччини.

Учитель. Достаньте, пожалуйста, фотографии, на которых вас, маленьких и беззащитных, держат ласковые руки матерей. Вглядитесь: их лица также нежны, одухотворены светом любви, как лики Мадонн Леонардо или Рафаэля. Мы желаем вам пронести через всю жизнь этот свет материнской любви. Передайте его своим детям, и они ответят вам взаимной любовью. Большое спасибо всем участникам вечера. Благодарим гостей за понимание и надеемся на новую встречу.



«БЕРЕЗА - СИМВОЛ РОССИИ».

Оборудование:

Репродукции картин: А. Саврасова «Грачи прилетели», А.И. Куинджи «Берёзы, освещенные солнцем», И.И. Левитан "Осень. Октябрь ", И. Э. Грабарь " Февральская лазурь ".

Музыка: Е. Дрезден «Старинный вальс. Берёзка», И. И. Чайковский " Март ", " Июнь ", " Октябрь, романс на стихи Есенина «Отговорила роща золотая", " Берёзы ", пьеса Свиридова.

Произведения поэтов и писателей: С. Есенина, русские народные песни, частушки, Ф. И. Тютчева, произведения поэтов и писателей о русской берёзке.

Цели и задачи:

-познакомить с традициями русского народа, праздниками, связанными с берёзкой;

- познакомить детей с творчеством и произведениями русских художников, музыкантов

и писателей, посвященных русской березке;

- продолжать работу над развитием речи уч-ся, выразительным чтением произведений;

- прививать любовь к своей Родине, уголку, где родился и вырос;

- воспитывать чувство гордости за свою Родину;


Мероприятие проходит как заседание клуба в интеграции литературы, музыки, изобразительного искусства.


Звучит музыка Е. Дрездена «Старинный вальс. Берёзы»

Учитель. РОССИЯ! Край тысяч серебряных рудников и веселых берёз ... Через века сохранил русский народ хрустальную душу свою! Откуда все, что есть лучшего в нас? Может, от веры православной, которая осветила и укрепила в нас любовь к отечеству? Может, от неба лазурного, от полей бескрайних, снежной вьюги, от белоствольных берёз?

Ученик.

Русь моя, люблю твои берёзы,

С первых лет я с ними жил и рос.

Потому и набегают слезы

На глаза, отвыкшие от слез.

Учитель. Под сенью берёз создавали свои произведения русские художники, музыканты, поэты и писатели. Наполнены глубокой, искренней любовью к Родине произведения Глинки, Прокофьева, Чайковского, Свиридова. Лирическая нежность пейзажей на полотнах художников А. Куинджи, И. Левитана и И. Шишкина.

Берёзка вдохновляла русских писателей и поэтов, они воспевали и воспевают её красоту и нежность.

Ученик.

Люблю дымок опаленной жнивы,

В степи ночующий обоз

И на холме средь желтой нивы

Чету белеющих берез.

Ученик.

Лист зеленеет молодой

Смотри, как листьям молодым

Стоят, обвеяны березы,

Полупрозрачные, как дым ...

Учитель. Берёза - дерево нежное, красивое. Оно растет у окон нашей школы и радует нас целый год своими нарядами - " костюмами "

Ученик. Берёз в природе существует около 120 видов. В нашей стране растет около 50. Живет дерево 250 лет. Ствол берёзки даже в сильную жару не нагревается, солнышко не обжигает кору, белый цвет ее предохраняет от ожогов - кора ведь тонкая.

Ученик. А серёжки у берёзы - это и есть цветочки. Древесина берёзы - отличное топливо. Горит ярко, даёт много тепла. Из древесины этого дерева делали лучинки люди в старину.

Из редких пород берёзы изготавливают мебель, предметы быта, произведения искусства.

Ученик. Издавна русский народ поклоняется берёзке, проводит обряды около неё. Поёт в честь неё хвалебные песни. Песни задушевные протяжные.

Ученики исполняют песни:

Ты не радуйся, осина,

А ты радуйся, берёза:

К тебе девки идут

К тебе красные идут

Со куличками, со яичками

В перекличку запевают другие:

Берёзынька кудрявая,

Кудрявая, моложавая.

Под тобой, березынька

Все не мак цветет

Под тобой, березынька

Не огонь горит,

Не мак цветет

Красны девушки

В хороводе стоят,

Про тебя, березынька

Все песни поют.

Ученик: Смотрите, смотрите, а здесь хоровод вокруг березы девушки водят, песни поют

Дети исполняют песню " Во поле береза стояла " и водят хоровод,

Музыка И. И. Чайковского " Времена года. Март".

Ученик: Весна не за горами, близок её час. Шумят грачи, перелетая с ватки на ветку. Долго искал художник сюжет для картины. И вот перед нами среднерусский пейзаж. Просыпается природа. Вот и березки на переднем плане встречают весну, рады появлению вестников, гонцов юной/природы / девы. Суетливые, шумные, они кричат, ссорятся и будят природу.

Ученик: Береза весной просыпается первой. Она символ расцветающей природы, её красоты. В России верили, что береза спасает от колдовства, особенно чудодейственными считались березовые украшения, сделанные на Троицу.

На Троицу убирают дом березками, усыпают пол травой. Венок, сплетенный на Троицу из трав и цветов, вешали на березку. После того, как венок вял, засыхал, его роняли в реку и смотрели, куда он плывет, смотрели, кто первым замуж выйдет.

Музыка и. И. Чайковский " Времена года. Июнь"

Ученик: А вот березы - летние. А. И. Куинджи увидел освещенную солнцем березовую рощу. Тонкие стволы деревьев, ветви склонились к земле. Длинные тени. Голубое небо: высокое, лазурное. Вот мы с вами идем по дорожке среди берез и слышим шорохи листьев, пение птиц. Картина вся пронизана светом и теплом.

Ученик: В летние святки - русальная неделя - почтение и поклонение березке.

Ученик: А загадки не хотите послушать, что народ придумал, все про нее.

Ученик:

Изба бела, а маковка белена.

Зелена, а не луг

Белена, а не снег,

Кудрява, а не человек.

Стоит красавица на поляне;

В белом сарафане,

В зеленом полушалке.

Зимой греет.

Весна настанет, потечет слеза.

Ученик. Белый сарафан - это ствол, зеленый полушалок - крона, листья. Летом на ней сережки с цветами. Весной сок течет, как слеза.

Ученик.

Люблю березку русскую,

То светлую, то грустную,

В белом сарафанчике,

С платочками в карманчиках

С красивыми застежками,

С зелеными сережками,

Люблю её нарядную,

Родную, ненаглядную.

То ясную, кипучую.

То грустную, плакучую.

Ученик. " Плачут" березы очень полезным вкусным соком. Достоинств его не счесть. В нем яблочная кислота, белок, малоизученное ароматическое вещество. Оно - уникальный лекарь. Отлично очищает кровь, помогает излечить ангину, фурункулы, цингу, способствует заживлению ран. Пьют березовый сок и как витаминное средство - бодрящий, придающий силу напиток.

Ученик. Как же сделать так, чтобы сок набрать, не навредив дереву? Для этого надо собирать сок не со ствола, и из ветвей. Срезают ветку и просовывают её конец в горлышко бутылки.

Ученик.

Я трогаю русые косы,

Ловлю твой задумчивый взгляд.

Над нами весь вечер березы,

О чем- то чуть слышно шумят.

Берёзы, березы,

Родные березы не спят.

Ученик: Послушайте частушки наши, да свои нам спойте. Исполнение частушек.

Эй, девчонки - хохотушки!

Затевайте-ка частушки.

Запевайте поскорей,

Веселите всех друзей.

Что - ты, белая береза,

Ветра нет, а ты шумишь

Что, ретивое сердечко,

Ветра нет, а ты болишь?

Не ходи-ка, ты Егор

На высокий косогор

И не трогай мои косы»

У застенчивой березы.

Ой, береза, ты береза

Отчего стоишь грустишь ?

На ветру, моя береза

Листиками шелестишь!

Ученик. Приходит осень, меняет березка свой наряд. В это время радует глаза наше дерево цветным убором. Сарафан зеленый меняет на желтый, оранжевый, красный. Маленькие сердечки колышутся на ветру и в медленном танце опускаются на землю.

Музыка И. И. Чайковский " Времена года. Октябрь".

Учитель: Осень вступила в свои права, она хозяйка теперь везде. Она рисует и обряжает деревья в яркие костюмы.

Золотая березка на полотне художника И.И. Левитана. С каким трепетом пишет он березку, Тепло от деревьев передается нам и доходит до самого сердца. Художника называют земли русской, можно добавить - поэтом березки.

Ученик. Осень - пора свадеб. Много обрядов на Руси связано с березой. Среди них - дарение невесте березовых лаптей. Подарок такой был обязательным. Это как бы гарантировало привязанность будущей жены к дому.

Ученик. Если невеста принимала подарок, это означало её согласие на брак. Подаренные лапти приняло было передавать через стол. В день свадьбы она должна была надеть подарок жениха.

Ученик. Лапти делались из березового лыка и назывались берестянки. Плели лапти мужчины, обучались плетению с раннего детства. В дальнейшем муж был обязан обеспечить семью обувью.

Ученик. Обувь эта быстро изнашивалась, поэтому на рынках лапти были ходовым товаром. Были мастера, которые плели лапти, как цветок, как детские игрушки, а то и мельче - семь пар могли поместиться в спичечной коробке.

Ученик.

Осень к нам в окно стучится,

Лист ложится на порог

Он кружится и кружится,

Лист березы мотылек.

Музыка Романс "Отговорила роща золотая ", слушание.

Учитель. Вот другая береза. И. Э.Грабарь " Февральская лазурь ".

Лазоревое небо, высокое, зимнее. На переднем плане стройные, замерзшие, сонные березки. Их белый ствол кажется еще белеет на зимнем снегу, черные точки на стволе, как кармашки. Так и хочется пройтись по глубокому снегу, постоять около зимнего дерева, почувствовать запах морозного пня. Сейчас ступит нога человека, и мы услышим хруст снега под ногами.

Музыка. Романс " Березы ", слушание.

Ученик: Зимой прекращались сельскохозяйственные работы и люди занимались домашними делами: резали различные предметы быта. Из бересты изготавливали туески, кружки, хлебницы, короба.

Ученик: Из карельской березы изготавливали мебель, вазы, ларцы, шкатулки, конфетницы, письменные приборы. Карельская береза - ценное и красивее дерево.

Ученик: Берестяные грамоты - древнерусские письмена. Это ценные свидетельства далекой эпохи. В древности береста была самым распространенным писчим материалом.

Ученик: На бересте писали крестьяне и горожане. Писали не чернилами и перьями, а процарапывали буквы костяной, либо металлической палочкой «писалом».

Ученик: А хороша зимой баня с березовым веником. Березовый веник помогает при болях, ломоте в мышцах, суставах, хорошо очищает кожу, ускоряет заживление ран и ссадин. После такой бани легко дышится. А для мытья головы полезно использовать дегтярное березовое мыло.

Ученик: Не дерево - клад. Наша природа - хранительница красоты. И если человек заботливо оберегает природу, то и природа благодарно сохраняет в нем чувство красоты, земли, Родины.

Музыка Свиридов

Ученик: " Бродил я по приморскому парку и вдруг увидел среди заморских кущ три березки. Глазам - своим не поверил. От них нельзя было оторвать глаз. Белые стволы берез пестрели, как веселые строки, а на нежней зелени листьев было так хорошо, покойно взгляду.

Чем же пахнут березы? Я глядел на эти березы и видел деревенскую улицу мою, ворота, резные наличники окон и березку под ними в зеленой тени листвы.

Березы пахнут Родиной!

Ученик:

То березка, то рябина,

Куст ракиты над рекой

Край родной навек любимый

Где найдешь ещё такой?

Музыка Е. Дрезден " Старинный вальс. Березка ".

Учитель:

Русскому сердцу всего милее

Ширь и простор русских полей

И на душе все светлее, светлее

От белоснежных русских берез.




КАК НА МАСЛЕНОЙ НЕДЕЛИ”.

Цели и задачи:

-познакомить детей с традиционными русскими обрядовыми праздниками;

-воспитывать любовь к Родине, традициям прошлого;

Оборудование: праздничные народные костюмы, чучело Масленицы


На сцене ведущий и полукругом — ученики

ВЕДУЩИЙ: Добро пожаловать, дорогие гости, милости просим!

УЧЕНИК. Сколько лет, сколько зим не видались!

УЧЕНИК. Недаром куры разодрались, кошка мылась, собака перед домом каталась, дрова в печи развалились — значит, гость на пороге!

УЧЕНИК. Честь да место. Просим в избу,

УЧЕНИК. Хороший гость - хозяину почет.

УЧЕНИК. Эй, гости дорогие, некупленные, даровые!

УЧЕНИК. Просим не прогневаться на нашем хлебе-соли!

УЧЕНИК. Как говорят: чем богаты, тем и рады.

УЧЕНИК. Живем, не скупимся, с друзьями веселимся!

УЧЕНИК. Радуйся, Кирюшка, будет у бабушки пирушка!

УЧЕНИК. От порожка - да в ножки, за ушки да в губки!

УЧЕНИК. Во набралось гостей со всех волостей!

УЧЕНИК. И что кому до нас, коли праздничек у нас!

УЧЕНИК. Где тесно, там и место.

УЧЕНИК. Где потеснее, там и дружнее!

ВЕДУЩИЙ. Просим встречать хором со всем двором!

(Все кланяются.)

1. Так, ребята, встречали в старину гостей. Во все времена славилась матушка Русь своим хлебосольством и гостеприимством. Что и говорить, умел русский человек работать, умел и погулять на славу. Много чудесных праздников было на Руси. Многие были незаслуженно забыты. Но сейчас к нашей общей радости они возродились. Сегодня мы расскажем вам об одном из этих славных праздников. И не только расскажем, но и покажем, как гуляли в старину на Масленицу.

2.Мой любимый праздник — Масленица. Она на стыке зимы и весны. Люди урожай зазывают, с весенним солнцем здороваются, и потому пекут блины, круглые, золотистые, похожие на солнышко.

УЧЕНИК. Этот праздник мы получили в наследство от наших предков. Они жили на той же земле, где живем мы с вами, но только очень--очень давно. И назывались они — славяне. Восточные славяне.

УЧЕНИК. Это был трудолюбивый народ. Основным занятием их было земледелие. Вся их жизнь целиком зависела от природы. Все, что происходило в природе, в самом человеке, они приписывали таинственным силам. Славяне считали, что хороший урожай, здоровый скот, благополучие в доме, долгая жизнь человека — все это зависит от воли богов.

УЧЕНИК. В честь богов устраивали праздники. Больше всех они чтили солнце, посвятив ему несколько праздников.

ВЕДУЩИЙ: На стыке зимы и весны праздновали Масленицу. Масленица — это мифологический персонаж. Масленицей еще называли чучело из соломы, обряженное в женское платье, с блином и сковородой в руках. С ним вместе веселились, катались на тройках, а в конце праздника хоронили, сжигали на кострах. Шумно и весело провожали зиму, встречали весеннее солнце и заклинали природу быть доброй к пахарю. Во всех домах пекли блины. Они были символом солнца. Столетиями складывались ритуалы каждого праздника с музыкой, пением, хороводами и играми. А какие пословицы, поговорки русский народ о Масленице сложил! Ребята, давайте вспомним. Масленица — честная, веселая, широкая, всемирный праздник.

УЧЕНИК. Хоть с себя что заложить, да Маслену проводить.

УЧЕНИК: Не житье, а Масленица.

УЧЕНИК: Масленица-объедуха, деньгам приберуха!

УЧЕНИК. Душа моя - Масленица, перепелиные твои косточки, бумажное твое тельце.

УЧЕНИК. Сахарные уста да сладкая речь.

УЧЕНИК. Красная краса, русая коса.

УЧЕНИК. Тридцати братьев сестра.

УЧЕНИК. Сорока бабушек внучка.

УЧЕНИК. Трех матерей дочка.

УЧЕНИК. Ясочка, ты же моя перепелочка!

ВЕДУЩИЙ: Отмечали Масленицу целую неделю.

ХОР: Понедельник?..

ВЕДУЩИЙ: Встреча.

ХОР: Вторник?..

ВЕДУЩИЙ: Заигрыши.

ХОР: Среда?..

ВЕДУЩИЙ: Лакомка.

ХОР: Четверг?..

ВЕДУЩИЙ: Широкий.

ХОР: Пятница?..

ВЕДУЩИЙ: Тещины вечёрки.

ХОР: Суббота?..

ВЕДУЩИЙ: Золовкины посиделки.

ХОР: Воскресенье?..

ВЕДУЩИЙ: Прощание, целовник, прощеный день. (После небольшой паузы.) Итак, наступил понедельник. Девушки мастерят куклу из соломы, наряжают ее. И приступают к величанию.

(Вбегает Зять, а за ним Теща со сковородой)

ЗЯТЬ: Ой, только не сковородой, она нынче страшно дорогая, испортите, не на чем блины будет печь.

ТЕЩА: Ты что, совсем меня за дуру считаешь? Я ведь чугунную взяла, а с тефлоновым покрытием для праздника приберегла. Она у меня в шкафу под стеклом лежит.

ЗЯТЬ: А вы бы, маманя, и чугунную поберегли бы.

ТЕЩА: Это зачем же?

ЗЯТЬ: Тефлон-то он тефлон, но не «Тефаль» же, отечественное производство, скоро все отвалится, тут, глядишь, и чугунная сковорода пригодится.

ТЕЩА: Много ты понимаешь в сковородах-то.

ЗЯТЬ: Я, маманя, все знаю, чай, телевизор смотрю. У него хоть изображение плохое, зато звук — отменный. А рекламу как слышно! Аж к соседям через улицу доносится.

ВЕДУЩАЯ (Теще и Зятю): О чем спорите, гости дорогие? Лучше усаживайтесь да блинами угощайтесь.

СКОМОРОХ: А вы, матушка, Зятя-то своего блинами накормили уже?

ТЕЩА: Да за что ж его, ирода проклятого, блинами-то кормить? Я тут уж и кадушку для опары приготовила, и молочка свежего надоила, а он, троглодит кучерявый, все выпил, даже по краям зализал.

ЗЯТЬ: Пить, маманя, уж больно захотелось, да и котенок уж так жалобно мяукал, так жалобно...

ВЕДУЩАЯ: А у нас тут блины на любой вкус. Давайте присаживайтесь да угощайтесь, а заодно и помиритесь.

(На сцену поочередно выходят Девушки (1)—(6).)

ДЕВУШКА (1):

Ах ты, душечка,

Будь хозяюшкой

Нашему дому,

Нашему праздничку!

Величальная тебе!

ХОР: Величальная тебе!

ДЕВУШКА (2):

Хорошо ли зимовала?

Тосковала?

Голодала?

Сберегла ли дух в зерне?

Величальная тебе1

ХОР: Величальная тебе!

ДЕВУШКА (3):Замерзала ли?

Худела?

Есть солома — будет тело.

С нами ты, а не одна!

Стает снег, а с ним — беда.

Только дай запеть весне!

Величальная тебе!

ХОР: Величальная тебе!

ДЕВУШКА (4):Величавой и горячей,

Удалой, солнечной,

Дорогой, обрядной,

Масленой, нарядной!

Величальная тебе!

ХОР: Величальная тебе!

ДЕВУШКА (5):

Избавь тихо

От всякого лиха.

Дай теплого лета,

Дождя дай и света,

Синего неба

И сытного хлеба!

Величальная тебе!

ХОР: Величальная тебе.

ДЕВУШКА (6):А уж мы повеличаем,

А уж мы попривечаем,

От сердца всего и всякого,

От Акулины до Якова.

Величальная тебе!

ХОР: Величальная тебе!

ВЕДУЩИЙ:Ну вот и прошел понедельник,

Пройдоха-бездельник!

Гляди, уж и вторник —

Навыворот ворот!

Шубы наизнанку,

Дотемна спозаранку

Принарядимся, разгуляемся!

Будем в ряженых ходить.

Чтоб Масленице угодить!

ДЕВУШКА (1):

Эй, рожки, наши дружки,

Порадуем Масленицу,

Чтоб плясала подружка!

ДЕВУШКА (2):

Эй! Всезнайки-балалайки,

Опалите душу!

Только пусть не тушат!

ДЕВУШКА (3):

Уважим Масленую,

Для весны спасенную,

К севу припасенную!

ДЕВУШКА (4): Соломенную, рогожную,

Тряпичную, льняную,

Чучелу немую!

ДЕВУШКА (5):

Разгорись, веселье,

Большим кострищем,

А Маслена в нем

Пусть тепла поищет!

(На санках везут Масленицу.

Вокруг нее — солисты (1)-(6).)

СОЛИСТЫ (1)-(6) (исполняют частушки);

Как у нашего соседа

За столом пошла беседа.

Языки с ногами в пляс —

Где там ухо? Где там глаз?

Ходи, изба, ходи, печь,

Хозяину негде лечь!

Как на Масленой наделе

Да на стол блины летели!

Ходи, изба, ходи, печь,

Хозяину негде лечь!

Над столом блинов косяк

На тарелку рядом — бряк!

Ходи, изба, ходи, печь,

Хозяину негде лечь!

Все с чугунной сковородки —

Не блины, а самородки!

Ходи изба, ходи печь,

Хозяину негде лечь!

Ах, Маслена ты,

Маслена, Масленое чучело!

Всю неделю будем мы

Лишь весельем мучиться!

Ходи, изба, ходи, печь,

Хозяину негде лечь!

Ах вы, лапти мои,

Лапти лыковые,

Как на пятки натяну,

Так и взбрыкиваю!

Ах ты, лапоть мой,

Лапоть лыковый,

Топотать-то топочи,

Да не всхлипывай!

Ходи, изба, ходи, печь,

Хозяину негде лечь!

ВЕДУЩИЙ: Ну а в среду во всех избах кипели пузатые самовары, на столах стояло угощенье. Пироги всякие, сладости на любой вкус, напитки — все готово для гостей, и так до конца недели.

В четверг Масленица, набирала силу. Народ собирался на ярмарках, Здесь устраивались разные игрища. Выходили добрые молодцы силой помериться. Не отставали от взрослых и малые ребята.

(Показательная народная игра «Бояре». Участники делятся на Хоры (I) и (2), которые строятся в шеренги. Одна шеренга движется навстречу другой, пока проговаривает первую строку, и возвращается на исходную позицию, пока проговаривает вторую.)

ХОР(1): Бояре, а мы к вам пришли,

Молодые, а мы к вам пришли.

ХОР (2): Бояре, а зачем вы к нам пришли?

Молодые, а зачем вы к нам пришли?

ХОР (1): Бояре, а нам девица нужна.

Молодые, а нам девица нужна.

ХОР (2): Бояре, а какая вам нужна? Молодые, а какая вам нужна?

ХОР(1): Бояре, нам вот эта нужна.

Молодые, нам вот эта нужна.

ХОР (2): Бояре, она глупая у нас. Молодые, она глупая у нас.

ХОР (1): Бояре, а мы плеточкой ее,

Молодые, а мы плеточкой ее.

ХОР (2): Бояре, она плеточки боится. Молодые, она плеточки боится.

ХОР(1): Бояре, а мы пряничков дадим. Молодые, а мы пряничков дадим.

ХОР (2): Бояре, у ней зубки болят. Молодые, у ней зубки болят.

ХОР (1): Бояре, а мы к доктору сведем. Молодые, а мы к доктору сведем.

ХОР (2): Бояре, она доктора боится,

Молодые, она доктора боится.

ХОР(1): Бояре, не валяйте дурака. Молодые, не валяйте дурака.

(Хор (1) бежит и прорывает цепочку Хора (2) в том месте, где стоит Набранная девица.)

ХОР(1): Нашего полку прибыло!

ХОР (2): Нашего полку убыло!

(Проводятся разные игры. Например, «Всадники», «Кто перетянет?» и т. д. Затем участники становятся полукругом, в центр которого выходят Скоморохи (1) и (2) и играют сценку «Балаган».)

СКОМОРОХ (1); Эй, шут гороховый! Подь сюды!

СКОМОРОХ (2): От шута слышу! Ну, чего разорался?

СКОМОРОХ (1): Ну скажи, чевой-то у меня в руке?

СКОМОРОХ (2): «Чевой-то, чевой-то»... Сам, что ль, не знаешь? Ну, лапа!

СКОМОРОХ (1): Сам знаю, что лапа. А чья она?

СКОМОРОХ (2): Эка невидаль! Коровья лапа, дурень!

СКОМОРОХ (1): Протри гляделки-то. (Дразнит.) Коровья! Не коровья, песья!

СКОМОРОХ (2): Сам протри! Не песья, а коровья!

СКОМОРОХ (1): Сам ты корова! Песья, говорю!

СКОМОРОХ (2): А я говорю, коровья!

СКОМОРОХ (1): Песья!

СКОМОРОХ (2): Коровья!

(Скоморохи дерутся.)

А ты пес беззубый

СКОМОРОХ (1): А я тебя загрызу!

СКОМОРОХ (2): А я тебя забодаю!

(Скоморохи убегают.)

ВЕДУЩИЙ: В пятницу молодые семьи ездили в гости к своим родителям, а в субботу и сами принимали гостей. Но вот пришел день прощанья — воскресенье. Проводы Масленицы.

УЧЕНИК (1):Раным-рано петухи запели,

Про весну обвестили.

Прощай, Масленица!

УЧЕНИК (2): Сладко, вкусно нас кормила,

Медом липовым поила.

Прощай, Масленица!

УЧЕНИК (3):Мы за то тебя обрядили

И честно проводили.

Прощай, Масленица!

УЧЕНИК (4): Завезем тебя в лес подале,

Чтоб глаза не видали.

Прощай, Масленица!

УЧЕНИК (5):Масленица-мокрохвостка!

Поезжай долой с двора,

Отошла твоя пора!

УЧЕНИК (6):Спрячем наши санки,

Запоем веснянки!

Прошай, Масленица!

УЧЕНИК (7): Коль быть живым — увидимся.

Хоть год прождать, да ведать-знать,

Что Маслена придет опять. Прощай, Масленица!

ВЕДУЩИЙ: Затем чучело Масленицы сжигали. И пели у костра веснянки.

(Правый крой полукруга, двигаясь по передней стороне сцены, смыкается с левым, образуя окружность. Песня сопровождается движениями хоровода.)

ХОР: Гори-гори ясно!

Чтобы не погасло!

Гори-гори ярче —

Лето будет жарче.

А зима те плес,

А весна милее.

Гори-гори ясно!

Чтобы не погасло!

(Хоровод останавливается так, чтобы участники расположились полукругом)

Ведущий:

В этот день по обычаю все просили у друг друга прощение за обиды, вольные и невольные, и целовались.

( Все просят у друг друга прощения)

А теперь приглашаем всех откушать блинцов с маслицем да вареньицем.

Девушки:

Вот, а вот горячие блины –

Вы их отведать все должны!

Вкусны и румяны,

С маслицем и сметаной!

Оладьи, оладушки

Для деда и бабушки,

Для малых ребяток,

На гривну – десяток!

Все, что нужно нам сейчас,

Покупайте лишь у масс –

Калачи, бублики,

Пряники, леденцы,

Налетайте, молодцы!

СКОМОРОХ:

Как на Масленой недели

Со стола блины летели.

И сыр и творог,

Все летело под порог.

Вы давно блинов не ели,

Вы блиночков захотели?

Ой, блины, блины, блины,

Вы блиночки мои.


СКОМОРОХ:

А мы Масленицу провожаем,

Тяжело по ней вздыхаем,

Ты, Маслена, воротися

Да с нами повеселися.

Ты прощай, прощай,

Наша Масленица.

Ты прощай, прощай,

Наша широкая!

Ты не в среду пришла

И не в пятницу,

Ты пришла в воскресенье –

На всю неделюшку веселье.

Ты пришла с добром,

С хмельным пивом и вином,

Со блинами, с пирогами

Да с оладьями

Мы катаемся с горы

От зари и до зари.

А сегодня, в воскресенье,

Наше кончилось веселье,

Прощай, прощай,

Наша Масленица!

ВЕДУЩИЙ:

Благодарю я всех гостей,

Кумовей и зятей,

Свекров, свекровушек

Кумушек – заловушек

Тещу и тестя –

Благодарю всех вместе!

Веселитесь, отдыхайте,

Масленицу провожайте!

Музыка.



СТАРОМИНСКАЯ - СЕРДЦУ БЛИЗКАЯ”.

- знакомство с историей своей Родины, знаменитыми людьми Кубани;

- развитие навыков связной речи.

Произведения местных писателей и поэтов: И.Варавва, стихотворения детей.

Репродукции И.Е. Репина. Фотовыставка В.Н. Чебулаева.

Музыканты Петренко В.М. и Т.Н. Петренко. Музыка «Кубанский хор», Кубанские частушки.

МузыкаЧтец:

О родине - негромко говорю:

Ведь о большой любви кричать не надо.

Она - моя ограда и отрада,

Скажу о ней - молитву сотворю.Чтец:

Кубань, моя родная сторона,

К тебе тянусь я сердцем неизменно.

Да будет прошлое твое нетленно

В трудах своих, о, будь благословенна.

Кубань, моя родная сторона

Пусть новые взрастают семена

И вечно житница твоя полна.

Чтец: Бескрайнее хлебное поле, высокое голубое небо, склонившиеся ивы над синей лентой реки - все это наша земля - Кубань. Нет на земле места краше и ближе сердцу. Кто мы такие - Кубанцы? Почему сердце чаще бьется при взгляде на волны хлебных полей?

Чтец: Чтобы ответить на эти вопросы нужно отправиться в прошлое, к самому началу.

Чтец: Предками нашими были Запорожские казаки, - украинцы, до сих пор в речи наших бабушек и дедушек слышим мы чудные словечки. А нас называют казаками и казачками.

Чтец: Казак - удалая, отважная, неустрашимая голова, лихой, смелый, неутомимый наездник. Это воин с головы до ног, от рождения до смерти. По первому зову бросает казак свой мирный труд, в два - три дня собирался, а на четвертый - несется на своем степном коне - скакуне.

Чтец: Казак без коня не казак. Верный казачий конь крепок в своей дружбе и не изменит никогда, предан хозяину до самой смерти.


Чтец: Казак - вольный человек, никогда не терпевший над собой чужого владычества и не знавший рабства. Это сын бесконечных южных степей, вольный, как воздух, свободный, как ветер.

Чтец: Известный художник И.Е.Репин - родился и вырос на Украине, знал хорошо, не понаслышке нрав и характер украинского народа. Именно он смог так ярко и красочно описать его душу в произведении «Казаки пишут письмо турецкому султану».

Посмотрите на открытые веселые лица людей. Все вместе они большая сила, они

непобедимы. В груди каждого бьется горячее, вольнолюбивое сердце.

Чтец: Верная казачья жена - драгоценный друг в семье: она содержит целый дом, работает в поле, растит детей, а если надо встанет на защиту своей земли. Наравне с мужчинами казачки сражались с оружием в руках за право на жизнь, за родную землю.

Чтец: Именно такие люди нужны были государству Российскому для того, чтобы охранять южные границы России.

Чтец: Дан приказ Екатерины

Освоять чужие края,

Охранять Руси границы,

Засевать зерном поля.

И пошли возы, телеги,

Скарбом полные кули.

Среди поля, у реки

Стали станом казаки.

Чтец: Запорожских казаков переселили на новую землю и назвали «Черноморскими». В 1794 году возникло поселение - курень «Минской» - началась летопись нашей станицы.

Чтец: В трудную годину на степной Майдан

Собирал казаков батька - атаман.

Здесь, в степи раздольной, где ковыль да птица,

Где душе привольно, родилась станица.

Здесь опорой и оплотом для Руси святой

Юным преданным дозором встал курень Менской.

Музыка: Абов «Казаки»

Чтец: Двести лет назад так ступил казак

И трудом своим зародил житье.

Больше двух веков без колод- оков

Вольный здесь народ с песнею живет.

Край степной, родной над Сосык - рекой,

С Весела - ручья жизнь пошла в поля.

И живем мы здесь, в красоте степей

И готовы встать на защиту в рать.

Чтец: Предки наши не только славные воины, но и славные мастера. Все умели – дом поставить, резать по дереву, лепить из глины.

Чтец: Резьба по дереву была распространенным видом декоративно-прикладного искусства. Резали крылечки, наличники, деревянные блюда, прялки, рубели. Красива хата в резном деревянном уборе.

Чтец: А какие гончары у нас на земле жили. Из хорошей вязкой глины делали посуду, детские игрушки, кирпичи, черепицу. Украшали эти изделия многоцветной росписью, лепниной с растительным орнаментом. Покрывали сверху прозрачной глазурью. Послушайте, как называлась посуда: макитра, макитерка, глэчик, крынка.

Чтец: Казаки - здоровые молодцы, силачи - кузнецы. Могли гнуть ободья для подвод, могли коня подковать, да ажурную ограду справить. Да такую - глаз не оторвешь красота! Причудлив орнамент, состоящий из завитков и розеток. Диву даешься - сколько фантазии.

Чтец: Казачки - мастерицы не уступали в мастерстве и выдумке мужчинам. Наиболее развитыми женскими видами декоративно-прикладного искусства были: вышивка, кружево, ткачество, шитье. Народные мастерицы вышивали рушники, скатерти, салфетки, занавески, рубахи. Вышивку восполняли цветной и белой гладью, крестом красного и черного цвета.

Чтец: Дополняли изделия кружевом. Вязали его крючком. Работа трудоемкая, но зато как красиво!

Чтец: Плели не только кружево! Плели и из лозы. Собирали по осени материал, в основном веточки ивы, и всю зиму занимались изготовлением корзин, верш (приспособления для ловли рыбы), для вареников и пельменей плели специальную чалбу (подсадку).

Чтец: Использовали для плетения и солому, листья початков кукурузы. Из стеблей ржи получались шляпы мужские «брыль». В знойное лето шляпа укрывала от жары. Часто поля шляпы были большими, чтобы закрывать плечи от солнца.

Чтец: Из листьев початков кукурузы плели в основном кошелки (сумки). Их украшали разноцветными листьями, покрашенными красителями или шелухой от лука.

Чтец: Да, в мастерстве казаки - молодцы - удальцы, ничего не скажешь.

Чтец: Мастера на все руки!

А шутники какие, любят повеселиться, поразвлечься, посмеяться.

Вот отбор в воинство казачье, послушайте: Чтец: Эй ты, лапоть бородатый,

Что трясешь своей лопатой?

Ну а ты, мужик мозглявый,

Чуть живой, еще и костлявый.

Геть, душою голые,

Не морочьте голову!

Не годитесь, босяки,

Вы в лихие казаки!

Вы же не поспели:

Мало каши ели.

Чтец: Мудрецы - премудрые придумали пословицы и поговорки:

- У людской молвы глаза крота, уши осла, язык змеи.

- Знает один, знают два, знают двадцать два.-

- Петух скажет курице, а она всей улице.

Чтец: Песня - напевная, лихая всегда сопровождала казака в походе, в поле, в бою, пел он песню свой Родине, любимой, вкладывая всю душу, раскрывая большое горячее сердце.

Чтец: У берега усталые

Спят кони казаков:

Промеж костров удалая

Стоит толпа певцов

Их песня беззаботная

Как на море прибой

Как пташка перелетная

В лазури голубой,

Звенит и разливается,

И рвется на простор,

И эхом отзывается

Далеко между гор.

Растет она, певучая,

Вольна и широка,

Удалая, могучая

Как сердце казака.

Звучит казачья песня.

Чтец: Песня помогала выжить, веселила, звала на разговор

Звучит песня «А мий мылый вареничкив хоче».


Чтец: Кубанские частушки озорные, веселые - помогают лучше узнать мир чувств, переживаний, заглянуть в душу.

Частушки.

Я надену бело платье

С голубой каймою

Мне мой милый, чернобровый

Не дает покою.

Вышивала я платочек

Под зеленым дубом,
Выбирала казаченька
С кучерявым чубом

Черный чубчик, черный чубчик

За горой скрывается,

А за этим черным чубом

Сердце разрывается.

Где мы с миленьким расстались,

Снег растаял до земли.

Где мы с милым целовались

Василечки расцвели.

Ходи милый по горе,

А я по долине

Разделю свое сердечко

На две половины.

Как приехали сваты

На рябой кобыле....

Оглянулися назад

Жениха забыла.

Чтец: Сколько талантливых людей взрастила земля Кубанская. Среди них есть художники, композиторы, писатели и поэты.

Чтец: Всем знакомо в станице имя поэта Ивана Вараввы. Кубанским казачьим кобзарем назвали его по праву. Вырос он на земле Кубанской, в нашей станице и посвятил свое творчество родному краю, людям, что живут здесь.

Чтец: Иван Варавва «Спит станица».

Крепко спит пшеничная станица

На крутом кубанском берегу

Темный купол звездами роится,

Я уснуть, забыться не могу.

Слышу плеск волны неугомонной,

Тепловозов поздние гудки

Спят спокойно в кипени зеленой

Трудовые люди, казаки.

Чуткий ветер бьется в кровлю дома,

Принося с чернеющих полей.

Теплый запах мяты и соломы,

Робкое дыханье тополей.

Дрогнет клен под белым лунным светом,

Встрепенется яблоневый сад.

Пастушок за балочкою где-то

Пропоет побудку невпопад.

Спят творцы — учителя, врачи, шоферы,

Ладные ребята - косари

И на них сквозь млечные просторы

Загляделись звездные миры.

Чтец: Славится кубанская земля талантливыми людьми: композиторами и художниками. Да и как не запеть душе при виде цветущих садов весной, а кисть художника сама пишет золотые разливы пшеницы. Наряды осенних деревьев никого не оставят равнодушными.

Чтец: Ярослав Викторович Глуховцев родился в 1936 году в Ростовской области. После окончания Новочеркасского сельскохозяйственного института работал агрономом. На Кубань переехал в 1972 году был агрономом, бригадиром в колхозе им. Чапаева, откуда и ушел на пенсию. Сколько помнит себя, всегда участвовал в художественной самодеятельности.

Песенное творчество открыл для себя семь лет назад, сам же является прекрасным исполнителем песен. Не раз становился лауреатом различных конкурсов.


Звучит песня «Староминский вальс»


Чтец: Виктор Михайлович Петренко родился в 1940 году в ст. Староминской. В 1959 году, после окончания курсов хормейстеров-аккомпаниаторов при краевом хоровом обществе, началась его трудовая и творческая деятельность в качестве художественного руководителя самодеятельного народного хора, директора Дома культуры СПК "Кавказ", а также самодеятельного композитора.

Более 40 лет звучат его песни в районе, на зональных и краевых смотрах-конкурсах. Многие из них стали лауреатами, отмечены дипломами за мелодичность и душевность, простоту и самобытность.

С 1982 года хоровой коллектив под руководством Петренко заслуженно носит звание "Народный". Диплом об окончании Краснодарского института культуры Виктор Михайлович получил в 1985 году.

За большие заслуги по развитию и пропаганде самодеятельного хорового творчества, высокое исполнительское мастерство, многолетний труд в 1995 году В.М. Петренко присвоено почетное звание "Заслуженный работник культуры Российской Федерации".

Звучит «Песня о родной станице»

Чтец: Меняется облик станицы в разные времена года. Давайте пролистаем страницы

временного календаря.

Звучит музыка.

Чтец: Осыпаются желтые листья,

Сад веселый раздет и измят,

И рябины горячие кисти,

Словно щеки невесты горят.

То туманы зайдут до рассвета,

То прольются глухие дожди.

Эй, веселое красное лето.

Не спеши увядать, подожди!

Чтец:

На заячьей верткой тропинке,
Где стынут пустые поля,
Справляет февраль вечеринки,
Сухими снегами пыля.

Когтистою лапой морозной

Сгоняет ворон с высоты.

Кружат леденистые звезды,

И стонут под ветром кусты.

Чтец: Хватит зиме лютовать,

Время весне уступать.

Пахнет травой молодой,

Птицы вернулись домой.

Запах сирени плывет,

День на прибыль идет,

Жгут вечерами костры,

Воды реки подошли.

Вышли в поля трактора

Здравствуй, младая Весна!.

Чтец: На заречье проснулись луга,

Бьют колосья поклон в борозду,

И поет желтокрылая иволга,

Сев на ветку, в соседнем саду.

На пролетье степного июня

В гости ветры и грозы зовет

И в свои златозвонные струны

Бандуристом ударил восход.

Музыка фоном.

Чтец: Над станицею ночь голубая,

Плавно в небе плывут облака

В белом мареве сад утопает

Лунным золотом плещет река.

Разливается запах сирени,
Звонко, чисто поют соловьи
И мне кажется, что во вселенной
Наступило лишь царство любви.
В путь зовут перепелки кого-то,
Сыч заухал в притихшем саду.
Никуда мне идти не охота
Где такую я сказку найду?

Над станицею ночь голубая,
Тихо с неба ушли облака.
В белом мареве сад утопает
Млечный путь отражает река.
Чтец: Здесь родимый мой дом,

Здесь тропинка родная

Здесь безбрежный покой, песни мамы напев.

Хоть Россию пройду всю от края до края

Но милей не найду я станицы своей.

Музыка: Г.Кравченко «Песня о Староминской»

Чтец: Слышится где-то в строю тополином

Нежный разлив соловья.

Как не любить тебя, край ты наш милый

Наша казачья земля.

Чтец: Человек не может не любить то место, где он родился и живет. Здесь его отчий дом, родная улица. Сколько в станице нашей улиц, у каждой свое имя.

Чтец: Есть у нас Петровская, Б.Садовая, улица Красная. А почему их так называют, чьи имена они носят?

Чтец: Главная улица — Красная — красивая. На ней селились «главные» люди станицы, Здесь строили самые богатые дома.

Чтец: Была у нас большая торговая площадь. Ежегодно, 1 марта проводились на ней Всекубанская ярмарка. Здесь заключали различные торговые сделки и обмены. На соль выменивали у горцев оружие и снаряжение. А улицу, что подходила к торговой площади, назвали Ярмарочной.

Чтец: Петровская улица получила свое название в честь великого царя Руси Петра 1.

Чтец: Улицы имени Л.Н.Толстого, М.Ю.Лермонтова, Н.А.Некрасова, А.С.Пушкина - носят имена великих писателей.

Чтец: Улицы, выводящие транспорт из станицы на магистрали, связывающие поселение с другие населенными пунктами получали название от имени этих станиц, поселков: Александровская, Новоминская, Новоясенская, Новощербиновская.

Чтец: А вы задумывались над названьем улицы, на которой живете? Можете ли вы объяснить ее название? Чтец: Есть много станиц на Кубани родной,

В них добрые люди живут.

Но отдано сердце лишь только одной

Что родиной нежно зовут. Чтец: Поля и поля за станицей моей,

Защитных полос лес густой

Без них не смогла б ты гордиться своей

Раздольной степной красотой.

Чтец: Староминская - сердцу близкая,

О тебе эту песню поем.

Дочь Кубанская - Краснодарская,

Хорошеешь ты с каждым днем. Звучит музыка.



«ЧТО ЗА ПРЕЛЕСТЬ ЭТИ СКАЗКИ»

- познакомить детей с творчеством художников, писателей и музыкантов,

посвященное сказочной теме,

- развитие связной речи, выразительности чтения.

- Развитие музыкальных способностей.

Произведения.

Русские народные сказки.

Сказки А.С. Пушкина.

Сочинения детей.

Репродукции В..Васнецова, М. Врубеля.

Музыка П.И.Чайковский, Н.А.Римский-Корсаков.


Звучит музыка (Василиса Премудрая) В некотором царстве,

В некотором государстве,

Жили - были ...

1. Наше детство начинается и проходит с этими волшебными и чудесными словами. Мир сказки - самое большое чудо! Чудо и прелесть, что увлекает и сопровождает нас всю нашу жизнь

2. В сказке всегда много невероятного, невозможного, фантастического, но как говорят: «Сказка - ложь, да в ней намек. Добру молодцу урок».

3. Само слово «сказка» звенит и светится, когда мы его произносим, серебряным волшебным звоном, как колокольчик, уносящий нас в удивительный мир прекрасных и опасных приключений, фантастических чудес.

4. Задумывались ли вы почему и в наше время и во все времена сказку любили и любят, не дают ей умереть? А бессмертна она потому, что живет в ней сам народ, его мудрость, вера и чистая родниковая совесть. На протяжении веков сказки были и остаются чудесными проповедниками доброты и милосердия, которого так не хватает сейчас.

5. Переворачивая страницы любимых сказок, понимаешь, что сказки - это наши великие учителя, через их мудрость человек познает жизнь, учится уважать и любить, прощать и помогать тем, кто нуждается в помощи.

6. Человек в сказке прославляется не за красоту, а за добрые дела мужчина - отважный добрый молодец - силач, женщина - красна девица - рукодельница.

Сказка в детстве к нам приходит,

О добре нам говорит.

Нас в волшебный мир уводит,

Нашу душу веселит.

8. Вот по длинной по дорожке

Колобок с окна спешит.

Нет ни ручки, нет ни ножки

Далеко ли убежит?!

9. На болоте, в глубине.

Там лягушка на листке.

Вот Иванушка придет

И с собою унесет.

Унесет с собою в царство,

Тридесято государство.

10. А Емеля - посмотри!

Едет вовсе на печи.

Что за диво, что за штуки!

По велению все щуки.

11. Слушаю я сказку

Сердце так и мрет;

А в трубе сердито

Ветер злой поет.

12. Сказка - волшебная дорожка в мир чудес. Чудо начинается, присказка идет, А сказка еще впереди.

Звучит музыка.

13. За тридевять земель, в тридесятом царстве - государстве, жил - да был...

14. А кто жил? Кто был?

Поскорее сказку прочтите, прочтите, да нам расскажите!

Нам людям честным. И всем остальным!

15. Вместе со сказкой мы уносимся в подземное царство Кощея Бессмертного, на ковре самолете взлетаем в поднебесную высь, говорим с солнцем, месяцем, достигаем звезд, попадаем в дремучие леса, плывем через огненные реки

16. Вы замечали, наверное, что если начать читать сказку вслух, то сразу свершается чудо, становишься героем сказки, вовлекаешься в игру веселую шумную и поучительную.

17. И конец у сказки всегда счастливый, добро побеждает зло. Мы на пиру или на большой и шумной свадьбе.

Музыка.

И я там был.

И мед там пил

По усам текло.

А в рот не попало!

18. Родилась сказка в далекой седой старине. В такие давние времена, что нам с вами не видно.

19. И придумывали их для детей, чтобы веселей было, да учились они правде и добру. Не было тогда письма, сказки не на бумаге, не в книгах жили, а в памяти людской. Переходили они из уст в уста, от одного рассказчика к другому, и каждый, кто ее пересказывал, прибавлял что-то свое, передавая слушателю свою интонацию, рисуя фольклорный портрет той местности, где живет. Любили преувеличить и пофантазировать. Вот послушайте нелепицу. Сценка.

20. Да что у Вас за дома! Вот у нас дома - то: курицы с крыш, с небес звезды склевывают! Так точно! Я видел: у нас петух волочил полмесяца, как краюшку хлеба.

21. Убедились! Вот так чудили, да нелепицы говорили!

Звучит музыка.

22. Слушал в детстве А.С. Пушкин сказки любимой нянюшки Арины Родионовны, да и сам потом стал их писать. Теперь пушкинские сказки знает и любит,

23. Сценка:

Автор: Три девицы под окном

Пряли пряжу вечерком. 1 сест.: «Кабы я была царица, -

Автор: - говорит одна девица, -

1 сест.: То на весь крещеный мир

Приготовила б я пир»

2 сест.: «Кабы я была царица»

Автор: - говорит ее сестрица,-

2 сест.: То на весь бы мир одна, наткала я полотна».

3 сест. «Кабы я была царица

Автор: - третья молвила сестрица, -

3 сест.: «Я б для батюшки царя

Родила богатыря».

24. Узнали сказку? Конечно, как не узнать. «Сказка о царе Салтане».

25. Прочитал эту удивительную сказку Н.А.Римский-Корсаков и сам, наверное, стал сказочником, захотелось ему перевести ее в музыку. И зазвучала сказка по новому, теперь она еще и опера.

(Звучит музыка «Сказка о царе Салтане»).

26. Слушаем мы сказку и вместе с корабельщиками дивимся, что в стольном граде у князя Гвидона происходит.

27. Музыка: «Чудо№1».

Ель растет перед дворцом

А под ней хрустальный дом,

Белка там живет ручная

Да затейница такая!

Белка песенки поет

Да орешки все грызет.

А орешки не простые;

Все скорлупки золотые.

Ядра - чистый изумруд

Слуги белку стерегут.

28. Музыка «Чудо № 2».

А на острове там диво:

Море вздуется бурливо

Закипит, поднимет вой,

Хлынет на берег пустой,

Расплеснется в скором беге

И останутся на бреге

Тридцать три богатыря...

Все равны как на подбор:

С ними дядька Черномор.

29. Музыка «Чудо № 3».

А третье чудо - царевна-лебедь.

Лебедь вдруг, взмахнув крылами,

Полетела над волнами.

И на берег с высоты

Опустилася в кусты.

Встрепенулась, отряхнулась

И царевной обернулась.

30. Чудеса града предстают в воображении композитора в виде

инструментальных выдумок. Сколько фантазии, волшебства и радости слышим мы.

31. Благодаря Римскому-Корсакову другой известный и замечательный человек-художник М.Врубель стал больше внимания уделять русскому фольклору - стал сказочником. Художником написаны картины: «Богатырь», «Царевна-Лебедь», «Садко», «Снегурочка». Посмотрите на репродукцию картины «Царевна- Лебедь».

Музыка чудо № 3.

Перед Вами момент, когда Лебедь превращается в прекрасную царевну! Нежная и немного грустная девушка смотрит на нас. Силы зла - заклятие спадает с ее плеч. Но почему то тревожно и грустно у нас на душе, когда смотрим мы на эту работу М. Врубеля. Портрет художника - продолжение Музыкальной темы композитора.

32. Знакома Вам наверное и сказка - былина «Садко». Ее главный герой – гусляр. Садко путешествует в подводный мир в царство Водяного и берет он с собой гусли. Именно они помогают ему вернуться домой живым и невредимым.

33. В опере Римского-Корсакова гусляр характеризуется, прежде всего песнями. Их очень много, они разнообразны: протяжная, плясовая, задорная, хороводная и богатырская.

Мы послушаем одну из них, которая называется «Заиграйте, мои гусельки». Ее мелодия близка русской народной песне. (Звучит музыка).

34. М. Врубель очень любил эту оперу, слушал ее около 90 раз. Когда его спрашивали:

-«Неужели тебе не надоела эта опера?

-«Нет, - отвечал он, - я могу без конца слушать оркестр, в особенности море. Я каждый раз нахожу в нем новую прелесть, вижу какие-то фантастические тона». Когда в конце жизни, художник ослеп, то самые светлые впечатления его были - музыкальные». Для этой оперы М. Врубель написал работу «Волхвы», сделал несколько скульптурных композиций.

35. Любил сказки и Виктор Михайлович Васнецов. У него, что ни картина - то Сказка: «Баба-Яга», «Кощей Бессмертный», «Иван - Царевич на сером волке», «Аленушка». Слышал он сказки в детстве от стряпухи - кухарки,

да от бродячих людей, да на посиделках деревенских.

36. Избу освещали лучиной - деревянной щепочкой на подставке, лучина горит, потрескивает, по стенам тени скачут, из печки огни - угольки отрываются, падают в воду возле печки и шипят.

37. А если кто-нибудь рассказывает страшную сказку, все делается таким таинственным: кажется, из каждого угла глядят Кощеи да домовые. Вот и живут они теперь на картинах у Васнецова. Любил художник русские сказки. Говорил, что в них характер людей хорошо виден.

38. Наверное, нет человека, который не слышал бы названий сказок - балетов «Лебединое озеро», «Щелкунчик», «Спящая красавица». А сочинил их великий русский композитор П.И. Чайковский. Сам композитор называл «Лебединое озеро» альбомом задушевных «песен без слов». В этом балете одна прекрасная мелодия сменяет другую, создавая волшебный мир сказки.

(Звучит музыка).

39. На премьере балета - сказки «Щелкунчик» произошло чудо, необычное происшествие. Зал забыл о сцене, об актерах и перевел изумленные взгляды на оркестр, откуда доносились необыкновенные звуки. Казалось, что все переливы сказочных красок на сцене померкли, когда вдруг раздались небывалой чистоты и нежности звуки волшебных колокольчиков. А очарованы все были темой прекрасной феи Драже, которая появилась на сцене в окружении леденцов, пряников, пирожных и других сладостей. Сказка написанная немецким писателем Гауфом превратилась в необыкновенное рождественское чудо - балет «Щелкунчик».

(Звучит музыка).

40. Волшебный мир сказки нашел отражение в творчестве знаменитых поэтов - В. Даля, П. Ерщова, Гаршина, Г.Х.Андерсена, Ш.Перро; художников - И.Билибина (это его иллюстрации к сказкам вы видите на страницах учебников), Н.Рериха; музыкантов - М.И.Глинка, А.П.Бородина, М.П.Мусоргского.

41. Тот, кто любит указку и дружит с ней, никогда не вырастит злым и недобрым человеком, а будет от всей души дарить людям добро и тепло.

42. Сказка - могучее духовное дерево. Своими корнями оно ушло в глубины нашей жизни в далекую седую старину, а на вершине молодые цветы - новые сказки, придуманные современными писателями. Пока жив русский народ - будет жить сказка.

43. А вы любите сказки? Давайте проверим. Узнаете ли вы их?

Викторина «Что это за сказка?»

44. На этом мы с вами расстаемся, но надеемся, что после заседания Вы еще больше полюбите сказки, а может и сами начнете их сочинять.

Песня «В мире много сказок!».

«ЧУДЕСНЫЙ МИР ПРИРОДЫ».

ЦЕЛИ И ЗАДАЧИ

-Учить детей замечать в творчестве художников, композиторов, поэтов общность видения мира;

-Развивать творческие способности, навыки выразительного и литературного чтения;

способствовать воспитанию умения видеть прекрасное в природе, беречь всё живое, быть гуманистом;

-содействовать развитию чувства гармоничного восприятия мира

 Звучит фонограмма птичьего щебета, шума листвы (I -2 минуты) Звук постепенно уменьшается, становится едва слышным. На этом фоне звучат стихи.)

Вечер чуть слышно поет,

Липа вздыхает у сада...

Чуткая музыка всюду живет —

В шелесте трав,

В шуме дубрав, -

Только прислушаться надо.

Звонко струится ручей,

Падает гром с небосвода.

Это мелодией вечной своей,

Мир наполняет природа!

Тихие слезы свои

Ива роняет у брода...

Трелью приветствует ночь соловей.

Звоном ветвей,

Песней дождей

Мир наполняет природа

Птицы встречают восход,

Ласточка солнышку рада!

Чуткая музыка всюду живет, -

Только прислушаться надо.

(Звук фонограммы усиливается и длится еще одну минуту. Затем все стихает.)

Учитель. Шелест листвы, пение птиц, шорох волн... Прислушайтесь, разве это не музыка? «Пойми живой язык природы, - и скажешь ты: прекрасен мир,» - утверждает русский поэт Иван Степанович Никитин. Красота природы бесконечна в своем многообразии. Прислушайтесь к цветку, раскрывающему венчик навстречу солнцу, или к легкой снежинке, падающей с неба. Красота их кажется необъяснимой. И пение птиц, и стрекот кузнечиков, и шелест ветра, и прозрачность лесного ручья - все поражает нас своим совершенством, красотой, своей музыкой. Природа и искусство тесно взаимосвязаны с древних времен.

2. Так было: весна голубела,

И женщина древних веков

Огонь разводила и пела

Под щелканье шустрых щеглов.

Была у забавы-синицы

Подслушана дробная трель –

Петь так же искусно, как птицы,

Заставили люди свирель...

Я понял: из голоса ветра,

Где плещется в берег волна,

Возникла та музыка щедро,

Что в залах концертных слышна.

Уж с музыкой нам не проститься,

А вот и ее красота,

Что в музыке - ветер, и птица,

И волны, и женщина та...

Учитель л-ры. Ребята, я знаю, что вы любите сказки, с удовольствием их читаете, пересказываете и даже инсценируете. А в какой сказке происходят такие чудеса: вдруг зимой тает снег, наступает весна и расцветают подснежники? Да, это сказка «Двенадцать месяцев» Самуила Яковлевича Маршака. Писатели и поэты - это волшебники, которые своими увлекательными рассказами, сказками, стихами переносят нас в любое время года, на любую планету, в жаркие страны и на Северный полюс. Мы радуемся и переживаем вместе с героями книг, мы любим их и стремимся быть похожими на них.

Учитель ИЗО. Художник - тоже чародей. Вот он подходит к холсту, пока еще белому и чистому, берет кисти и краски и хочет написать картину. Он старается, чтобы все, изображенное им на холсте, выглядело, словно живое. Отсюда и слово такое - живопись, а самого художника еще называют живописцем.

Глядя на картины, наши глаза становятся зорче, сердце - добрее, душа - прекраснее. Всякое время года манит художника неповторимой красотой, рождает в душе свое, особенное чувство.

Сегодня мы познакомимся со знаменитыми художниками и их прекрасными картинами. Это будет наша небольшая экскурсия в чудесный мир природы. Для нас наступит не только весна, но и жаркое лето со зреющим хлебом, золотая осень с «пышным природы увяданьем», и сказочная русская зима. Экскурсоводами по нашей картинной галерее будут ваши одноклассники.

3.Ничего еще не расцветало.

Спят луга и местные сады.

Между голых веток краснотала

Голубеют лыжные следы.

Но уже береза на опушке

Прямо в снег роняет семена.

Подойдешь, а на снегу - веснушки,

Значит, рядом прячется весна.

Учитель ИЗО. Художник - тот же поэт, только орудие его творчества - не слово, а кисть. Давайте рассмотрим первую картину. Учитель вывешивает репродукцию картины «Грачи прилетели» и портрет художника Алексея Кондратьевича Саврасова .

Учитель. Что же мы видим на этом полотне? Весенний голубоватый, в рыжих и серых пятнах снег. Вокруг кривых березовых стволов он потемнел и просел. Концы корявых ветвей порозовели, свежие побеги жадно тянуться вверх. Стоят на земле студеные озерки талой воды - и в светлом небе, между облаками, холодные промоины. Неяркий солнечный луч выбрался из-за облака, тронул розовой краской заиндевевший камень старинной колокольни, зажег тусклую медь колоколов, порозовел сугроб у забора. Может быть, еще ударит поздний морозец, но год повернул на весну. Мы снова радуемся, ждем, надеемся. Начало весны - все будто бы рождается заново. Хлопочут на деревьях, обживают гнезда черные птицы. Грачи прилетели!

Эта картина называется «Грачи прилетели», а написал ее Алексей Кондратьевич Саврасов.

4. Художник родился в 1830 году в Москве, в семье небогатого купца. Уже в юношеские годы он начал заниматься живописью, а в 1844 году после окончания трехклассного училища поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. С 1857 по 1882 год Саврасов вел в Московском училище пейзажный класс. Он учил будущих художников любить и понимать красоту природы. И его ученики: И. И. Левитан, К. А. Коровин и другие - всегда с благодарностью вспоминали А. К. Саврасова как прекрасного учителя и доброго, отзывчивого человека.

Учитель. Картина «Грачи прилетели» - высшее творческое достижение А. К. Саврасова. Сюжет картины необычайно прост: ранняя весна, тает снег, прилетели грачи. Но за этой простотой вы чувствуете мягкую, хорошую душу художника, которому все это дорого и близко его сердцу. Так говорил о картине И. И. Левитан, с которым мы тоже познакомимся сегодня.

А закончим мы весеннюю тему стихотворением А.Плещеева «Весна». Уж тает снег, бегут ручьи,
В окно повеяло весною...
Засвищут скоро соловьи,
И лес оденется листвою!
Чиста небесная лазурь,
Теплей и ярче солнце стало.
Пора метелей злых и бурь .
Опять надолго миновала.

Учитель вывешивает репродукцию картины «Рожь» и портрет художника Ивана Ивановича Шишкина .

6. Ученик. Иван Иванович Шишкин, которого вы видите на портрете, является признанным мастером русского эпического пейзажа. Он родился в 1832 году в Елабуге на Каме в купеческой семье. Благодаря своему отцу - страстному любителю природы - Шишкин еще с детства открыл для себя ее величие и красоту. С 1852 по 1856 год он обучался в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, а с 1856 по 1860 год - в Петербургской Академии художеств.

70-90 годы 19 века - пора высших достижений И. И. Шишкина, к числу которых, безусловно, относится и его знаменитая «Рожь», написанная в 1878 году.

7.Взгляните на картину. Далеко-далеко, сколько хватает взгляда, раскинулась золотая рожь. Стоят среди равнины величественные старые сосны, и от этого - еще шире раздолье хлебного поля. Ярко светит солнце. Теплый ветер колышет колосья. Исчезая во ржи, зовет за собой дорога. Ширь необъятная! Но живописец приметил и скромный полевой цветок на обочине дороги, и двух ласточек, стремительно скользящих над самой землей.

Конечно, художник старался не только верно передать на картине летний солнечный день, колосья, сосны, дорогу. Он хотел, чтобы возле его картины люди чувствовали, как велика, богата и ласкова родная природа. Недаром на одном из эскизов е художник пометил для себя: «Раздолье. Простор, Рожь. Русское богатство». Глядя на эту картину, невольно вспоминаешь слова русской народной песни «Родина».

8.Вижу чудное приволье,

Вижу нивы и поля –

Это русское раздолье,

Это Родина моя!

Вижу горы и долины,

Вижу степи и луга –

Это русские картины,

Это Родина моя!

Слышу пенье жаворонка,

Слышу трели соловья –

Это русская сторонка,

Это Родина моя!

Учитель. Стихотворение Афанасия Фета созвучно картине Шишкина, оно также называется «Рожь».

9.Зреет рожь над жаркой нивой,

И от нивы и до нивы

Гонит ветер прихотливый

Золотые переливы.

Робко месяц смотрит в очи,

Изумлен, что день не минул,

Но широко в область ночи

День объятия раскинул.

Над безбрежной жатвой хлеба,

Меж заката и востока,

Лишь на миг смежает небо

Огнедышащее око

.Учитель. А вот Михаил Васильевич Исаковский посвятил свое стихотворение золотой пшенице,

но и его строки созвучны настроению картины И. И. Шишкина «Рожь».

10. Мне хорошо, колосья раздвигая,

Сюда ходить вечернею порой.

Стеной стоит пшеница золотая

По сторонам дороги полевой.

И хорошо мне здесь остановиться,

И, глядя в даль, подумать, помечтать.

Шумит, шумит высокая пшеница,

И ей конца и края не видать.

Учитель музыки. Композитор А. Долуханян и поэт М. Пришелец написали песню «Ой, ты, рожь!».

В поле за околицей,

Там, где ты идешь,

И шумит, и клонится

У дороги рожь.

Рожь шумит, качается,
Не видать следа.

Вот ведь как случается

В жизни иногда.

Припев: Ой, ты, рожь,

Хорошо поешь!

Ты о чем поешь,

Золотая рожь?

Счастье повстречается –

Мимо не пройдешь.

Ой, ты, рожь...

Учитель. Послушайте стихотворение Ивана Бунина «Детство», которым мы и попрощаемся с летом.

11. Чем жарче день, тем сладостней в бору

Дышать сухим смолистым ароматом,

И весело мне было поутру

Бродить по этим солнечным палатам.

Повсюду блеск, повсюду яркий свет,

Песок - как шелк...

Прильну к сосне корявой

И чувствую: мне только десять лет,

А ствол - гигант, тяжелый, величавый.

Кора груба, морщиниста, красна,

Но как тепла, как солнцем вся прогрета!

И кажется, что пахнет не сосна,

А зной и сухость солнечного света.

12. Быстро пролетело лето, и на смену ему пришла осень. «Унылая пора! Очей очарованье!» - так характеризовал это время года Александр Сергеевич Пушкин. Картина осени у него овеяна мягкой, задумчивой грустью, поэт любуется ее «прощальной красой», ее «одетыми в багрец и золото» лесами.

(Учитель вывешивает репродукцию картины «Золотая осень» и портрет художника Исаака Ильича Левитана)

13. Картина Исаака Ильича Левитана - тоже «золотая». Но это - золото осени. Роща пылает кострами берез. Золотыми россыпями светится земля. В холодной реке отражается прозрачная голубизна неба, желтые и рыжие обрывистые берега, красноватые ветки кустарника. Осенний воздух свеж и прозрачен. Левитанинская осень - праздник золота и синевы. Радостный праздник красоты. И немного грустный: ведь эта красота - прощальная. Скоро зима. Картину «Золотая осень» Левитан написал в 1895 году, в ней он обобщил и подытожил свой многолетний опыт работы над образом осенней природы.

14. Судьба художника была нелегкой. Он с ранних лет узнал нищету и унижение. Искусство стало призванием Левитана буквально с самого детства. Он родился в 1860 году, а уже в 1873 году поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества и учился у В. Г. Перова, А. К. Саврасова и В. Д. Поленова. Последние двое были его непосредственными учителями в области пейзажной живописи. У А. К. Саврасова Левитан учился видеть поэзию и красоту русской природы.

15. Октябрь уж наступил - уж роща отряхает

Последние листы с нагих своих ветвей;

Дохнул осенний хлад - дорога промерзает,

Журча еще бежит за мельницу ручей,

Но пруд уже застыл; сосед мой поспешает

В отъезжие поля с охотою своей,

И страждут озими от бешенной забавы,

И будит лай собак уснувшие дубравы.

16. Унылая пора! Очей очарованье!

Приятна мне твоя прощальная краса –

Люблю я пышное природы увяданье,

В багрец и золото одетые леса,

В их сенях ветра шум и свежее дыханье,

И мглой волнистою покрыты небеса,

И редкий солнца луч, и первые морозы,

И отдаленные седой зимы угрозы.

Учитель. Русский поэт Сергей Есенин написал прекраснейшие стихи об осени и своей жизни - «Отговорила роща золотая...», а композитор Григорий Пономаренко положил их на музыку.

Звучит запись романса «Отговорила роща золотая».

Отговорила роща золотая

Березовым, веселым языком,

И журавли, печально пролетая,

Уж не жалеют больше ни о ком.

Стою один среди равнины голой,

А журавлей относит ветер в даль.

Я полон дум о юности веселой,

Но ничего в прошедшем мне не жаль.

Не жаль мне лет, растраченных напрасно,

Не жаль души сиреневую цветь.

В саду горит костер рябины красной,

Но никого не может он согреть.

Учитель. О каком времени года сейчас пойдет речь?

17.Запорошила дорожки,

Разукрасила окошки,

Радость детям подарила

И на санках прокатила.

Учитель ИЗО. Что это? Да, зима! А вы любите зиму? Почему? Зиму называют волшебницей, кудесницей, сказочным временем года. Посмотрите на этот пейзаж.

Учитель демонстрирует иллюстрацию или фотографию зимнего пейзажа.

Учитель. Посмотрите на пейзаж. На нем изображено зимнее утро. Помните у Пушкина:

«Мороз и солнце; день чудесный!». Давайте прочитаем это стихотворение все вместе со слов:

...А нынче... погляди в окно:

Под голубыми небесами

Великолепными коврами,

Блестя на солнце, снег лежит;

Прозрачный лес один чернеет,

И ель сквозь иней зеленеет,

И речка подо льдом блестит.

Учитель вывешивает репродукцию картины «Февральская лазурь» и портрет художника Игоря Эммануиловича Грабаря.

18. Посмотрите, как изобразил это удивительное время года Игорь Эммануилович Грабарь - живописец и искусствовед, народный художник СССР, академик Академии наук СССР. Он жил практически в наше время, родился в 1871, а умер в 1960 году. Его пейзажи жизнерадостные, пронизанные светом. Вот отрывок из воспоминаний художника: «Наступали чудесные солнечные февральские дни. Утром, как всегда, я вышел побродить вокруг усадьбы и понаблюдать. В природе творилось нечто необычное. Казалось, что она праздновала какой-то небывалый праздник лазоревого неба, жемчужных берез, коралловых веток и сапфировых теней на сиреневом снегу. Под этим впечатлением я и написал картину «Февральская лазурь». Вот она - эта картина.

19. Но разве зима - лишь ровный белый снег, белое небо, тусклые, глухие краски? Посмотрите, какую яркую, радостную зиму написал художник! У Левитана - праздник осени, у Грабаря – зимний праздник. И снова - березы. Сверкает чистая белизна стволов. И ослепительная белизна ветвей, в гуще которых синеет небо. И хрустальные льдинки,

намерзшие на каждой веточке. И рыжая прошлогодняя листва. Как много красок нужно, чтобы передать сверкающий на солнце-Снег! Попробуй одной белой - и правда, выйдет тускло, мертво. Нет, тут надо взять и голубую, и синюю, и фиолетовую, и розовую...

Грабарь назвал картину «Февральская лазурь». Лазурь - это светло-синий, в старину говорили - яркий и густой «небесный» цвет. Сверкающий снег, белизна берез заметнее рядом с яркой синевой неба. И при этом помогают художнику показать эту синеву радостного зимнего дня. Картину Грабаря прекрасно дополняют строки стихотворения П. Вяземского «Зима».

20.

Здравствуй, в белом сарафане

Из серебряной парчи!

На тебе горят алмазы,

Словно яркие лучи.

Ты живительной улыбкой,

Свежей прелестью лица

Пробуждаешь к чувствам новым,

Усыпленные сердца!

Здравствуй, русская молодка,

Раскрасавица-душа,

Белоснежная лебедка,

Здравствуй, матушка-зима.

Учитель. Все вы, наверное, любите зиму. А почему? Зима - это веселые игры: снежки, коньки, катание на санях с горки. У Ивана Сурикова есть прекрасное стихотворение, называется оно «Детство». Послушайте отрывок из него.

21.Вот моя деревня;

Вот мой дом родной;
Вот качусь я в санках
По горе крутой.
Вот свернули санки,
И я на бок - хлоп!
Кубарем качуся
Под гору, в сугроб.
И друзья-мальчишки,
Стоя надо мной,
-Весело хохочут
Над моей бедой.
Все лицо и руки
Залепил мне снег.
Мне в сугробе горе,
А ребятам смех!

Учитель музыки. Я чувствую, ребята, что вас заворожила зима. Она манит в заснеженный лес, на крутую горку и сверкающий лед. Что ж, окончатся уроки, и вы можете с радостью окунуться в зимние забавы. А для подъема вашего настроения послушайте песенку. Д. Львова-Компанейца на стихи С. Богомазова.

Звучит запись «Снежной песенки» (музыка Д. Львова-Компанейца, слова С. Богомазова).

22.К нам на новоселье

Жалует зима,

А за ней - веселье,

Смех и кутерьма!

Припев: А ну, снежок,

А ну, дружок,

Лети, не уставай!

И двор, и дом,

И все кругом

Теплее укрывай.


Нам всего милее

Зимние деньки,

Снежные аллеи.

Лыжи и коньки!

Припев.

Белый снег мохнатый

Пляшет за окном,
Мы о нем, ребята,
Песенку споем!

Припев: А ну, снежок,

А ну, дружок,

Лети, не уставай!

И двор, и дом,

И все кругом,

И школьный сад,

И нас - ребят,

И все, и все,

И все подряд

Теплее укрывай!

Учитель. Ребята, под впечатлением прекрасных русских зимних пейзажей и забав одна учительница написала стихотворение и назвала его «Зимушка-зима». Хотите послушать?

22. Радостные дети вышли со двора:

- Вот она какая, русская зима!

Значит, вновь пришла она и добра, и весела,

Смех и радость принесла зимушка-зима.

Собрались ватагой всей дети на горе,

До чего ж слепит глаза снег, что в декабре!

Кто с салазками идет, кто коньками режет лед –

Каждый рад своей игре на горе.

Но один парнишка вдруг оробел, замерз.

На пригорке встал малыш, будто бы прирос.

Всей ватагой подкатили, за руки его схватили,

Долго-долго терли нос, чтобы не отмерз.

Тут парнишка вновь ожил, сел на санки, покатил,

Вниз по горке так помчался - даже снегом всех покрыл.

А ребята не робеют, видят - снег на них белеет,

Каждый снега ком схватил и вперед - за ним!

Радости на всех хватает в зимние деньки,

И летят, летят снежинки, нежны и легки.

Детям всем мороз не страшен, каждый делается краше,

Все здоровы и крепки в зимние деньки.

До чего ж ты хороша, наша зимушка-зима!

Хоть дорожки замела, все равно ты нам мила!

Нам с тобой расстаться жалко,

Не прогонишь нас и палкой.

Так ты людям всем мила, зимушка-зима!

Учитель. Если вы хотите, чтобы красота природы не ускользнула от вашего взора, где бы вы ни были - на лугу, на берегу моря, в лесу, на реке - почаще склоняйтесь к земле, траве, песку, воде... Рассматривайте ягоды, травы, цветы, речные камешки... Прислушивайтесь к удивительным звукам природы. Только чуткому человеку она откроет свое бесценное богатство, сокрытое от равнодушного взгляда. Только любовью и вниманием вы сможете приблизить природу к себе. И от этой внутренней связи с ней станете еще прекраснее, благороднее и человечнее. Ведь для человека, обладающего чувством красоты, жизнь становится неизмеримо богаче и интересней. У него появляется стремление находить красоту, скрытую в окружающем мире, стремление узнать, увидеть, услышать. Мои слова прекрасно дополняют строки Николая Рыленкова. Послушайте его стихотворение «Все в тающей дымке».

23.Все в тающей дымке:

Холмы, перелески.

Здесь краски не ярки,

И звуки - не резки.

Здесь медленны реки,

Туманны озера,

И все ускользает

От беглого взора.

Здесь мало увидеть,

Здесь нужно всмотреться,

Чтоб ясной любовью

Наполнилось сердце.

Здесь мало услышать,

Здесь вслушаться нужно,

Чтоб в душу созвучья

Нахлынули дружно.

Чтоб вдруг отразили

Прозрачные воды

Всю прелесть застенчивой

Русской природы.

Звучит запись песни «Уголок России» (музыка В. Шаинского, слова Е. Шевелевой).

Простор небесный сизокрыл,

И тишина кругом.

Мне уголок России мил –

Мой добрый отчий дом.

Стою, не глядя на часы,

Березкам шлю привет.

Такой задумчивой красы

Другой на свете нет!

Припев:

Уголок России - отчий дом!

Где туманы сини за окном.

Где твои немного грустные

И глаза, и песни русские.

Проходят дни, бегут года,

И где-то там и тут

Шумят большие города,

Дороги вдаль ведут.

Но сколько б ни было дорог

И беспокойных дней,

Всегда России уголок

Живет в душе моей.

Припев.

Учитель. Ребята! Широко и свободно звучит песня «Уголок России». В ней слышится та открытость, душевный покой и восторг одновременно, когда любуешься ни с чем не сравнимой красотой России, когда переполняет нежность, особая теплота и любовь к родному краю..

24. Заводи речные,
Тихий всплеск волны,
Зори золотые
Да рожок луны.
Птичьи разговоры,
Сок медовых трав,
Дивные просторы
У лесных дубрав.
За дубравой - поле
Средь родных берез.
Русское раздолье
Трогает до слез.
Ручеек струится,
Спрятавшись от глаз,
В нем жива водица -
Эликсир для нас.
Русские картины
Сердцу дороги,
Реки и долины
С детства береги.
Береги березку
И рябины цвет:
На земле на русской
Их милее нет!

Учитель. Я благодарю вас, ребята, за участие в сегодняшнем мероприятии. До новых встреч с прекрасным миром живой русской природы!



ПРАЗДНИК, ПОСВЯЩЕННЫЙ 190-ЛЕТИЮ СО ДНЯ РОЖДЕНИЯ М.Ю.ЛЕРМОНТОВА.

-познакомить детей с творчеством поэта и художника М.Ю.Лермонтова;

-воспитывать любовь к творчеству русских писателей и поэтов;

-побуждать к самостоятельному творчеству.

Оборудование: Стихотворения поэта, его рисунки. Портреты «Испанская монахиня», Шуберт «Ожидание», Свиридов, музыка к/ф «Метель», Романс «Белеет парус одинокий», «И скучно и грустно», А.Хачатурян, вальс к драме «Маскарад».

 Учитель.

« Лермонтов! Наш Лермонтов!..»

Есть имена как солнце! Имена - как музыка! Как яблони в расцвете! Я говорю о Лермонтове, о поэте, действительном в любые времена.

Его хвалить! - пугаюсь повторений,

Могу ли запах передать сирени?

Могу ль рукою облако поймать?

«Дьявольский талант! Глубокий и могучий дух! Чудная натура» - сказал о Лермонтове В.Г.Белинский. А как нам оценить его? Где взять слова, чтобы поведать о нем - и гордом, и великом?

Негасимая звезда его поэзии разгорается все ярче и ярче. Откройте томик его стихотворений - на вас пахнет таким русским, таким родным, что вы сразу почувствуете невольный трепет сердца, щемящее чувство боли, до слез берущее вас в плен, плен добровольный, пожизненный, что зовется святой любовью к Родине.

Ученик. Наша Кубань крепкими узами связана с любимым поэтом. Он ходил по нашей кубанской земле, любил ее «степей холодное молчанье», «разливы рек ее, подобные морям...» В Тамани он останавливался во время поездки на Кавказ. Бродил в задумчивости по берегу моря.

Чтение учеником ст-ния «Нет, я не Байрон...»

Ученик. «Когда рождается поэт,- гласит восточная мудрость,- на небе зажигается звезда». Когда же зажглась звезда Лермонтова?

В тот час, когда грянул выстрел на Черной речке, пуля которая летит до сих пор, раня сердца русских, каждого русского человека, в тот скорбный для России час и родился поэт Лермонтов.

Ученик. В холодный январский день он был там, у Пушкинского дома. Люди стояли плотной стеной, говорили в полголоса, многие молчали и плакали... Лермонтов отошел к набережной, задумался... Вдруг кто-то положил руку на его плечо. Мишель поднял голову - Василий Семенов перед ним, друг Пушкина, лицеист второго выпуска. Полушепотом, чтобы не слышал племянник Петя, он сказал, что дуэль - это убийство. Дубельт и Бенкендорф «для предотвращения дуэли» направили жандармов совсем в другую сторону. «Это же настоящий заговор против Пушкина!»- шептал Василий.

Поэт побледнел: «Заговор! Убийство! Домой! Скорей домой!»

Минуют 76 лет. Петя Семенов, мальчуган, с восторгом глядевший на гусарского офицера, станет известным академиком Семеновым-Тянь-Шанским и с гордостью скажет на закладке памятника Лермонтову, что встретился с поэтом у дома умирающего Пушкина.

Ученик. А в тот январский вечер Лермонтов, обмакнув перо в чернила, написал первые строки стихотворения, которое вошло во все хрестоматии мира:

Погиб поэт! - невольник чести –

Пал, оклеветанный молвой...

Перо бегало по бумаге...

«Направили жандармов в другую сторону...» - вспомнилось Мишелю. Рука сама нарисовала в углу мужской профиль... Да это же Дубельт! Лермонтов дорисовал густые усы и бакенбарды. Сходство стало еще более явным.

И на ум пришла нужная строка:

Его убийца хладнокровно

Навел удар... спасенья нет.

Не поднимая головы, на едином дыхании поэт строчил строку за строкой. Слово за словом. Вот и последнее:

Приют певца угрюм и тесен,

И на устах его печать...

Лермонтов перечитал стихотворение, взял чистые листы, на первом крупно вывел «Смерть поэта» и стал переписывать набело. Подписался под стихами и поставил дату - 28 января 1837 года.

Ученик. Верные друзья поэта - Монго и Раевский - все еще сидели в соседней комнате. Мишель, выйдя к ним с возбужденно блестящими глазами, быстро положил листы на столик. Друзья стали читать...

- Мишель, ты пишешь: «И умер он с напрасной жаждой мщенья», а ведь говорят, что он простил своим врагам.

- Не верю, не мог он простить, и Россия им не простит. Никогда! Раевский попросил переписать: стихи должна узнать публика... Сегодня! Сейчас!

- Завтра писарям в департаменте дам работу, - сказал он, - пусть заготовят побольше. Дадим друзьям, знакомым и незнакомым.

- И я тоже,- сказал Монго.

Никому из них не могло прийти в голову, что скорбная весть была преждевременной, что Пушкин был жив. 29 января, в два часа пополудни, перестало биться сердце Александра Сергеевича...

Ученик. А Петербург гудел. Многие упрекали Пушкина. Сплетничали о его жене, о Дантесе, о царе Николае...

Возмущенный, взбешенный молодой поэт спорил с друзьями, с двоюродными братьями. Он-то хорошо понимал, кто истинный убийца. После очередного спора Мишель встал и торжественно, чеканя каждое слово, прочитал:

Ученик.

Вы, жадною толпой стоящие у трона,

Свободы, Гения и Славы палачи!

Таитесь вы под сению закона,

Пред вами суд и правда - все молчи!..

Но есть и божий суд, наперсники разврата!

Есть грозный суд: он ждет; Он не доступен звону злата,

И мысли, и дела он знает наперед.

Тогда напрасно вы прибегнете к злословью:

Оно вам не поможет вновь,

И вы не смоете всей вашей черной кровью

Поэта праведную кровь!..

Учитель. Услужливая рука, - ох, уж эти услужливые руки!- не замедлив, доставила список стихов Его Величеству Николаю! с припиской: «Воззвание к революции». И завертелась шарманка Ш отделения. Лермонтов был взят под арест. А братья Романовы - царь Николай и Михаил - решали судьбу двух дуэлянтов... Решено: «Лейб-гвардии гусарского полка корнета Лермонтова за сочинение на смерть Пушкина перевесть тем же чином в Нижегородский драгунский полк»... А Дантеса, «лишив чинов и приобретенного им российского дворянского достоинства, записать в рядовые и выслать за границу».

Ученик. 19 марта 1837 года двое бывших гвардейцев из разных полков по распоряжению царя покидали северную столицу. Один ехал на запад, другой - на юг. Один - на родину, другой - в изгнание. Один - к безбедной жизни, другой - к возможной смерти. Один носил фамилию Дантес, другой - Лермонтов...

Можно было бы на этом и закончить историю ссылку Михаила Юрьевича, но мы дополним ее одним эпизодом, который поможет разобраться в общественной обстановке тех лет. Юнкер Гвоздев, узнав, что Лермонтова арестовали, написал ответное послание на его стихи:

Не ты ль сказал:

«Есть грозный суд!»

И этот суд есть суд потомства.

Сей суд прочтет их приговор

И на листе, как вероломство,

Он впишет имя их — позор...

Были в России горячие головы и преданные, искренние сердца!

Ученик. Судьба неблагосклонно отнеслась к Михаилу Юрьевичу с детства... Непримиримый треугольник: мать, отец, бабушка...

- Мишенька,- тихо позвала бабушка.- Я должна сообщить тебе невеселые новости... Он ждал. Только сердце стукнуло сильно и покатилось куда-то...

- Мне не хотелось будить тебя, но твой отец...

- Умер?- холодея от страха, произнес Михаил.

- Нет, он жив, успокойся, но он очень болен.

- Что же вы не сказали мне ночью, бабушка! Боже мой, я могу опоздать!

Кони неслись, а ему казалось, что стоят на месте... Как ему хотелось выскочить из экипажа и бежать, бежать по этой бесконечной дороге... Бежать, пока не покажется на лужайке знакомый дом с широким крыльцом и длинным коридором...

Михаил открыл на бегу знакомую дверь, остановился на пороге, пораженный тишиной комнаты...

И эта тишина холодом ударила ему в сердце. Он понял, что опоздал... Отец! Ушел отец! Ушел навсегда!

Сын смотрел на почти не изменившееся, все еще красивое лицо, и в памяти одна за другой вставали все их короткие и редкие встречи. Как их не хватало!

Отец в Москве. Каждый день он встречал его у пансиона.

Как много они бродили по столице! Как подолгу любовались золотыми маковками церквей!

Вспомнил Мишель, как в минуту волнения он взял в свою горячую ладошку пальцы отца, а тот нежно прижал его к себе...

Отец, отец!

Вот он смотрит на акварели сына. Восхищается прекрасной работой. А карандашный рисунок «Ребенок тянется к матери»! Какой восторг он вызвал!

Сын вспомнил день, когда решился показать дорогому человеку свои стихи «Молитва». Юрий Петрович медленно читал: Не обвиняй меня, всесильный, И не карай меня, молю, .Зато, что мрак земли могильной Ее страстями я люблю...

Ученик. Он вспомнил пораженное, удивленное лицо папеньки, словно услышал его тихий голос: «Друг мой, как же это? Ведь тебе только 15 лет... Я не знал того, что ты чувствуешь, ведь это... почти страшно...»

Слезы текли по щекам Михаила, Да, их было немного, таких счастливых дней, когда они были вместе... «Жил со мною в разлуке и умер без меня»,- думал Мишель.

И перед глазами возник еще один день, оставшийся ясным в его детском сознании: день смерти матери, когда эти, лежащие неподвижно перед ним руки подняли его с пола, прижали крепко к груди и голосом, которого он теперь уже никогда не услышит, отец произнес: «Простись с матерью, Мишель...»

Рыданья вырвались из груди, сын обнял холодное тело отца, прижался к его щеке и, чувствуя, что не может быть его судьей, простил ему все, что знал и чего не знал и чего бабушка так и не простила...

Ночью Михаил сидел в кабинете отца. Здесь сохранился знакомый, с детства любимый запах отцовских духов и ароматного табака. Он распечатал переданный ему теткой пакет, прочел первые строки - и заплакал, уронив голову на стол, на завещание Юрия Петровича, полное любви и благодарности к нему, к сыну...

«Ужасная судьба! Ужасная судьба! И я был причиной всех его мук, я!..»

Лошади в Москву шли медленно. Так велел Михаил Юрьевич. Сидя в коляске, он писал, писал, зачеркивал, смахивал слезы и снова писал. Утром он положил бабушке на стол исписанные листы бумаги:

- Это я в дороге написал. Прочтите!

Бабушка развернула листок: «Ужасная судьба отца и сына жить порознь и в разлуке умереть» -прошептала она и закрыла глаза рукой...

Чтение учеником ст-ния «Ужасная судьба отца и сына»

Свиридов, музыка к к/ф «Метель»

Ученик. Н.Ф.И. Кто это? Товарищ? Любимая? Загадка! Загадка, которую решали многие годы литературоведы.

Ученик. Первое стихотворение «Любил с начала жизни я угрюмое уединенье» относится к 1831 году. С кем поэт делился сомнениями, которые бережно таил от других?

Счастливцы, мнил я, не поймут

Того, что сам не разберу я,

И черных дум не унесут

Ни радость дружеских минут

Ни страстный пламень поцелуя.

Мои неясные мечты

Я выразить хотел стихами,

Чтобы прочтя сии листы,

Меня бы примирила ты

С людьми и буйными страстями.

Ученик. К кому, как не верному другу своему, который сумеет защитить и оправдать его в глазах «бесчувственной» толпы, обращается Михаил Юрьевич:

Ты будешь ли моей защитой

Перед бесчувственной толпой?

Ученик. Полные радужных надежд мечты рухнули... Ответа на его любовь не последовало... Целое столетие читающая публика не знала, кто скрывается под загадочными буквами Н.Ф.И. И разгадать было очень трудно. Только Ираклий Андроников, разыскавший «лермонтовский клад», в поисках и догадках, ценой огромных усилий и упорного труда от внучки Н.Ф.И. узнал тайну поэта. Теперь мы знаем, что это - Наталья Федоровна Иванова, дочь драматурга Иванова. Вот та (портрет Ивановой), которой поэт писал:

Ученик.

Когда я унесу в чужбину

Под небо южной стороны

Мою жестокую кручину,

Мои обманчивые сны,

И люди с злобой ядовитой

Осудят жизнь мою порой,

Ты будешь ли моей защитой

Перед бесчувственной толпой?

О, будь!.. О, вспомни нашу младость,

Злословья жертву пощади,

Клянися в том, чтоб вовсе радость

Не умерла в моей груди,

Чтоб я сказал в земле изгнанья:

Есть сердце, лучших дней залог,

Где почтены мои страданья,

Где мир их очернить не мог...

Ученик. А Наталья Федоровна? Любила ли она вы, нет! Огорченный, уязвленный изменой любимой девушки, Лермонтов с горьким упреком пишет ей:

Я не достоин, может быть,

Твоей любви, не мне судить;

Но ты обманом наградила

Мои надежды и мечты,

И я всегда скажу, что ты

Несправедливо поступила.

(Хачатурян, вальс к драме «Маскарад»)

Сцена из драмы «Маскарад» - Нина и Арбенин.

Ученик.

Печальный демон, дух изгнанья

Летал над грешною землей,-

Читала в камере краснодонской тюрьмы истерзанным и измученным пытками товарищам и друзьям Ульяна Громова.

«Демон» - поэма особенная в творчестве Лермонтова. В «Демоне» гармонично и естественно переплелись мотивы любви и страдания, гордого одиночества и непокорного мятежного духа. «Я царь познанья и свободы!»- эти слова были родными по духу многим передовым людям России.

Ученик. Творческая история «Демона» тесно связана с именем Варвары Александровны Лопухиной. Варенька Лопухина покорила сердце поэта. Друг Лермонтова Шан-Гирей вспоминал: «Будучи студентом, он был страстно влюблен... в молоденькую, милую, умную, как день, и в полном смысле восхитительную Вареньку Лопухину.

Это была натура пылкая, восторженная, поэтическая и в высшей степени симпатичная... Чувство Лермонтова к ней было безотчетно, но истинно и сильно, и едва ли он не сохранил его до самой смерти».

Варенька Лопухина... Как чувствовала она его настроение! Только она могла спросить у него: «Вы давеча много смеялись, но Вы невеселый, отчего?»

Ей, милой Вареньке, он в день рождения писал:

Ученик (в роли Лермонтова)

Я не могу не произнесть,

Ни написать твое названье...

Для сердца тайное страданье

В его знакомых звуках есть...

Ученик (автор). А Варенька прижала листок к груди и, вспыхнув, убежала. Прочитав стихотворение «Одиночество», она сказала ему при встрече: «Вы не одиноки. Вы не должны так чувствовать и говорить. Вам кажется, что никто не хочет делить с вами грусть? Так вот: я хочу делить с Вами и Вашу грусть, и все, что с Вами случится. И это ничего, что Вы страдаете из-за Вашей царицы.... Пусть Вы уезжаете. Я все равно останусь с Вами, и Вы это знаете». Варенька, Варенька Лопухина...

Она оставалась в Москве, а он уезжал в Петербург...

А вскоре он узнает, что Варенька - невеста другого...

Никому нельзя верить в этом мире! Даже Вареньке! Никому! А ведь в весенний вечер, так памятный ему и ей, она сама сказала ему о любви.

Пройдут годы... Встретив ее в Москве, он упрекнет:

Ученик (в роли Лермонтова) «Вы больше не Варенька. Та Варенька, которую я так любил, умерла. Для меня умерла...»

И в ответ услышал:

Ученица (Варенька). «Как вы можете быть таким жестоким? Вы знаете, знаете, что я не меняюсь!»

Навсегда запомнил он ее взгляд, грустный, молящий...

Ученик (в роли Лермонтова)

Опять, опять я видел взор твой милый,

Я говорил с тобой.

И мне былое, взятое могилой,

Напомнил голос твой.

Вареньку, спасая от вольнодумного поэта, выдали замуж. А как не хватало ему ее, верного, чуткого друга! Помимо воли рука писала ее портреты на многих листках.

А этот («Испанская монахиня») написан маслом (демонстрируется портрет).

Ученик (в роли Лермонтова).

Но я Вас помню - да и точно,

Я Вас никак забыть не мог!

Во-первых, потому, что много

И долго, долго Вас любил,

Потом страданьем и тревогой

За дни блаженства заплатил;

Потом в раскаянье бесплодном

Влачил я цепь тяжелых лет

И размышлением холодным

Убил последней жизни цвет.

С тех пор, как мне явилась ты,

Моя любовь мне оборона

От порицаний клеветы.

Такой любви нельзя не верить...

Учитель. Портрет Вареньки Лопухиной вы найдете и в романе «Герой нашего времени». Это – Вера - Варвара Александровна Лопухина - Бахметова пережила поэта почти на 10 лет, томилась долго, оплакивала его, страдала. Вот какая она, Варенька, верный спутник его вдохновения до самых последних дней.

Многие поэтические создания Лермонтова связаны с этой большой, полной душевной боли любовью. Ей он посвятил и «Демона».

Ученик (в роли Лермонтова)

Я кончил - и в груди невольное сомненье!

Займет ли вновь тебя давно знакомый звук

Стихов неведомых задумчивое пенье,

Тебя, забывчивый, но незабвенный друг?

Шуберт. «Ожидание»

Ученик. Михаил Юрьевич был по-русски щедро, талантливо одарен природой: он прекрасно играл на скрипке, фортепиано, хорошо пел. Михаил рано начал заниматься легкой атлетикой, рисованием. Во многих его альбомах немало талантливо выполненных зарисовок.

Ученица. Александра Верещагина, родственница Столыпиных, писала двадцатилетнему поэту: «Дорогой Мишель. Я больше не беспокоюсь о Вашем будущем, когда-нибудь Вы станете великим поэтом... Вы мне ничего не говорите о Ваших сочинениях. Я надеюсь, что Вы пишите хорошо... Что касается Вашего рисования, говорят, что Вы делаете удивительные успехи, и я охотно этому верю. Умоляю Вас, Мишель, не забрасывайте этот дар. А Ваша музыка? Играете ли Вы по-прежнему увертюру «Немой из Портичи», Поете ли Вы его, как раньше, во все горло, до потери дыхания?» Это письмо красноречиво говорит о мире увлечений нашего поэта. Музыкальность стихов Лермонтова известна всем.

Звучат романсы на слова Лермонтова «Белеет парус одинокий», «И скучно, и грустно».

Ученик. Натура одаренная, Лермонтов точно чувствовал и понимал природу. Какие изумительные пейзажные зарисовки создавал поэт!

Чтение учителем Композиции «Кавказ»

Ученик. Когда мы говорим или думаем о Лермонтове, нельзя не вспомнить Виссариона Григорьевича Белинского, высоко ценившего поэта.

«В этой глубокой натуре, в этом мощном духе все живет... Он поэт русский в душе. Несокрушимая сила и мощь духа, смирение жалоб, пламенное бурное одушевление, тихая грусть, кроткая задумчивость, вопли гордого страдания, чувство матери, яд отрицания, холод сомнения, гордый демон и невинный младенец - все, все в поэзии Лермонтова - и небо, и земля, и рай, и ад,»-писал Белинский.

Они встречались несколько раз. Виссарион Григорьевич заводил серьезный разговор, а Лермонтов отшучивался, смеялся, блистал юмором...

«Пустой человек, и щеголяет своей пустотой». И вдруг: «Боже мой! Сколько эстетического чутья в этом человеке! Какая нежная и тонкая душа в нем! Недаром же меня так тянуло к нему...»

Почему так резко изменил великий критик свою оценку? Да потому, что он увидел другого Лермонтова, увидел в заточении, на гауптвахте, где поэт отбывал наказание за дуэль с де Барантом. Михаил Юрьевич обрадовался приходу Белинского.

- Я считаю Вас настоящим и единственным наследником Пушкина. А когда это говорят вам, человеку для которого Пушкин был полубогом, это, поверьте, немало значит...

Лермонтов в задумчивости смотрел на худое, изможденное лицо этого удивительного человека, точно сжигаемого внутренним огнем...

- Здесь, в Петербурге, - продолжал Белинский,- я увидел всю силу темного произвола самодержавия

- и ужаснулся всей нашей жизни... И вот что я хотел вам сказать. Нет в мире выше призвания поэта, ибо поэзия - это огонь и солнце мировой жизни. Ваше стихотворение «Поэт» исполнено высоких чувств, гражданских и общечеловеческих, которое делают голос Ваш в наши дни вечевым колоколом России. Теперь, без него, звучит ВАШ. Помните о своем значении и великой ответственности перед народом и перед всей Россией. У Лермонтова огнем опалило сердце, перехватило дыхание.

- Выслушайте меня,- почти шепотом начал он,- выслушайте! Я, как мой Печорин, давно уже живу не сердцем, а головой. Во мне два человека: один живет и действует, другой судит, его. Что же поделаешь? Эта тяжелая ноша была моим злом с детства.

Глаза «неистового» Виссариона смотрели на него с таким сочувствием, с таким теплом, что измученный страданиями и сомнениями поэт рассказал ему все, чего не сказал бы никому...

- Мне иногда кажется, что я устал жить... И почти прошептал:

- Мне не дадут долго жить!

Белинский рванулся к нему, схватил его за руки, крепко сжал: «Зачем так думать, зачем?» - выкрикнул он с болью.- Вы близки народу. И все, что выходит из-под Вашего пера, все - зов к великой борьбе и свободе!» От волнения он закашлялся, Свидание закончилось, Темная дверь закрылась за Виссарионом Григорьевичем, а Лермонтову все еще слышался надрывный кашель человека, который высказал его собственные мысли, таимые от всех. Больше они не встретились... Белинский торопился к Панаеву, литературному богу, как его называли. Едва переступив порог, Виссарион Григорьевич воскликнул: «Я провел с ним три часа. Ах, как не понял я его раньше, не увидел его душу! Какой глубокий ум! Как он смотрит на искусство! Какой у него тонкий и неоспоримый вкус изящного! Какая простота, какое чувство прекрасного! И глубокая, скрытая от всех душа! О, это будет русский поэт с Ивана Великого!

Представьте себе, он исписал все стены камеры стихами».

- Боже мой! Узнаю нашего гусара!- воскликнул Панаев, поднимая руки к небу.

Ученик. Время не отдалило нас от Лермонтова. Он всегда с нами, особенно «во дни торжеств и бед народных». Наш современник, поэт Михаил Дудин вспоминал:

- Я хорошо помню солнечный майский день в блокадном Ленинграде, По Литейному проспекту шла рота. Что это были за молодцы! Ладные, высокие, как на подбор.

Рота шла молча, и только согласный шаг подкованных сапог глухо отдавался на сером плитняке. Колонна вышла на Невский. И тогда в городскую тишину ворвался необыкновенно чистый голос:

Скажи-ка, дядя, ведь недаром

Москва, спаленная пожаром,

Французу отдана?

И рота, печатая шаг, подхватила полной грудью, всем многообразием голосов:

Ведь были ж схватки боевые?

Да, говорят, еще какие?

Недаром помнит вся Россия.

Про день Бородина!

«Бородино» я знал с первого класса сельской школы. Оно входило в наши души каким-то ясным светом. А запевала продолжал:

Мы долго молча отступали,

Досадно было - боя ждали,

Ворчали старики... И рота подхватила:

Что ж мы? На зимние квартиры?

Не смеют, что ли, командиры

Чужие изорвать мундиры

О русские штыки?

Из-под арок ворот выглядывали исхудалые женщины, бледные, словно прозрачные, а мальчишки с худыми шейками и ручонками пристраивались к колонне и неумело выравнивали шаги своими тонюсенькими ножками...

Мои мысли тогда унеслись в мирные дни, когда я побывал на склоне Машука и со всей отчетливостью представил себе беспощадно нацеленный пистолет Мартынова, багровый язык выстрела и грохот грозы над упавшим на мокрую траву Лермонтовым, и я написал одно из первых своих стихотворений:

Но сердце втягивает мука,

Я проглядел, как стынет свет,

Я не успел отбросить руку

И вороненый пистолет.

Я вспомню это — и застыну

У гор и солнца на виду.

Ты жив еще, подлец Мартынов,

Вставай к барьеру! Я иду!

Они, советские солдаты, певшие «Бородино», тоже шли к барьеру, к смертельному рубежу, шли, чтобы сражаться за жизнь, за все самое светлое, где полыхает пламя лермонтовской поэзии. А звонкий голос молодого солдата несся над городом, зажатым в кольцо блокады:

И умереть мы обещали,

И клятву верности сдержали

Мы в бородинский бой!

И мне показалось, что Лермонтов поднялся с мокрой травы и повел роту храбрецов за Нарвские ворота...

И мне стало особенно понятным тогда, как искусство возбуждает в человеческой душе жажду подвига, жажду великих свершений. И в этом бессмертие поэзии Лермонтова.

Учитель. Вот и подошла к концу наша встреча с великим поэтом.

Лермонтов! В тебе, поэт,

Признали мы пророка.

Не камни -

Слава

Твой венчает след!

Твой стих звучит, как колокол высокий

Во дни торжеств

И дни народных бед.

Поэт!

Как велико твое призванье:

Судьбу страны

Вместить в своей судьбе!

Прими же всенародное признанье –

Как самый прочный памятник тебе!




« ЭТИ ЗАГАДОЧНЫЕ РУССКИЕ ЖЕНЩИНЫ».

-познакомить детей с творчеством художников, композиторов и поэтов, посвященное женским образам;

-развивать навыки выразительного чтения; воспитывать любовь к Родине, гордость за людей живущих в России.

Оборудование:

Портреты: Ф.С. Рокотов «Портрет Струйской» А.Г.Венецианов «На пашне. Весна»

Произведения Н.Заболоцкого, А.С. Пушкина, Н.А.Некрасова,

Музыка: Г.Свиридов «Метель», Гершен «Летний день»,

Ф.Лист «Грезы любви», Глинка романс «Я помню Чудное мгновенье».


Музыка: Свиридов Романс « Метель»

Ученик. У русских женщин

Есть такие лица:

К ним надо приглядеться не спеша,

Чтоб в их чертах

Могла тебе открыться

Красивая и гордая душа.

Такая в них естественность, свобода,

Так строг и ясен

Росчерк их бровей

Они, как наша русская природа,

Чем дольше смотришь

Тем еще милей!

Ученик. Из века в век женщины неизменно вдохновляли поэтов, музыкантов и художников на создание величайших произведений искусства.

« Я, женщин, как высшую тайну люблю», - читаем в стихотворении Константина Бальмонта. В каждой женщине живет загадка. Загадка их красоты, женственности, обаяния. Посмотрите внимательно на женские образы, созданные выдающимися русскими художниками, послушайте поэтические и музыкальные произведения разных эпох, какой идеал красоты воплощали они в своих произведениях?

Галерея портретов, прекрасных романсов, стихотворений - все это посвящение неповторимой, любимой и единственной, ей - женщине.

Учитель. Время неумолимо движется вперед и стирает молодость и красоту, а на полотнах художников она остается вечной. В 1772 году русский крепостной художник Федор Семенович Рокотов написал портрет Александры Петровны Струйской. Когда художник брался за кисть ему казалось, были ведомы все «души изменчивой приме ты». И надо думать, когда впервые предстала перед ним, позирующая Струйская, он понял всю беззащитность ее перед жизнью, был тронут ее юной, ничем не замутненной красотой. Она несла в мир добро и любовь.

Ученик. Эти глаза, чуть удлиненные, как бы прищуренные, такие загадочные и живые, заставляют вглядываться в портрет вновь и вновь. Через 200 лет поэт Н. Заболоцкий, взволнованный портретом, а в особенности поразили поэта глаза, даже заставили отпрянуть от полотна, глаза, смотревшие на него в упор, совершенно живые, посвятить Струйской прекрасное произведение, которое дополняет образ созданный художником.

Музыка: Гершен «Летний день»

Ученик. Любите живопись, поэты.

Лишь ей, единственной дано

Души изменчивой приметы

Переносить на полотно.

Ты помнишь, как из тьмы былого

Едва закутана в атлас,

С портрета Рокотова снова

Смотрела Струйская на нас!

Ее глаза - как два тумана

Полуулыбка, полуплач,

Ее глаза - как два обмана,

Покрытых мглою неудач.

Соединенье двух загадок

Полувосторг, полуиспуг,

Безумной нежности припадок,

Предвосхищенье смертных мук.

Когда потемки наступают

И приближается гроза,

Со дна души моей мерцают

Ее прекрасные глаза.

Ученик. Пройдет еще много времени, а с картины Рокотова будут смотреть эти прекрасные глаза и трогать души своей красотой, и может быть вдохновят поэтов на столь же глубокие и проникновенные строки.

Звучит музыка Ф. Лист «Грезы любви».

Ученик.

Я помню чудное мгновенье

Передо мной явилась ты,

Как мимолетное виденье

Как гений чистой красоты.

Ученик. А этот гимн женщине посвятил великий русский поэт А.С.Пушкин. Посвящено стихотворение Анне Петровне Керн. Поэт очень любил эту женщину и был любим ею. Вдохновленный любовью Александр Сергеевич поднимает возлюбленную до поэтического идеала - гений чистой красоты. Его любовь возвышает и наши чувства, заставляет восхищаться женщиной, возводит ее на пьедестал.

И сердце бьется в упоенье

И для него воскресли вновь

И божество, и вдохновенье

И жизнь, и слезы и любовь.

Ученик. Через некоторое время другой и известный композитор Глинка встречает дочь А.П. Керн - Екатерину. Сердечная привязанность музыканта к этой женщине была причиной появления замечательных и самых горячих, искренных произведений. Самое очаровательное и душевное - романс « Я помню чудное мгновенье»; посвящение любимой женщине, образец глинкинской возвышенной лирики. Звучит романс.

Учитель. Быть может наиболее прекрасный гимн, сложенный поэзией русской женщине - это некрасовские строки, которые врезаются в память на долгие годы. Гимн русской женщине, ее красоте.

Ученик.

Есть женщине в русских селеньях

С спокойною важностью лиц,

С красивою силой в движеньях

С походкой, со взглядом цариц,

-Красавица, миру на диво

Румяна, стройна, высока

Во всякой одежде красива

Ко всякой работе ловка.

В игре ее конный не словит,

В беде - не сробеет - спасет

Коня на скаку остановит

В горящую избу войдет.

Ученик. Н.А.Некрасов писал произведения о женщинах разных сословий, но восхищался простой русской крестьянкой, рассказывал о ее непростой доле.

Учитель. За несколько десятилетий Алексей Гаврилович Венецианов работал над картиной «На пашне. Весна», как будто предчувствуя еще не рожденные некрасовские строки: «Красавица миру на диво» Живя среди крестьян села Сафонково, Тверской губернии, художник, глубоко проникся заботами, надеждами, горестями и радостями простых людей.

Художник не раз обращался к женскому образу, в его работах женщины - символ, красоты, доброты и вечной жизни.

Учитель. О женской красоте слагали и будут слагать песни и стихи композиторы и поэты, писать прекрасные полотна художники, потому что красота – это страшная сила, которая вдохновляет людей на прекрасные дела и подвиги.

Звучит музыка.



«ЭТИХ ДНЕЙ НЕ МЕРКНЕТ СЛАВА».

Цели:

-познакомить учащихся с историей создания известных песен о войне;

-воспитывать чувство уважения к людям старшего поколения, воспитание патриотизма, чувства гордости за свой народ, свою армию.

Оформление: на сцене плакат «Никто не забыт, ничто не забыто», даты 1941-1945 гг., цветы в вазах. В центре сцены

висит плакат «Родина-мать зовет», репродукции картин А. Дейнеги «Оборона Севастополя», А. И. Лактионова «Письмо с фронта».


(Звучит музыка Шостаковича «Седьмая симфония».Ленинградская)

1. 22 июня 1941 года в четыре часа утра первые бомбовые удары нарушили мирный сон российских городов. Началась Великая Отечественная война. Весь русский народ встал на защиту Родины. Каждый воин давал клятву, что враг не пройдет, не станет хозяином русской земли.

2. Грянул гром, пришел черед,

Нынче мы в ответе

За Россию, за народ

И за всё на свете...

3. Казалось, было холодно цветам,

И от росы они поблекли.

Зарю, что шла по травам и кустам,

Обшарили немецкие бинокли.

Цветок, в росинках весь, к цветку приник.

И пограничник протянул к ним руки...

А немцы, кончив кофе пить, в тот миг

Влезали в танки, закрывали люки .

Такою всё дышало тишиной,

Что вся земля спала, казалось.

Кто знал, что между миром и войной

Каких-то пять минут осталось!

4. С первых дней войны писатели, композиторы и художники помогали бороться и побеждать врага. Своими произведениями поднимали в атаку, давали силы выстоять до конца.

5. В первые дни войны по радио прозвучала, пожалуй, самая суровая и самая яркая из всех военных песен, когда-либо сложенных людьми. Написали её композитор Александр Васильевич Александров и поэт Василий Иванович Лебедев - Кумач и называлась эта песня «Священная война»:

Вставай, страна огромная,

Вставай на смертный бой-

С фашистской силой темною,

С проклятою ордой.

Пусть ярость благородная

Вскипает, как волна,-

Идёт война народная,

Священная война!

(Звучит песня.)

Борис Александрович, сын композитора, вспоминал: « Стихотворение Лебедева-Кумача было напечатано в газетах на третий день войны. Песня сочинялась очень быстро, на одном вздохе... понравилась она сразу, разучили её быстро и впервые исполнили на Белорусском вокзале... Вокзал был заполнен бойцами. В походном снаряжении они сидели на скамейках, чемоданах, дымили махоркой - у каждого своя дума..,. Сначала нас никто не заметил. Но вот - первые такты песни... Я стоял рядом с хором и видел, как слушатели буквально впитывали в себя звуки. И вдруг встает один, другой, третий... Все! А потом тишина. Пауза какой-то немыслимой тишины - и шквал. Требовали: «Ещё!» Исполнили ещё раз, потом третий, четвёртый...»

б.Видным деятелям искусства во время Великой Отечественной войны давали бронь, но они рвались на фронт, чтобы быть ближе к военным действиям. В начале войны ушли на фронт такие писатели, как К.Симонов, А.Гайдар, А.Твардовский, А.Фадеев, художники: А.Дейнека.

7. «...Настал момент, когда наряду с пером в наших руках должна быть винтовка, а наше место - в строю, плечом к плечу с рядовыми бойцами. Мы приносим священную боевую клятву - мужественно, не щадя жизни выполнить долг, который возлагает на нас грозный час, переживаемый Родиной».

В годы Великой Отечественной войны в рядах Красной Армии сражались свыше тысячи писателей. 417 из них пали смертью храбрых.

8. Фронтовой корреспондент - это высокое звание получили многие писатели и художники, пришедшие в центральные, армейские, фронтовые газеты, чтобы быть вместе с бойцами, разить врага метким словом, ярким плакатом, чтобы поднимать боевой дух солдата.

9. Композитор Дмитрий Шостакович не покинул свой родной город в самые черные месяцы блокады, когда изголодавшиеся люди падали на улицах, лежали в своих ледяных квартирах. И вот как раз в эти дни он не переставал работать над сочинением «Седьмой симфонии»

(Звучит музыка Шостаковича «Седьмая симфония».Ленинградская)

10. В перерывах между боями солдаты писали домой, перечитывали письма, пришедшие из тыла. Весточки из дома согревали их душу, поддерживали надежду на скорую победу и возвращение туда, где любят и ждут.

( Звучит музыка Рахманинова «Струнное трио».)

11. Ученики читают стихотворение Симонова «Жди меня».

12. Стихотворение К.Симонова «Жди меня» - крик души, но не одного поэта, а всего народа. На фронте эти стихи вырезали из газеты, переписывали и с ними шли в бой. В тылу женщины плакали над этими стихами. В то время все было общим - страдание и горе, надежды и радости, вера в победу.

13. Художник Алексей Иванович Лактионов в своем произведении «Письмо с фронта» продолжает тему поэта. Его произведение - рассказ о том, что происходило тогда в тылу. Персонажи картины взяты из жизни, правдиво обрисованы автором.

14. Чтение стихотворения Э.Асадова «Письмо с фронта»

Мама! Тебе эти строки пишу я,

Тебе посылаю сыновний привет,

Тебя вспоминаю, такую родную,

Такую хорошую, слов даже нет.

Читаешь письмо ты, а видишь мальчишку.

Немного лентяем и вечно не в срок

Бегущего утром с портфелем под мышкой,

Свистя беззаботно, на первый урок.

Грустила ты, если мне физик, бывало,

Суровою двойкой дневник украшал,

Гордилась, когда я под сводами зала

Стихи свои с жаром ребятам читал.

Мы были беспечными, глупыми были,

Мы все, что имели, не очень ценили,

А поняли, может, вот здесь на войне,

Приятели, книжки, московские споры-

Все - сказка, все в дымке, как снежные горы...

Пусть так, возвратимся - оценим вдвойне!

Сейчас передышка. Сойдясь у опушки,

Застыли друзья, как стадо слонов,

И где-то по-мирному в гуще лесов,

Как в детстве, мне слышится голос кукушки.

За жизнь, за тебя, за родные края

Иду я навстречу свинцовому ветру.

И пусть между нами сейчас километры...

Ты здесь, ты со мною, родная моя!

В холодной ночи, под неласковым небом,

Склонившись, мне тихую песню поешь

И вместе со мною к далеким победам

Солдатской дорогой незримо идешь.

И чем бы в пути мне война не грозила,

Ты знай, я не сдамся, покуда дышу!

Я знаю, что ты меня благословила,

И утром, не дрогнув, я в бой ухожу!

15.Чтение стихотворения Иосифа Уткина «После боя»

Сон короткий после боя

В переполненной избе.

Я укрылся с головою

Нежной мыслью о тебе.

Положил я в изголовье

Сумку верную свою,

Оборвав на полуслове

Пережитое в бою.

И уже через мгновенье-

Ни войны, ни маеты:

В лёгких тканях сновиденья

Надо мною только ты.

Отступает всё куда-то

(Только ты - и никого!)

Перед крепким сном солдата,

Крепким, как любовь его!

(Звучит музыка. В.А.Моцарт «Реквием. Лакримоза»)

16.Но вот, снова бой...

17. Чтение ст-ния Георгия Суворова «Огонь на меня!»

Хотя бы минуту на роздых

За окаянных три дня.

Но снова уносится в воздух:

-Дайте огонь на меня!..

И снова взлетают с землёю

Разорванные тела.

Метится пламенем боя

Насквозь прожженная мгла.

И в этих метельных звёздах

Твёрдое, как броня,

Режет прогорклый воздух:

-Дайте огонь на меня! ..

Немец железным кругом

Встал и готов к броску.

Друг прощается с другом

И дуло подносит к виску.

Падают наземь звезды,

И слышится из огня

Сквозь ветер, сквозь дымный воздух:

-Огонь, огонь на меня!..

18.Чтение ст-ния Павла Шубина «Полмига».

Нет,

Не до седин,

Не до славы

Я век свой хотел продлить,

Мне б только до той вон канавы

Полмига, полшага прожить;

Прижаться к земле

И в лазури

Июльского ясного дня

Увидеть оскал амбразуры

И острые вспышки огня.

Мне б только

Вот эту гранату,

Злорадно поставив на взвод...

Всадить её,

Врезать, как надо,

В четырежды проклятый дзот,

Чтоб стало в нем пусто и тихо,

Чтоб пылью осел он в траву! ..

.Прожить бы мне эти полмига,

А там я сто лет проживу.

19.Враг всё дальше продвигался в глубь России, и всё новые и новые эшелоны с бойцами уходили на фронт.

20. Композитор Василий Соловьёв-Седой работал на пристани, где стоял корабль, который завтра уходил в рейд. Моряки пели грустные и задушевные песни. «Я слушал и думал о том, что хорошо бы написать песню об этом тихом, чудесном вечере, который неожиданно выпал на долю людей. Вероятно, завтра им предстоит уйти в опасный поход».

21. Так родилась песня «Вечер на рейде» на стихи А.Чуркина.

(Исполнение детьми песни «Вечер на рейде»)

22. «Я умираю, но не сдаюсь,» - эти слова можно было услышать во время кровавых боев за
Сталинград, Севастополь, Одессу, Москву- До сих пор на стенах Брестской крепости можно увидеть это послание и завещание героев тем, кто придёт на её руины.

Звучит музыка. А. П. Бородин «Хор половецких девушек».

23 .Чтение ст-ния «Баллада о стойкости» Дмитрия Смирнова.

У крепости Брестской

Нам шепчет трава,

И падают веско

С травинок слова:

«Земля дорогая,

Любимая Русь!

Я умираю,

Но не сдаюсь!»

Подвал и ступени,

Как вёрсты полей...

Бойцы прикипели

К ним грудью своей.

Душа молодая-

Не каменный брус:

«Я умираю,

Но не сдаюсь!»

А выстоять каждый

Решил про себя...

О гибели скажет

Травинка, скорбя,

Враги напирают:

- Сдавайся, эй, рус!

«Я умираю,

Но не сдаюсь!

Холстина рубахи

Идет на жгуты,

Как с прочернью маки,

Алеют бинты.

«Над солнечным краем

Я птицей взовьюсь.

Я умираю,

Но не сдаюсь!»

Снаряды ложатся

И рвутся во мгле.

Мы насмерть зажаты,

Что гильза в стволе.

Нас мало, но знаем,

Любой здесь не трус:

«Я умираю,

Но не сдаюсь!»

Патрон и граната

Дороже, чем хлеб...

Ребята, ребята!

Нет ярче судеб.

Над миром взлетает

И гордость и грусть:

«Я умираю,

Но не сдаюсь!

24. Жизнь и смерть шли рядом в те дни. Русский солдат стоял до конца, защищая Родину, боролся за каждую пядь земли.

25. Александр Дейнега в картине «Оборона Севастополя» описал момент защиты города русскими матросами.

«На городской набережной идёт ожесточённый бой. Моряки преграждают путь врагу. На картине крупным планом изображён матрос. В его позе, решительном лице - во всём чувствуется наивысшее напряжение сил, самоотверженность и готовность даже ценой собственной жизни остановить врага.

26. Никогда не померкнет слава бойцов нашей армии, сражавшихся против отборных

соединений немецко-фашистских захватчиков. Мужество, отвагу, военное мастерство в борьбе с врагом проявили наши люди при освобождении Польши, Германии, Румынии, Венгрии, Чехословакии, Югославии. Враг был повержен.

27. Чтение ст-ния Р.Рождественского

Люди!

Покуда сердца стучатся,-

помните!

Какою ценой

Завоёвано счастье,-

Пожалуйста, помните!

Песню свою

отправляя в полёт,-

помните!

О тех,

Кто уже никогда не споёт,-

помните!

Детям своим

расскажите о них, чтоб запомнили!

Детям

Детей

Расскажите о них,

Чтобы тоже

Запомнили!

Во все времена

Бессмертной Земли


Помните!
К мерцающим звёздам

ведя корабли,-

о погибших помните!

Встречайте трепетную весну,

люди земли!

Мечту пронесите через года

И жизнью наполните!

Но о тех, кто уже не придёт никогда,

Заклинаю,-

Помните!

(Исполнение песни «Память».)


«О РУСЬ – МАЛИНОВОЕ ПОЛЕ».

-знакомство с творчеством русских поэтов, композиторов, художников, посвященного теме Родины;

- развитие навыков выразительного чтения, музыкальных и сообразительных способностей детей;

- воспитание патриотизма, любви к Родине, родному краю.

Оборудование: Произведения С.А.Есенина: «Край ты мой заброшенный», «Эта улица мне знакома», «Береза»,

поэма «Русь»;

репродукции А.К Саврасова: «Грачи прилетели», «Проселок»;

музыка Г.В.Свиридова: кантата «Деревянная Русь», романсы «Отговорила роща золотая».

«Клен ты мой опавший», «Не жалею, не зову, не плачу» «Время, вперед», «Метель».


Звучит музыка. «Уральский напев» Свиридов.

Учитель.

О Русь – малиновое поле

И синь, упавшая в реку,-

Люблю до радости и боли

Твою озерную тоску…

Ученик. Наше заседание посвящено трем великим, выдающимся людям: поэту С.Есенину, художнику А.Саврасову и композитору Свиридову. Не случайно мы вспоминаем их сегодня, ведь в этом году все они юбиляры. А еще их объединяет одна большая тема – тема Родины.

Свое заседание мы начали со стихотворения С. Есенина. Оно ярко и поэтично говорит нам о чувствах поэта, но, пожалуй, эти слова моги сказать И Саврасов, и Свиридов.

Кто же такие наши юбиляры, откуда родом и почему они выбрали такой жизненный путь?

Звучит музыка. «Маленький фокстрот»

Учитель. Русского художника-пейзажиста Алексея Кондратьевича Саврасова знают все. Его картина «Грачи прилетели» - высшее творческое достижение.

Родился художник24 мая в 1830 году в Москве в семье небогатого купца. Он должен был продолжать дело отца – торговое дело. Но мечтам отца не суждено было сбыться. Мальчик обычно долго ходил по слободе, любовался рекой, смотрел в небо. Мать только головой качала и тяжело вздыхала: «Пустоцвет».

Ученик. Несмотря на то, что в семье не признавали пристрастия к рисованию, Алёша поступил в трехклассное училище, а в 1844 году в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. С 1857 по 1882 год вел в Московском училище пейзажный класс, учил будущих художников любить и понимать природу.

Звучит музыка. «Музыка для камерного оркестра».

Учитель. С.Есенин родился 21 сентября 1895 года в семье крестьянина Александра Никитича Есенина в селе Константинове Рязанской губернии. Всё его детство прошло среди коренных русских пахарей, испокон веков лелеющих «Черную, потом пропахшую выть», знающих цену каждому колоску в поле, каждой травинке на лугу. От вечного труженика-крестьянина передалась будущему поэту сыновняя привязанность к родной земле, её озёрам и рощам, рассветам и закатам…

«Здесь по заре и звёздам я в школу проходил»,- вспомнит позже поэт.

Ученик. Стройный, с кудрявыми волосами, с голубыми выразительными глазами, с широкой неуравновешенной натурой, всегда веселый и весьма подвижный златокудрый юноша Сергей Есенин.

Худощавый и низкорослый,

Средь мальчишек всегда герой,

Часто, часто с разбитым носом

Приходил я к себе домой.

И навстречу испуганной маме

Я цедил сквозь кровавый рот:

Ничего! Я споткнулся о камень.

Это к завтраму заживет».

Ученик. Кто мог тогда представить. Глядя на деревенского паренька в нахлобученной на лоб кепке, что пройдут годы, и он станет великим поэтом России.

Ученик.

Гой ты, Русь, моя родная,

Хаты – в ризах образа…

Не видать конца и края-

Только синь сосет глаза.

Ученик. Село Константиново вытянулось вдоль высокого берега Оки. С обрыва открываются взору безбрежные дали за рекой, заливные луга, лесные просторы. Есенин рос среди раздолья среднерусской природы, и она научила его любить все на этом свете.

Край любимый! Сердцу снятся

Скирды солнца в водах лонных,

Я хотел бы затеряться

В зеленях твоих стозвонных.

Ученик. Мир природы у Сергея Александровича наполнен красками и образами: «нежно охает ячменная солома, свисая с губ кивающих коров», «на ветке облака, как слива, златится спелая звезда», «заря на крыше, как котёнок, моет лапкой рот». Такое трепетное отношение ко всему на свете перенял Есенин от деда, бабки и матери. Дед Есенина, по словам поэта, имел прекрасную память и знал наизусть множество народных песен, которые напевал внуку. Бабка рассказывала ему сказки, народные сказания, поговорки, загадывала загадки. Мать, Татьяна Фёдоровна, была замечательной песенницей. Сам поэт писал о своих стихах так: «Чувство родины – основное в моём творчестве».

Звучит музыка. Пьеса «Романс». Сюита «Метель».

Учитель. Георгий Васильевич Свиридов – русский композитор, родился 3 декабря 1915 года в маленьком городке Фатеже, расположенном в степной Курской губернии. Отец его был крестьянином. С девяти лет Георгий Васильевич стал учиться играть на рояле, но вскоре занятия прекратились, потому что юного композитора больше привлекала балалайка. Свиридов научился играть на ней и поступил в самостоятельный оркестр русских народных инструментов. На этом его учеба не закончилась. Чуть позже он поступает в музыкальную школу г.Курска, а затем в Ленинградский музыкальный техникум. Известность и признание к нему пришли уже в 40-летнем возрасте.

Ученик. Музыку Свиридова можно узнать по оркестровке и необычных приемах оркестрового письма. Юные музыканты учатся игре на фортепиано по его сборнику «Альбом пьес для детей». Георгий Васильевич был незаурядным пианистом, нередко лично аккомпанировал певцам. Он создал прекрасные произведения на стихи С.Есенина, В.Маяковского, А.Блока, написал музыку к фильмам «Время, вперед!» (заставка к программе «Время»), «Метель».

Ученик. Пожалуй, нет такого человека, который не слышал имени этого известного русского композитора.

Звучит музыка. Пьеса «Романс». Сюита «Метель».

Ученик. Где бы ни родился человек, в Рязанской губернии или Курской, он носит гордое имя – русский человек, его Родина – Россия. Чувство Родины, любви к природе сближает людей, часто рождает у них сходные настроения, раздумья, переживания. Произведение художника может послужить толчком для создания стихотворения или музыкального произведения. Для русского композитора Г.Свиридова стихотворения Есенина стали источником такого вдохновения.

Ученик.

Потонула деревня в ухабинах,

Заслонили избенки леса.

Только видно, на кочках и впадинах,

Как синеют кругом небеса.

Воют в сумерки долгие, зимние

Волки грозные с тощих полей.

По дворам в погорающем инее

Над застрехами храп лошадей.

Но люблю тебя, родина кроткая!

А за что – разгадать не могу.

Весела твоя радость короткая,

С громкой песней весной на лугу!

Я люблю над покосной стоянкою

Слушать вечером гуд комаров.

А как гаркнут ребята тальянкою,

Выйдут девки плясать у костров.

Ученик. Это строки из поэмы С.Есенина «Русь». Наверное, потому они так тронули композитора, что сам поэт вложил в них все свое сердце. Сердце, в которое с юных лет запали ветровые слезы России, её грустные и раздольные песни, светлая печаль и молодецкая удаль, бунтарский разинский дух, веселый девический смех и горе матерей.

Ученик. Свиридов глубоко проникся настроением поэта и написал несколько песен на его стихи, а затем, в порыве высокого творческого вдохновения всего за две недели родилась многочастная поэма «Памяти Сергея Есенина».

Звучит музыка. Поэма «Памяти С.Есенина».


Ученик. Есенинские строки с их красотой и волшебной певучестью, кажется, сами просятся на музыку. Но прочесть их композитор может по-разному. Свиридов увидел в Есенине большого народного поэта, который любил Россию, как сын. Тем более, что главной темой творчества самого композитора является тема Родины, её исторические судьбы, жизнь народа.

Звучит музыка «Деревянная Русь», кантата.

Ученик.

Край ты мой заброшенный

Край ты мой, пустырь,

Сенокос некошеный,

Лес да монастырь.

Избы забоченились,

А и всех-то пять.

Крыши их запенились

В заревую гать.

Под соломой-ризою

Выструги стропил,

Ветер плесень сизую

Солнцем окропил.

В окна бьют без промаха

Вороны крылом,

Как метель, черемуха

Машет рукавом.

Уж не сказ ли в прутнике

Жизнь твоя и быль,

Что под вечер путнику

Нашептал ковыль?

Учитель. Чудесные стихи о «стране берёзового ситца», шири степных раздолий, сини озер, шуме зеленых дубрав, тревожные раздумья о судьбах России. Каждый есенинский образ, каждая строка согрета чувством безграничной любви к Родине.

Учитель.

Если крикнет рать святая:

«Кинь ты Русь, живи в раю!»

Я скажу: «Не надо рая,

Дайте родину мою».

Ученик. Разве есть человек на земле, который не любил бы свою родину, землю. Сколько чудесных и ярких впечатлений остается в памяти от берез, что отражаются в пруду, от солнечного зайчика, который играет по речной глади, инея, что накрыл бархатной каймой деревья.

- Звучит музыка. (Фон для ст-ния. С.Рахманинов «Вокализ»)

Ученик.

БЕРЕЗА

Белая береза

Под моим окном

Принакрылась снегом,

Точно серебром.

На пушистых ветках

Снежною каймой

Распустились кисти

Белой бахромой.

И стоит береза

В сонной тишине,

И горят снежинки

В золотом огне.

А заря, лениво

Обходя кругом,

Обсыпает ветки

Новым серебром,

Ученик. Эти прекрасные строки мы слышим еще с детства. Береза – самое любимое дерево поэтов, писателей, художников, потому что образ березки - это образ Родины, России. Березки на картине И.И.Левитана, И.Э.Грабаря, А.К.Саврасова. Березки на картине «Грачи прилетели» не покрыты инеем, а готовятся к весне.

Ученик. Картина – символ русского пейзажа. В ней, такой простой и внешне безыскусной, было пронзительно воплощено свойственное русскому человеку лирическое чувство, поэтому картину сразу и восприняли как олицетворение русской природы, всей деревенской Руси.

Звучит музыка (хоровое сочинение без сопровождения).

Вечером синим, вечером лунным

Был я когда-то красивым и юным.

Неудержимо, неповторимо

Все пролетело… далече… мимо.

Сердце остыло и выцвели очи…

Синее счастье. Лунные ночи.

Романс «Не жалею, не зову, не плачу», «Отговорила роща золотая»

Ученик.

Эта улица мне знакома,

И знаком этот низенький дом.

Проводов голубая солома

Опрокинулась над окном.

Были годы тяжелых бедствий,

Годы буйных, безумных сил,

Вспомнил я деревенское детство,

Вспомнил я деревенскую синь.

Не искал я ни славы, ни покоя,

Я с тщетой этой славы знаком.

А сейчас, как глаза закрою,

Вижу только родительский дом.

Вижу сад в голубых накрапах,

Тихо август прилег ко плетню.

Держат липы в зеленых лапах

Птичий гомон и щебетню.

Я любил этот дом деревянный,

В бревнах теплилась грозная морщь»

Наша печь как-то дико и странно

Завывала в дождливую ночь.

Голос громкий и всхлипень зычный»

Как о ком-то погибшем, живом.

Что он видел, верблюд кирпичный,

В завывании дождевом?

Видно, видел он дальние страны,

Сон другой и цветущей поры,

Золотые пески Афганистана

И стеклянную хмарь Бухары.

Ах, и я эти страны знаю —

Сам немалый прошел там путь

Только ближе к родному краю

Мне б хотелось теперь повернуть

Но угасла та нежная дрема,

Все истлело в дыму голубом.

Мир тебе — полевая солома,

Мир тебе — деревянный дом.

Звучит музыка.

Ученик

Но и тогда,

Когда на всей планете

Пройдет вражда племен,

Исчезнет ложь и грусть,-

Я буду воспевать

Всем существом в поэте

Шестую часть земли

С названьем кратким «Русь».


Учитель. Есенин был блестящим мастером пейзажной лирики, вдохновенным певцом родной земли. Подобно шишкинскому лесу или левитановской осени, нам бесконечно близки и дороги и «зеленоокая» есенинская березка – любимый образ поэта, и его старый клен «на одной ноге», стерегущий «голубую Русь».

Романс «Клен ты мой опавший».

Клен ты мой опавший, клен заледенелый,

Что стоишь нагнувшись под метелью белой

Или что увидел? Или что услышал?

Словно за деревню погулять ты вышел.

И, как пьяный сторож, выйдя на дорогу,

Утонул в сугробе, приморозил ногу.

Ах, и сам я нынче что-то стал нестойкий,

Не дойду до дома с дружеской попойки.

Там вон встретил вербу, там сосну приметил)

Распевал им песни под метель о лете.

Сам себе казался я таким же кленом,

Только не опавшим, а вовсю зеленым.

И, утратив скромность, одуревши в доску,

Как жену чужую, обнимал березку

Ученик. Есенин ушел из жизни, но живет уже почти полвека неповторимое песенное есенинское слово. Казалось бы, все, о чем рассказывает Сергей Александрович в стихах , он рассказывает о себе. Но все это глубоко волнует каждого из нас.

Тебе одной плету венок,

Цветами сыплю стежку серую.

О Русь, покойный уголок,

Тебя люблю, тебе и верую.

Гляжу в простор твоих полей,

Ты вся — далекая и близкая.

Сродни мне посвист журавлей

И не чужда тропинка склизкая.

Ученик. Произведения А.К.Саврасова живут и любимы нами. В них обобщенный лирический образ русской природы, проникнутый глубоким философским содержанием. И. Левитан отмечал тонкую лиричность искусства Саврасова и его безграничную любовь к родной земле.

Учитель. Композитор Г.Свиридов несет свое понимание красоты земли русской, народного искусства, в котором так естественно соединены чистота и целомудрие чувств, удаль и грубоватый, крепкий юмор. Народная жизнь черпает мудрость и силу в родной природе.


Звучит музыка. Вальс «Метель», Сюита.



«ДЕТИ В ПРОИЗВЕДЕНИЯХ ПИСАТЕЛЕЙ, ПОЭТОВ И КОМПОЗИТОРОВ».

Цели и задачи:

- познакомить учащихся с творчеством поэтов, композиторов и художников, посвященным детской теме;

- развивать навыки выразительного и литературного чтения;

- прививать интерес к прошлому России, произведениям, рассказывающим о жизни людей прошлых времен;

- воспитывать чувство патриотизма, гордости за страну, в которой живёшь.

Оборудование:

репродукции икон Рублёва, картин Венецианова «Захарка», В.Перова «Тройка», Н.Чехова «Ванька Жуков», Ф.Решетникова «Опять двойка»

произведения Н.А.Некрасова,А.П.Чехова, С.Михалкова, АЛ.Барто;

музыка Жарковского, Блантера, Старокадомского, Кобалевского

Звучит музыка.

Учитель. Сегодняшнее заседание посвящено интересной и близкой все нам теме - детства!

Эта темам в искусстве зародилась очень давно, ни один серьезный мастер не миновал её. Русские художники, композиторы и поэты воспринимают и принимают ребенка и как мир, заключённый в себе, и как часть общего большого мира.

Мы коснёмся малой доли творчества великих людей, что рассказывают нам о детях, об их жизни в разные времена. И начнём, пожалуй, с творчества художников-иконописцев. Именно они открыли эту тему в 12 веке. На иконе ребёнок Иисус смотрит на нас так доверчиво, так сокровенно и нежно.

Немного позже у других художников: Ф. Грека, А. Рублева, Дионисия - детская тема дышит, звенит и тихо шепчет и вторит главной мелодии евангельских притч.

Ученик. Чуть позже детская тема из церковной плавно переходит в светскую. На картинах Ф.Рокотова, Боровиковского, Кипренского, Тропинина дети из разных социальных слоев, с разными судьбами.

Кипренский, Венецианов и Тропинин любили изображать детей, видели в каждом маленьком человеке просыпающуюся личность. Посмотрите на портрет мальчика Челищева, художник Кипренский. Мы читаем в чертах лица ребенка, в его спокойно глядящих на нас глазах удивительное для столь юного возраста чувство собственного достоинства. Душевной крепости, уверенности в себе и покоя.

Учитель. Жизнь Тропинина и Венецианова, их творчество связано с Россией, не вычурной, богатой, а простой даже правильней сказать - народной. Они тесно общались с крестьянами всех возрастов, отсюда и сюжеты картин и портретов. Тропинин утверждает право ребёнка ощущать себя в жизни, в пространстве свободно.

Ученик. А вот, Тропининский «Захарка», которого давно называют «мужичок с ноготок», твердо и основательно укоренен в доставшейся ему судьбой месте. Головка Захарки плотно сидит на плечах. Огромный капелюх,- явно отцовский, рука в гигантской рукавице спокойно и уверенно лежит на топорище - мальчик готов заняться не по возрасту тяжёлой работой. Взрослое выражение лица подчеркивает сложившийся крепкий характер. Невольно вспоминается образ, созданный русским поэтом Н.А.Некрасовым:

Ученик.

Однажды, в студеную зимнюю пору,

Я из лесу вышел; был сильный мороз.

Гляжу, поднимается медленно в гору,

Лошадка, везущая хворосту воз.

И, шествуя важно, в спокойствии чинном,

Лошадку ведет под уздцы мужичок.

В больших сапогах, в полушубке овчинном,

В больших рукавицах… а сам сноготок!

- Здорово, парнище! – «Ступай себе мимо!»

- Уж больно ты грозен, как я погляжу!

Откуда дровишки? -

«Из лесу, вестимо. Отец, слышишь, рубит, а я отвожу»,

(В лесу раздавался топор дровосека.)

А что, у отца-то большая семья?

Семья-то большая, да два человека

Всего мужиков-то: отец мой да я...»

Так вон оно что! А как знать тебя?

- «Власом».

А кой тебе годик?

«Шестой миновал...

Ну, мертвая!» - крикнул малюточка басом,

Рванул под уздцы и быстрей зашагал.

Ученик. Таким и видишь этого шестилетнего мальчика на картине В.Венецианова. Замечательно каждое слово, которым изображает Некрасов этого маленького труженика. Поэт даёт нам понять, как уважает себя «мужичок с ноготок» за то, что ему поручили такое нужное и трудное дело.

Некрасов любил детей и написал о них много стихов. Но не всяких детей он любил. Никогда не были милы избалованные дети и богатых родителей, жившие в роскошных домах. В детстве он дружил с крестьянскими ребятами. С ними ему всегда было весело. С ними он играл в разные деревенские игры, бродил по лесам, полям. Ему нравилось, что они такие смышленые, способные, работящие, смелые.

Ученик.

Река луговая: спрыгнули гурьбой,

И русых головок над речкой пустынной

Что белых грибов па полянке лесной!

Река огласилась и смехом и воем:

Тут драка не драка, игра - не игра...

А солнце палит их полуденным зноем.

Домой, ребятишки! обедать пора.

Вернулись. У каждого полно лукошко.

А сколько рассказов! Попался косой,

Поймали ежа, заблудились немножко

И видели волка... у страшный какой!

Ученик. Поэт любуется этими жизнелюбивыми, веселыми ребятишками. Плохо то, что умные, очень способные дети оставались без образования. А если кому из них и удавалось по какой-нибудь счастливой случайности поступить в учебное заведение, то приходилось жить долгие годы в нищете, терпеть голод и холод. Одного из таких голодных, оборванных мальчиков поэт встретил на пустынной проезжей дороге и посвятил ему стихотворение.

Ученик.

Но пошёл же, ради бога!

Небо, ельник и песок –

Невесёлая дорога…

Эй! садись ко мне, дружок!

Ноги босы. Грязно тело,

И едва прикрыта грудь...

Не стыдиться! что за дело?

Это многих славных путь.

Вижу я в котомке книжку.

Так учиться ты идешь...

Знаю батька за сынишку

Издержал последний грош.

Знаю: старая дьячиха

Отдала четвертачок

Что проезжая купчиха

Подарила на чаек.

Или может, ты дворовый

Из отпущенных? Ну, что ж!

Случай тоже уж не новый -

Не робей, не пропадешь

Скоро сам узнаешь в школе,

Как архангельский мужик

По своей и божьей воле

Стал разумен и велик.

Не без добрых душ на свете –

Кто-нибудь свезет в Москву,

Будешь и университете —

Сон свершится наяву!

Там уж поприще широко:

Знай работай да не трусь...

Вот за что тебя глубоко

Я люблю, родная Русь

Не бездарна та природа.

Не погиб еще тот край,

Что выводит из народа

Столько славных то и знай,

Столько добрых, благородных,

Сильных любящем душой,

Посреди тупых, холодных

И напыщенных собой

Учитель. А теперь обратимся к другому произведению Н. Некрасова «Плач детей».

Ученик.

Целый день на фабриках вертим мы колеса.

Мы вертим, вертим, вертим!

Где уж нам измученным в неволе.

Ликовать резвиться и скакать!

Если б нас теперь пустили в поле.

Мы в траву попадали бы спать.

Нам домой скорей бы воротиться.

-Но зачем идем мы и туда?

Сладко нам и дома не забыться:

Встретит нас забота и нужда!


Ученик. Художник Василий Григорьевич Перов был глубоко тронут горестями детей. Детская тема в его творчестве главенствует. В его произведениях жизнь без прикрас, по всем своем драматизме. И дети страдают глубже и горше всех. Наиболее известное произведение В. Перова - «Тройка». Это самое обличительное и бросающее вызов существующему строю полотно. Дети, что нанялись в подмастерья у ремесленников, были фактически рабами- прислужниками. Драматична судьба детей, изображённых на картине, особенно главного героя в «тройке», в упряжке.

Инсценировка.

- А вчерась мне была выволочка. Хозяин выволок меня за волосья на двор и отчесал шпандырем за то, что я качал ихнего о ребёнка в люльке и по нечаянности заснул. Подмастерья надо мной насмехаются, посылают в кабак за водкой и велят красть у хозяев огурцы, а хозяин бьет, чем попади. А еды нету никакой.»

Долго ещё описывал Ванька свою жизнь и просил дедушку взять его домой. На конверте, купленном накануне за копенку, Ванька написал адрес: «На деревню дедушке».

Ученик. Ванькино письмо, конечно же, не дошло до дедушки, а если б и дошло, дед всё равно не мог забрать, внука домой: он сам – слуга, жил «из милости господ». В этом отрывке из письма проходит перед нами вся Ваньки на жизнь - жизнь обездоленного, забытого всеми ребёнка.

Учитель. Вы, наверное узнали отрывок из рассказа Л.П.Чехова «Ванька»?

Антона Павловича всегда волновала судьба детей и особенно судьба детей из народа, которым жилось очень тяжко. Его рассказы «Ванька» «Спать хочется» - продолжение темы, затронутой Н.А. Некрасовым и В.Г. Перовым.

Ученик. Брат А.П. Чехова - Н.П.Чехов - написал портрет Ваньки Жукова, маленького человечка, мечтающего о том, что когда - нибудь кончатся все ею мучения и он вернётся домой к деду. Почему эта тема так тронула братьев Чеховых? Потому. Что они сами в детстве испытывали такие же чувства: обиду, унижения, беспомощность, историю Ваньки Жукова они знали не понаслышке. В лавке отца – Павла Егоровича – работали Андрюша и Гаврюша, привезённые из деревни и отданные « в ученье на года ». Да и у самого Антона Павловича, по его словам, « не было детства». В особенности после того, как отец разорился и бежал от кредитов в Москву.

Только нам гулять не довелось

По полям, по нивам золотым:

Целый день на фабриках колёса

Мы вертим – вертим – вертим!

Бесполезно плакать и молиться,

Колесо не слышит. Не щадит:

Хоть умри – проклятое вертится,

Хоть умри – гудит – гудит – гудит

Ученик. Вершина, венчающая тему детей в русской живописи, - детские портреты В. А. Серова. Изображения детей прекрасны и гармоничны, будь то дети богачей или крестьянские ребятишки.

Портрет Мики Морозова – полное очарования произведение, в котором ребёнок изображён с нежной любовью, но без снисхождения, с едва заметным юмором. Но создается впечатление, что этот ребёнок, живущий в достатке и уюте, чувствует сейчас себя пленником этого кресла, ещё минута – и мальчик вырвется из него.

Ученик. Не всегда на Руси жизнь детей была тяжёлой. В своих работах художники, поэты, музыканты призывали прогрессивные слои населения не оставаться равнодушными к нуждам детей и побуждали перестроить жизнь.

Ученик. Свершилась Октябрьская революция. Она коренным образом изменила жизнь в России. Дети стали главной заботой государства: образование стало доступным для всех, запретили использовать на фабриках и заводах детский труд, для детей распахнули двери лагеря, санатории. Детство стало счастливым.

Звучит песня « Детство, детство…»

Ученик. Именно о таком детстве произведения А. Л. Барто, С. В. Михалкова, З. Серебряковой, Решетникова. Песни, написанные на стихи С. Михалкова, А. Барто, С. Маршака такими замечательными композиторами, как: Чичковым, Гладковым, Блантером, Жарковским – поражают нас своей искренностью, лёгкостью, солнечностью. « Весёлых путешественников »? А ведь ей более полусотни лет и, несмотря на это, её с удовольствием поют и взрослые и дети.

Звучит песня « Весёлые путешественники ».

Учитель. Композитор Блантер считается очень серьёзным классиком, однако и он не обошёл в своём творчестве тему детства. Его замечательную маршевую песню « Весёлое звено » и сейчас можно услышать в походах школьников.

Звучит песня « Весёлое звено».

Ученик. Евгений Жарковский, замечательный советский композитор, много работал вместе с С. Михалковым. Как он сам говорил в детских стихотворениях, что в детских стихотворениях Михалкова его подкупала простота рифмы, мелодичность и весёлый нрав его героев. Одну из песен этого композитора мы сейчас с вами услышим.

Звучит « Песенка про весёлого туриста ».

Ученик. Добрыми и весёлыми глазами детей умеет на мир и показывать его в своих стихах Сергей Михалков. Он чувствует себя совсем своим в мире детей. Как никто, он умеет войти в их ещё детские, но такие для них значительные чувства и мечты, в их и заботы, радости и огорчения.

Ученик.

Мы с приятелем вдвоём

Замечательно живём!

Мы такие с ним друзья -

Куда он, туда и я!

Мы имеем по карманам:

Две резинки,

Два крючка,

Две больших стеклянных пробки,

Двух жуков в одной коробке,

Два тяжёлых пятачка.

Мы живём в одной квартире,

Все соседи знают нас.

Только мне звонить – четыре,

А ему – двенадцать раз.


Ученик. Среди ребят попадаются и избалованные взрослыми лежебоки, лентяи, хвастунишки, неряхи, грубияны. В своих произведениях С. Михалков просто, со свойственной ему веселой иронией показывает в какое неловкое, некрасивое, «стыдное» положение все эти дурно воспитанные дети сами себя ставят.

Ученик.

В одном переулке

Стояли дома

В одном из домов

Жил упрямый Фома

Ни дома, ни в школе,

Нигде, никому –

Не верил упрямый Фома

Ничему.

Это кто накрыт в кровати

Одеялами на вате?

Кто лежит на трёх подушках

Перед столиком с едой

И, одевшись еле – еле,

Не убрав своей постели.

Осторожно моет щеки

Кипяченою водой?

Хорошенько посмотрите –

Это просто мальчик Витя,

Мамин Витя,

Папин Витя

Из квартиры номер шесть.

Это он лежит в кровати

С одеялами на вате

Кроме плюшек и пирожных.

Ничего не хочет есть

Ученик. Эту легкую иронию Михалкова подхватил художник Ф. П.Решетников в картине «Опять двойка». Художник долго работал над картиной, над её сюжетом. Специально посетил урок в одной из школ и там увидел главного героя своего произведения. Какое разочарование в глазах матери, сестренка смотрит с укором, младший брат улыбается с усмешкой. И только пес рад хозяину, ведь пора гулять на улице.

Звучит песня «Двойка»

Ученик. А вот мальчик из стихотворения А. Л. Барто нашел выход из ситуации:

Ученик.

Я шел домой довольный

С тетрадками в руке.

А где листок с контрольной?

А он уже в реке

Листок кружится бойко,

Потом пошел ко дну

Сейчас утонет двойка

И я легко вздохну.

И волны в речке вторили:

«Листок пошёл ко дну,

Мы двойку по истории

Топили не одну»

А я швыряю камень,

Швыряю двойке вслед!

Вопрос услышу мамин

Смогу сказать в ответ:

-Пока не ладятся дела,

Но двойки нету! Уплыла.

Ученик. Стихотворения А.Л. Барто очень любят взрослые и дети за то, что перед ними, как в волшебном зеркале, отражены их детские годы, они сами, их восприятие мира, их переживания, чувства и мысли. В произведениях поэтессы сочетание прошлого и настоящего, извечного и сегодняшнего – это делает стихи всегда живыми и нужными людям.

Смех – первый помощник в общении с людьми, но он не злой, а помогающий ребёнку избавиться от своих слабостей и временных недостатков.

Ученик.

Две красивых ученицы,

Начернив свои ресницы,

Вдруг явились на экзамен

С подведенными глазами.

Но к порядку призывать их

Нет, не стал преподаватель,

А сказал, что он боится

Не подвел бы их экзамен –

Ведь пришлось бы ученицам

Плакать черными слезами.

Ученик. Однажды какой - то мальчик, позвонив писательнице по телефону, сказал с обидой:

- Зачем вы про меня написали? Это все неправда!

- Почему ты решил, что это про тебя?

- Так в классе говорят.

- А сколько тебе лет?

- Десять.

-А я эти стихи написала 15 лет назад, когда тебя ещё на свете не было.

Ученик. Годы летят. Нет уже с нами Агнии Львовны, но живут её произведения, и случается, что и сегодня, мы узнаем в её героях себя.

По телефону день – деньской

Нельзя к нам дозвониться

Живёт народ у нас такой -

Ответственные лица.

Придут домой ученики -

И начинаются звонки,

Звонки без передышки.

А кто звонит? Ученики

-Андрей, что задано, скажи?

Ах повторяем падежи?

Всё снова, по порядку?

Ну ладно, трубку подержи.

Я поищу тетрадку

-Почему ты так грустна?-

Машеньку спросила я.

И ответила она:

- Я же некрасивая.

У меня же на носу

Рыжие веснушки.

Портят всю мою красу

Рыжие веснушки

Я их тру, я их свожу

Я от них с ума схожу!


Учитель. Незадачливый любитель рыболов из песни композитора Старокадомского на стихи А.Л. Барто известен всем. Он вызывает у нас добрую улыбку, желание ёще и ёще раз спеть или послушать песню.

-Звучит песня « Любитель – рыболов».

Ученик. Имя замечательного композитора Дмитрия Борисовича Кобалевского и его песни, конечно, знакомы всем.

« Наш край », « Спокойной ночи », « Походная », « Песня о школе », « Школьные годы » - это только несколько произведений наших композиторов для детей и о детях. И, конечно, в его творчестве есть песни на стихи С. Михалкова и А. Барто. Одну и таким песен мы сейчас с вами услышим.

- Звучит песня « Вежливый вальс ».

Учитель. Можно много ещё называть прекрасных произведений, посвящённых детям, их так много, что нам не хватит целого дня. Мы хотим, чтобы после праздника вы взяли в руки прекрасные произведения Н. Некрасова, А. Л. Барто, С. В. Михалкова и ещё раз перечитали. Они о вас, ребята, о вашей жизни, и помогают сделать мир добрее и красивее.


«ВРЕМЕНА ГОДА».

Звучит музыка.

Учитель. Пушкин, Чайковский и Щербаков... Что же объединяет этих великих талантливых людей? Где соприкасаются их творчество и мысли? Мы попробуем ответить сегодня на этот вопрос.

Когда думаешь о значении творчества Пушкина для русской музыкальной культуры, кажется, что вся она пронизана, наполнена, напоена его поэзией, многообразными ритмами, певучестью стихов, наконец, его могучей личностью. Гениальность и простота, новизна и традиции, «лед и пламень» - все соединилось в его творчестве.

Живя в деревне, Пушкин наблюдал круговорот полевых работ; посевную, жатву, осенний сбор урожая; был свидетелем или участником таких праздников, как Святки, Рождество, масленица; знал церковный календарь; любил длительные пешие и конные прогулки, охоту; любовался тенистыми рощами и садами, летней и зимней речкой; много времени проводил в дороге. Ему хорошо работалось и в Михайловском, и в Болдине.

Ученик.

Ведут ко мне коня: в раздолии открытом,

Махая гривою, он всадника несет,

И звонко под его блистающим копытом

Звенит промерзлый дол и трескается лед,

Ученик. После длительной прогулки — горячая ванна в высокой деревянной бочке, чистое белье, камин, чтение и сладостные мечты.

Но гаснет краткий день,

И в камельке забытом

Огонь опять горит

То яркий свет лиет,

То тлеет медленно,

А я пред ним читаю.

Иль думы долгие в душе моей питаю.

Учитель. Петр Ильич Чайковский, так же как и Пушкин, любил русскую природу и русские обряды.

В 1876 г. он получает заказ от петербургского журнала «Нувеллист» на ежемесячное сочинение фортепианной пьесы, рисующей картины русского быта в разное время года. Так появляется цикл из двенадцати пьес под названием «Времена года», где есть и «Святки», и «Масленица», и «Жатва», и «Охота»,

Чайковский дает пьесам второе название, близкое миру сельского жителя: «У камелька», «Масленица», «Песнь жаворонка», «Подснежник», «На тройке» и так .далее (из этого ряда выпадают только «Белые ночи», которые явно относятся к Петербургу, но по мелодике это незатейливая, несколько сентиментальная и однообразная песнь).

Учитель. Композитор сочинял свои пьесы легко, в один присест, и это говорит о том, что выражение чувств было непосредственным, не требовало особых раздумий и насилия над своей натурой. Чайковский создал одно из самых достоверных музыкальных свидетельств жизни человека в кругу ежедневных забот, труда, развлечений и мечтаний. И все это в неразрывном единении с сельской природой. Настроение каждого номера очень близко обычному состоянию русского человека в то или иное время года: деятельное, энергичное или расслабленное и меланхолическое.

Ученик. Пейзажи Щербакова — это целый мир красоты, очарования, поэзии. Сам художник говорит: «Я очень люблю пейзаж. Люблю небо, и когда оно высокое, голубое и светлое, и когда оно в короткий зимний день низко висит над головой в мглистом своём уборе. Я люблю его и осенью — хмурое с серо-свинцовыми тучами,.. Я люблю оживление весны и конец лета с запахами мёда и яблок, и снежную тихую зиму, и туманы... Словом, я люблю свою землю, свою Русь!»

Ученик. Многие пейзажи художника объединяются в тематические циклы. Некоторые из них связаны с именами великих поэтов и писателей земли русской. Картины из этих циклов создавались - художником в тех местах, где когда-то эти люди жили, творили. Так появились серии пейзажей Ясной Поляны, Спасского-Лутовинова, Михайловского. Эти места связаны с именами Льва Толстого, Ивана Тургенева, Александра Пушкина, Художник изображает природу различных областей нашей Родины.

Ученик. Причём в работах Щербакова запечатлены наиболее характерные, типичные пейзажи того или иного края, притом — в разное время года и суток, при разном освещении, в разных погодных условиях.Природа на полотнах Щербакова удивительно живая, свежая, трепетная, согретая ласковым солнцем, умытая дождём или росой, освежённая бодрящим ветерком. Реки у него действительно текут, листья трепещут, дубравы шумят, колышутся цветы, ярким, разноцветным ковром покрываются майские луга.

Все времена года, каждый месяц со своими особенностями точно и вдохновенно изображены на картинах художника. Поговорим теперь о поэзии А.С Пушкина в связи с музыкальным циклом П.И.Чайковского «Времена года» и картинами - пейзажами Б.Щербакова.

Ученик. Зимнее утро

Мороз и солнце; день чудесный!

Ещё ты дремлешь, друг прелестный,

-Пора, красавица, проснись:

Открой сомкнуты негой взоры

Навстречу северной Авроры,

Звездою севера явись!

Вечор, ты помнишь, вьюга злилась,

На мутном небе мгла носилась;

Луна, как бледное пятно.

Сквозь тучи мрачные желтела,

И ты печальная сидела —

А нынче... погляди в окно:

Под голубыми небесами

Великолепными коврами,

Блестя па солнце, снег лежит;

Прозрачный лес один чернеет,

И ель сквозь иней зеленеет,

И речка подо льдом блестит.

Вся комната янтарным блеском

Озарена. Весёлым треском

Трещит затопленная печь.

Приятно думать у лежанки.

Не знаешь: не велеть ли в санки

Кобылку бурую запречь?

Скользя по утреннему снегу,

Друг милый, предадимся бегу

Нетерпеливою коня

И навестим поля пустые.

Леса, недавно столь густые,

И берег, милый для меня

Звучит музыка. Январь «У камелька».

Ученик. Музыка спокойная, уравновешенная, необыкновенно умиротворенная. Это светлый духовный мир незлого и не обремененного нравственными проступками человека.

Зима.

Что делать нам в деревне?

Я встречаю Слугу, несущего мне утром чашку чаю

Вопросами; тепло ль? Утихли ли метель?

Пороша есть иль нет?

Учитель. Почти все пьесы цикла написаны в трехчастной репризной форме с элементами имитации. Середина этой meno mosso— меланхолична, с мягкими, еле слышными пассажами. И вдруг неожиданный, какой-то воздушный мотив — взлет, волнение? Неожиданная радостная весть? Надежда? Воспоминание? Но скоро мелодия уходит в нижний регистр и успокаивается. Вновь звучит реприза, которая в самом конце истаивает, растворяется, улетает.

И мирной неги уголок

Ночь сумраком одела,

В камине гаснет огонек,

И свечка догорела.

Ученик. Б.Щербаков. «Зимнее утро». Яркая, морозная зима с глубоким снегом, прозрачным воздухом и длинными тенями.

Звучит музыка. Февраль, «Масленица».

Ученик. Буйно-веселая, задиристая, зажигательная. В музыке — толкотня. Движение, соревнование: кто быстрей добежит до костра, на котором догорает чучело Масленицы, или доберется до петуха, водруженного на самом верху высокого столба. Резкие; хорошо слышные в морозном воздухе крики и возгласы. Как жемчужные бусины, рассыпаются после четырех вступительных аккордов - толчков шестнадцатые ноты. В средней части очень забавны и выразительны мелодические подголоски, диковатые и комические одновременно, как бы пугающие, но понарошку.

...и жаль зимы старухи,

И, проводив ее блинами и вином.

Поминки ей творим мороженым и льдом.

Ученик. «Приход весны». Последние дни зимы. Часто хмурится. Зима сдает права весне.

Еще дуют холодные ветры

И наносят утренни морозы.

Только что на проталинах весенних

Показались ранние цветочки,

Как из чудного царства воскового,

Из душистой келейки медовой

Вылетали первая пчёлка.

Полетела по ранним цветочкам

О красной весне поразведать:

Скоро ль будет гостья дорогая,

Скоро ли луга позеленеют,

Скоро ль у кудрявой у берёзы

Распустятся клейкие листочки,

Зацветет черёмуха душиста...


Ученик. Весна - не самое любимое время года для поэта.

...я не люблю весны:

скучна мне оттепель; вонь, грязь ----- весной я болен;

Кровь бродит; чувства, ум тоскою стеснены.

Ученик. Пушкин подчеркивает дисгармонию своего состояния: «кровь бродит», но чувства и ум еще окончательно не освободились от зимнего оцепенения. Чайковский же, наоборот, очень любил весну: «Какое волшебство — наша весна! С какой любовью приветствуешь первую зеленую травку! Как радуешься прилету грачей, а за ними жаворонков и других заморских гостей!» Наверное, поэтому он пишет «Песню жаворонка» в двух вариантах — для «Детского альбома» и для фортепианного цикла «Времена года».

Звучит музыка. «Песня жаворонка».

Ученик. «Разлив реки Сороть». Весна- обновление жизни, птицы в высоте неба. Рыхлый снег. Разливаются реки, но деревья ещё голы.


Гонимы вешними лучами.

Сбежали мутными ручьями

На потопленные луга.

Улыбкой ясною природа

Сквозь сои встречает утро года;

Синея, блещут небеса.

Ещё прозрачные, леса
Как будто пухом зеленеют.
Пчела за данью полевой
Летит из кельи восковой.
Долины сохнут и пестреют;
Стада шумят, и соловей
Уж пел в безмолвии ночей

Звучит музыка. 4.Апрель. «Подснежник».

Ученик. Известно, что Чайковский, любя весну, любил лесные и луговые цветы. Приходя в лес, он ложился на траву и с умилением и трепетом разглядывал неприхотливые головки колокольчиков, ландышей, васильков, подснежников.

Я нанял светлый дом

С диваном, с камельком;

Три комнатки простые-

В них злата, бронзы нет,

И ткан выписные

Не кроют их паркет,

Окошки в сад веселый,

Где липы престарелы

С черемухой цветут

Где мне в часы полдневны

Березок своды темны

Прохладну сень дают;

Где ландыш белоснежный

Сплелся с фиалкой нежной,

И быстрый ручеек

Ученик. «Вода спадает». Появляются первые цветы. По воздуху разливаются приятные ароматы. Распускаются пушистые комочки на вербах.

Звучит музыка. Май. «Белые ночи».

Ученик. Это единственная пьеса, названием не связанная с деревней, сельской природой. Но когда раздаются меланхолически покорные арпеджио, то возникает ощущение просто спетой, незатейливой песни. В средней части неизъяснимая легкая тревога, усиливаясь, приводит к кульминации и повтору этой пленительной мелодии. Третья часть повторяет настроение первой.

... Твоих вдумчивых ночей

Прозрачный сумрак, блеск безлунный,

Когда я в комнате моей

Пишу, читаю без лампады...

Ученик. «Соловьиное время». В высоком небе белые облака, по зелёному лугу разбросаны золотые шарики одуванчики. Совсем уже тепло. Приятно прилечь на свежую траву, и вдохнуть воздух полной грудью.

Звучит музыка.6. Июнь. «Баркарола».

Ученик. Элегическая и изысканная мелодия «Баркаролы» совсем не итальянского свойства, а тоже типично русская, очень нежная и светлая. Мягко и плавно течет река между низко склонившимися и совсем закрывшими путь лодке кустами ив. Берега, заросшие желтыми кувшинками и белоснежными лилиями, очень живописны; брызги, рассыпавшиеся от «расшалившегося» весла, веселы и звонки. И все это начинается прямо здесь, с подмостков деревенской купальни, спрятанной где-нибудь в потаенном месте тенистого сада,

Ученик.

Я твой--- люблю сей темный сад

С его прохладой и цветами,

Сей луг, уставленный душистыми скирдами.

Где светлые ручьи в кустарниках шумят,

Ученик. «Свежий ветер». Ощущение свежести и лёгкого ветерка. Радостное и торжественное настроение.

Звучит музыка. Июль. «Песнь косаря» и Август. «Жатва».

Ученик. Самое хлопотное и тяжелое время в деревне — уборочная страда! Запорошены пылью глаза, нестерпимо ноют плечи и спина, зло кусают надоедливые мухи и слепни. Одна надежда на маленькую передышку в тени стога с глиняным кувшином холодного-кваса.

Ох, лето красное! Любил бы и тебя.

Когда б не зной, да пыль, да комары, да мухи.

Ты. все душевные способности губя.

Нас мучишь; как поля, мы страждем от засухи;

Лишь как бы напоить да освежить себя
Иной в нас мысли нет.

Ученик. «Летняя пора». «Подмосковные просторы». «Июль - макушка лета». Жарит полуденное солнце. Так и хочется окунуться в речку. «Луна над Белогвой». Летние жаркие закаты. Близко дыхание осени. Мы наслаждаемся последними августовскими тёплыми ночами,

Звучит музыка. Сентябрь. «Охота».

Ученик. И, наконец, долгожданная осень - самое благодатное время для поэта, благодатное для творчества и здоровья, охоты и друзей, все новых и новых восторгов перед волшебницей-природой.

И с каждой осенью я расцветаю вновь;

Здоровью моему полезен русский холод;

К привычкам бытия вновь чувствую любовь,

Чредой слетает сон. чредой находит голод.

Ученик. Звучат фанфары, сзывающие всех, кто крепок, здоров, азартен, любит движение и свежий воздух. Веселая, горделивая поступь породистых коней, лай, нетерпеливый визг и прыжки охотничьих собак.

Пора! Пора! Рога трубят,

Псари в охотничьих уборах

Чем свет уж на конях сидят,

Борзые прыгают на сворах,

И забываю мир - и в сладкой тишине

.Я сладко усыплен моим воображеньем,

И пробуждается поэзия во мне,

И страждут озими от бешеной забавы,

И будит лай собак уснувшие дубровы.

Ученик. «Осень».

Слышится ветра свист, желтеет лист.

Мутнеет вода в реках.

Ещё немного и полетит первый лист.

Октябрь уж наступил уж роща отряхает

Последние листы с нагих своих ветвей;

Дохнул осенний хлад - дорога промерзает.

Журча ещё бежит за мельницу ручей,

Но пруд уже застыл; сосед мой поспешает

В отъезжие поля с охотою своей,

И страждут озими от бешеной забавы.

И будит лай собак уснувшие дубравы.

Звучит музыка. Октябрь, «Осенняя песня».

На смерть осуждена.

Бедняжка клонится без ропота, без гнева.

Улыбка на устах увянувших видна.

Но где же царственная осень?

Ученик. Осень пространства, тишины и покоя, осень достоинства и красоты? У Чайковского ее нет.

Такую осень находим у Свиридова, написавшего несколько музыкальных номеров к кинофильму «Метель». Один из них - коротенькая оркестровая пьеса под названием «Осень». Она вобрала в себя и огромные просторы увядающих рощ, и блекло - голубую речку, по которой медленно плывут сухие листья, и последние крики журавлей, и как бы одушевленную и по-женски умудренную осень, которая знает, что пройдет время - и лес оживет, и небо засинеет, и птицы запоют.

Ученик. Долго листаю повесть «Метель» в поисках подходящей цитаты. Тщетно! Заодно выясняю, что пейзажных зарисовок в пушкинской прозе очень мало или они скупы так как представляют из себя скорее обстоятельства, в которые попадают его герои. И только в «Станционном смотрителе» нахожу такие строчки: «Это случилось осенью. Серенькие тучи покрывали небо: холодный ветер дул с пожатых полей, унося красные и желтые листья со встречных деревьев». «Серенькие тучи»! Боже мой! Родной, до боли знакомый осенний и совсем не царственный пейзаж! Тот, который слышался в «Осенней песне» Чайковского. А вся царственность, все разнообразие ритмов, метафор, пейзажей и музыкальности - в поэзии Пушкина.

Ученик. «Ранний октябрь». Золотая осень, пора листопада. Как хорошо идти по осеннему лесу, когда в воздухе кружится лист и медленно опускается на землю. Шелест листвы под ногами.

Уж небо осенью дышало,

Уж реже солнышко блистало.

Короче становился день,

Лесов таинственная сень

С печальным шумом обнажалась.

Ложился на ноля туман,

Гусей крикливых караван

Тянулся к югу: приближалась

Довольно скучная нора;

Стоял ноябрь уж у двора.

Звучит музыка. Ноябрь. «На тройке».

Ученик. Это музыкальное свидетельство многочисленных поездок в кибитке, запряженной лошадьми, по очень длинной, скучноватой дороге, оживляемой лишь колокольчиками да песнями ямщика.

Что-то слышится родное

В долгих песнях ямщика:

То разгулье удалое.

То сердечная тоска...

Ученик. В истории музыки можно назвать несколько программных фортепианных циклов, созданных в результате объединения разных видов искусства: литературы и музыки, поэзии и музыки, живописи и музыки, Самые известные из них - «Бабочки» и «Крейслериана» Шумана, соната-фантазия «По прочтении Данте» Листа и «Картинки с выставки» Мусоргского. Героями этих циклов становились всегда два человека - писатель и композитор, поэт и композитор, художник и композитор.

У Чайковского во «Временах года» программа заключена в эпиграфах и названиях пьес, а «героя» цикла нет. Возможно ли, чтобы им оказался Пушкин? Думается, да, потому что и поэт, и композитор были близкими по духу русскими людьми. В этом случае неважно, что первично - музыка или слово. Главное, чтобы все это существовало в едином ритме, в одном ключе и создавало единую гармонию из звуков и слов.

Ученик. «Иней, посеребривший поле». Застыли засохшие травы. Иней покрыл их макушки. Вдали две копны сена с шапками из снега. Застыла река, еще немного - и она скроется подо льдом, а пока на ней лёгкий ледок.

Вот север, тучи нагоняя.

Дохнул, завыл -- и вот сама

Идёт волшебница зима.

Пришла, рассыпалась; клоками

Повисла на суках дубов;

Легла волнистыми коврами

Среди полей, вокруг холмов;

Брега с недвижною рекою

Сровняла пухлой пеленою;

Блеснул мороз.

И рады мы

Приказам матушки зимы.

Звучит музыка. Декабрь. «Святки».

Ученик. Заключительный номер цикла. Святки - это время между Рождеством и Крещением, время таинственное, загадочное и притягательное, заполненное гаданиями, переодеваниями, танцами и пением. И конечно, незатейливыми деревенскими балами, встречами, знакомствами и помолвками. Удивительно точное описание подобного вечера находим у поэта.

Но если под вечер в печальное селенье,

Когда за шашками сижу я в уголке.

Приедет издали в кибитке иль возке

Нежданная семья: старушка, две девицы

(Две белокурые, две стройные сестрицы),

Как оживляется глухая сторона!

Как жизнь, о боже мой, становится полна!

Сначала косвенно-внимательные взоры.

Потом слов несколько, потом и разговоры,

А там и дружный смех, и песни вечерком,

И вальсы резвые, и шепот за столом,

И взоры томные, и ветреные речи.

На узкой лестнице замедленные встречи

Ученик. В «Святках» нет мощи, пышности, помпезности заключительного номера, какие мы находим в «Картинках с выставки» Мусоргского или «Карнавале» Шумана, - композитор не ставит точку. По привычке к уравновешенности и стройности музыкальной формы Чайковский возвращает декабрьский святочный вальс к январскому камельку; жизнь продолжается, неизменен ее круговорот с внутренней упорядоченностью, привычным размеренным ритмом. Изменяется только человек – взрослеет и становится мудрее.

Ученик.

Опрятней модного паркет.

Блистает речка, льдом одета.

Мальчишек радостный народ

Коньками звучно режет лед;

На красных лапках гусь тяжелый.

Задумав плыть по лону вод,
Ступает бережно на лед,

Скользит и падает; весёлый

Мелькает, вьётся первый снег,

Звездами падая па брег.

Ученик. «В декабре. Подмосковье», Совсем зима засыпала дорожки и тропинки. Тёмное небо. Вокруг всё серое и невзрачное, и лишь ёлочки не сменили свой наряд,- так же стройны и веселы.

Не сетуйте: таков судьбы закон;

Вращается весь мир вкруг человека.

Ужель один недвижим будет он?

Учитель. Сегодня мы говорили о творчестве А.С.Пушкина, П.И.Чайковского, Б.Щербакова, посвящённом теме «Времена года». Но эта тема звучит у многих композиторов, художников, поэтов и писателей. Каждый из них вкладывает в тему свою душу, рассказывает о любви к родной природе, земле, где родился.

«НАШИ МЕНЬШИЕ БРАТЬЯ».

-Знакомство с творчеством художников, писателей и музыкантов;

-Развитие навыков выразительного чтения и музыкальных способностей;

-Воспитывать любовь ко всему живому, бережному отношению к природе;

Оборудование: Рисунки и репродукции Е.Чарушина, Леонардо да Винчи, В. Ватагин.

Произведения Е.Чарушина «Гаяр»,«Глупые обезьянки»,В.В.Бианки

Музыка Сен Санс «Карнавал животных», детские песни о животных

 Звучит музыка «Не дразните собак».

1. Сегодня мы говорим о братьях наших меньших - животных, о произведениях, которые посвящены этим удивительным и прекрасным творениям природы.

2. Изображение животных - тема в искусстве едва ли не самая древняя. Вспомним наскальные рисунки, сцены охоты, до сих пор поражающие своим совершенством. Отношения человека и животного складывались в совместном сосуществовании. Ни когда не пропадал интерес к миру живых существ. Писатели, художники, композиторы всех времен рисовали, сочиняли музыку и увлекательные произведения о животных: сказки, повести, рассказы, басни.

3. Чтобы овладеть искусством изображения живых существ, нужно, прежде всего, с доброжелательным интересом всматриваться в жизнь природы, научиться наблюдать, понимать, запоминать. Е.Чарушин, В.Бианки, В.Ватагин, К. Паустовский знакомят нас с этим удивительным миром животных, учат любить, уважать весь живой мир- то червяка до слона.

4. «Анималист-художник, посвятивший свою жизнь изображению животных. Животное является главной темой, «героем» произведения. Его изображение является основной целью художника»- писал академик В.А.Ватагин.

5. «Рисовать я начал рано и преимущественно зверей, птиц. Для этого я бегал в чучельную мастерскую, которая была расположена недалеко от нашего дома. Отец подарил мне «Жизнь животных» Брема. Я читал их запоем.… По утрам, не умывшись, лез на дерево, чтоб меня не заставили, чего доброго, учить уроки. Я читал Брема и чуть не плакал, так мне хотелось иметь тапира или жирафу» - писал Евгений Чарушин.

6. Увлечение животными у мальчика было не случайным. С детских лет его окружали разные звери, которые проходили лечение у отца врача – ветеринара. Бывало, что и сам Женя приносил в дом раненого или больного зверя. Ни одного дня маленький Евгений не проводил без своих четвероногих друзей. Он понимал их повадки, характер, различал голоса.

7. Все детские впечатления помогли потом Евгению Ивановичу Чарушину в его творчестве. Обычно своих зверей Евгений Иванович помещал в книжки, многие из которых писал сам. Писатель он такой же замечательный, как и художник.

8. Отрывок из произведения Е.Чарушина «Гаяр».

Гаярка - обычный охотничий пёс. Ничего особенного мы в нём не замечали. Разве что иногда он вдруг начнёт скалить зубы. Кто не знает, так испугается. А это, оказывается, он не злится, не сердится, а хочет улыбнуться. Приехал его хозяин. Гаярка весь заулыбался. Очень, очень радуется. Поведёт его хозяин охотиться. Будет Гаярка работать — добывать дичь: чуять, искать. Он давно не охотился. Бока отлёживал, рыхлый сделался, неуклюжий. Скоро ли хозяин наденет сапоги, возьмёт ружьё, и они пойдут на охоту? А хозяин посидел, чаю напился, ружьё оглядел и опять уехал.

9. Вся жизнь Евгения Чарушина была связана с миром природы, зверей. Наблюдал он их в лесу, на охоте у себя дома. Много интересного видел в зоопарке. Особенно рано утром, когда там безлюдно и животные преспокойно занимаются своими делами. Тут только успевай смотреть и делать в альбом наброски и зарисовки. Таких набросков у художника за долгие годы накопилось несколько тысяч, а наблюдения переместились в книгу под названием «Детки в клетке».

10. Отрывок из произведения «Глупые обезьянки».

Две обезьянки-матери кормили своих детёнышей. Одна мартышка была старая, опытная мать, она крепко держала на руках своего маленького, а другая, молодая мартышка, всё время дремала. Сидит она, сидит, руки у неё разжимаются, опускаются — вот-вот ее ребёнок вывалится из рук и упадёт сверху на пол. Увидала это старая мартышка и дёрнула ее за ухо. Мол, просыпайся. Ты что? Молодая мартышка проснулась, подхватила покрепче своего ребёночка и уселась поудобнее. Снова сидят рядышком две матери-обезьяны и кормят своих ребят. Немного погодя молодая опять стала клевать носом — засыпать. Вот-вот уронит ребенка. Тогда старая обезьяна ткнула её легонько в бок. Молодая вздрогнула, выпрямилась и обняла детёныша своими чёрными маленькими ручками.

Посмотрите, посмотрите, — заговорили люди, которые стояли около клетки, — какие эти обезьянки умные! Как они друг друга учат. Совсем-совсем как настоящие люди. Но тут молодая обезьянка опять заснула — не выспалась она, что ли? И старая обезьянка изо всех сил дёрнула её за хвост. И поднялась тут драка! Да какая драка! Настоящая обезьянья! Обе мамаши на верхней полке мутузят друг друга кулаками, дёргают за хвосты, таскают за волосы, про своих ребят совсем забыли. Ребята у них давно свалились на пол, ушиблись, плачут. А мамаши гримасничают, зубы скалят, друг на друга, как петухи, налетают. Вот тебе и умницы!

11. А сейчас послушайте детскую песенку «В зоопарке». Какие веселые и смешные звери здесь живут.

12. «С глубоким чувством изумления, уважения и любви смотрю я на животных», - пишет Ватагин. - Я не перестаю изумляться перед неисчислимым разнообразием форм, всегда неожиданно новых… Сколько всюду строгой гармонии и красоты,… какая выразительность в движениях. Каждая деталь строения, каждая чешуя рыбы, перо птицы - чудо совершенной формы. Как художник, я преклоняюсь перед животным миром – мощным проявлением красоты».

13. Настоящий писатель по сути своей открыватель: он всегда открывает читателям новое. Виталий Витальевич Бианки – берет своих читателей за руку и ведет в удивительный мир, многоголосый, переполненный тайнами. Фантастический мир природы, населенный удивительными существами в перьях, шерсти и чешуе.

14. Бианки удалось показать стройность мира природы, его безграничное разнообразие и привлекательность. «Весь огромный мир кругом меня, надо мной подо мной полон неизведанных тайн. И я их буду открывать всю жизнь, потому что это самое интересное, самое увлекательное занятие в мире!» - писал Бианки.

15. Все написанное писателем – это праздник узнавания. Открытия на каждом шагу. Мы знаем один мир, а вот утенок – гоголенок, оказывается, живет в трех мирах: в круглом и тесном яйце, в высоком и теплом дупле, и огромном лесном мире.

16. Когда мы были маленькими, то всерьез разговаривали с собакой, кошкой, цветком. Рассказы Бианки напоминают нам об этих разговорах. Он очеловечивает своих героев, становится «переводчиком» с бессловесного языка на человеческий. И великое ему за это спасибо: мы знаем теперь, о чем разговаривают муравьи и бабочки, ящерицы и лягушки, звери и птицы. Все живое пытается говорить с ним.

17. Отрывок из произведения «Первая охота».

Надоело Щенку гонять кур по двору. «Пойду-ка,— думает,— на охоту за дикими зверями и птицами». Шмыгнул в подворотню и побежал по лугу. Увидели его дикие звери, птицы и насекомые и думают каждый про себя. Выпь думает: «Я его обману!» Удод думает: «Я его удивлю!» Вертишейка думает: «Я его напугаю!» Ящерка думает: «Я от него вывернусь!» Гусеницы, бабочки, кузнечики думают: «Мы от него спрячемся!» «А я его прогоню!» — думает Жук-Бомбардир. «Мы все за себя постоять умеем, каждый по-своему!» — думают они про себя.

18. По книгам Бианки мы не просто узнаем своих «земляков» - растения и животных, живущих рядом с нами на одной земле, но и у нас рождается и вырабатывается отношение к ним, мы проникаемся к ним сочувствием. Все, что писатель рассказывал нам, он видел своими глазами, все прошло через его душу, ум и сердце.

19. Мы говорим о том, что именно в детстве человек получает самые яркие впечатления от увиденного. Вот и В.В.Бианки все свои наблюдения, радости принес нам из детства. Его отец ученый – орнитолог работал хранителем коллекций Зоологического музея Академии наук. Поэтому мальчик был окружен миром удивительным, но мертвым, неподвижным и молчаливым.

20. Впечатлительная душа мальчика не могла с этим мириться, страстно хотелось, чтобы все вокруг задвигалось, зазвучало, так родилась мечта найти «волшебную палочку», которая бы оживила застывший мир. Такой палочкой; «живой водой», могло быть только художественное слово.

21. Отрывок из произведения «Музыкант».

Старый медвежатник сидел на завалинке и пиликал на скрипке. Он очень любил музыку и старался сам научиться играть. Плохо у него выходило, но старик и тем был доволен, что у него своя музыка. Мимо проходил знакомый колхозник и говорит старику:

Брось-ка ты свою скрипку-то, берись за ружье. Из ружья у тебя лучше выходит. Я сейчас медведя видел в лесу.

Старик отложил скрипку, расспросил колхозника, где он видел медведя. Взял ружье и пошел в лес. В лесу старик долго искал медведя, но не нашел даже и следа его. Устал старик и присел на пенек отдохнуть.

Тихо-тихо было в лесу. Ни сучок нигде не треснет, ни птица голосу не подаст. Вдруг старик услыхал: «Дзенн!..» Красивый такой звук, как струна пропела. Немного погодя опять: «Дзенн!..» Старик удивился: «Кто же это в лесу на струне играет?» А из лесу опять: «Дзенн!..» — да так звонко, ласково.

Старик встал с пенька и осторожно пошел туда, откуда слышался звук. Звук слышался с опушки.

Старик подкрался из-за елочки и видит: на опушке разбитое грозой дерево, из него торчат длинные щепки. А под деревом сидит медведь, схватил одну щепку лапой. Медведь потянул к себе щепку и отпустил ее. Щепка выпрямилась, задрожала, и в воздухе раздалось: «Дзенн!..» — как струна пропела. Медведь наклонил голову и слушает.

Старик тоже слушает: хорошо поет щепка!

Замолк звук,— медведь опять за свое: оттянул щепку и пустил. Вечером знакомый колхозник еще раз проходит мимо избы медвежатника. Старик опять сидел на завалинке со скрипкой, он пальцем дергал одну струну, и струна тихонечко пела: «Дзенн...»

Колхозник спросил старика:

Ну что, убил медведя?

Нет,— ответил старик.

Что ж так?

Да как же в него стрелять, когда он такой же музыкант, как и я?

И старик рассказал колхознику, как медведь играл на расщепленном грозой дереве.

22. Умел любить и уважать животных еще один замечательный человек, его высказывания мы не раз слышали сегодня – это Василий Алексеевич Ватагин. Известный художник, замечательный анималист, писатель. В.Ватагин – скульптор и рисовальщик, живописец и ученый – всю свою посвятил изучению, наблюдению и изображению животных. Работы Ватагина украшают многие парки, сады, фонтаны.

24. Графика скульптура художника отличается удивительной жизненностью, изображаемых им зверей, неисчерпаемым богатством тем и сюжетов, разнообразием форм и образов. Он стоял на той точке зрения, что природа совершенна, максимальное приближение к ней есть высшая цель, к которой надо стремиться.

25. Этот девиз мы можем проследить и в творчестве другого известного человека – писателя М.Пришвина

«Я думаю, что такого рода природолюба, такого проницательного знатока природы и чистейшего поэта её в нашей литературе не было» - писал А.М Горький о творчестве Пришвина. Пришвин как художник, как живописец природы работал с крупными планами. Нет, это не разглядывание природы через увеличительное стекло, это внимательное рассматривание природы.

26. Отрывок из произведения «Кот».

Когда я вижу из окна, как пробирается в саду Васька, я кричу ему самым нежным голосом:

Ва-сень-ка!

И он в ответ, я знаю, тоже мне кричит, но я немного на ухо туг и не слышу, а только вижу, как после моего крика на его белой мордочке открывается розовый рот.

Ва-сень-ка! — кричу ему.

И догадываюсь,— он кричит мне:

Сейчас я иду!

И твердым прямым тигровым шагом направляется в дом. Утром, когда свет из столовой через приоткрытую дверь виднеется еще только бледной щелкой, я знаю, что у самой двери в темноте сидит и дожидается меня кот Васька. Он знает, что столовая без меня пуста, и боится; в другом месте он может продремать мой вход в столовую. Он давно сидит тут и, как только я вношу чайник, с добрым криком бросается ко мне. Когда я сажусь за чай, он садится мне на левую коленку и следит за всем: как я колю сахар щипчиками, как режу хлеб, как намазываю масло. Мне известно, что соленое масло он не ест, а принимает только маленький кусочек хлеба, если ночью не поймал мышь.

Когда он уверится, что ничего вкусного нет на столе — корочки сыра или кусочка колбасы, то он опускается на моей коленке, потопчется немного и засыпает.

После чая, когда встаю, он просыпается и отправляется на окно. Там он повертывается головой во все стороны, вверх и вниз, считая пролетающих в этот ранний утренний час плотными стаями галок и ворон. Из всего сложного мира жизни большого города он выбирает себе только птиц и устремляется весь целиком только к ним.

27. Произведения Пришвина учат нас по-доброму относиться к природе, животным, Уметь разглядеть в живущих рядом с нами животных равноправных жителей земли. Часто человек «Проверяется на человечность» отношением к природе, живому. И дети из рассказа «Ребята и утята» снимают живо шапки, те же самые, запыленные при ловле утят, поднимают их в воздух и кричат: «До свидания, утята!»

28. Образы животных в литературе – это своего рода зеркало души человечества. Поэзия, как и проза, открывает нам мир природы, животных, но рассказывает о нем по- своему. А.С. Пушкин, Ф.Фет, И.Бунин, Гумилев, С.Есенин в своем творчестве обращались к анималистической поэзии для того, чтобы показать «братство человека и животного». Поэзия Есенина – мотив «кровного родства с животным миром», «братья наши меньшие» - вот определение поэта всему животному миру.

29. Он продолжает тему В.Бианки, М.Пришвина и также наделяет животное человеческими чувствами. В стихотворении «Корова» он описывает конкретную ситуацию – старость животного:

«дряхлая, выпали зубы,

свиток годов на рогах…»

И далее читаем «скоро… свяжут ей петлю на шее

и поведут на убой…»

30. «Песнь о собаке» - стихотворение о чувстве материнства, которое присуще не только людям, но и животным. Автор говорит нам о том, что у животных те же проблемы и заботы что и у людей. Животное переживает о гибели своих детей, которых хозяин утопил в проруби. Образ собаки в стихотворении – образ давней дружбы зверя и человека.

31. Утром в ржаном закуте,

Где златятся рогожи в ряд,

Семерых ощенила собака,

Рыжих семерых щенят.

До вечера она их ласкала,

Причесывая языком,

И струился снежок подталый

Под теплым ее животом.

А вечером, когда куры

Обсиживают шесток,

Вышел хозяин хмурый»

Семерых всех поклал в мешок.

По сугробам она бежала,

Поспевая за ним бежать...

И так долго, долго дрожала

Воды незамерзшей гладь.

А когда чуть плелась обратно,

Слизывая пот с боков,

Показался ей месяц над хатой

Одним из ее щенков.

В синюю высь звонко

Глядела она, скуля,

А месяц скользил тонкий

И скрылся за холм в полях.

И глухо, как от подачки,

Когда бросят ей камень в смех,

Покатились глаза собачьи

Золотыми звездами в снег.

32. Дружба объединяет человека и животное в песни «Пропала собака», звучит песня.

33. А что же композиторы? Чем они нас удивят, посвящали ли они свои произведения животным и как раскрывали эту интересную тему? Конечно, анималистическая тема звучит в русских народных, детских, авторских песнях и более серьёзных музыкальных произведениях – пьесах, сюитах.

34. Французский композитор Камиль Сен-Санс в 1886 году создал сюиту «Карнавал животных». Она вобрала в себя все характерные черты творчества композитора. Сюите автор дал подзаголовок «Большая зоологическая фантазия». В этом произведении нашли отражение воспоминания и привязанности детства. С раннего возраста Сен-Санс чутко прислушивался к звукам природы: журчанию ручейка, шелесту листвы, тихому дуновению ветра, и все эти звуки находили воплощение в создаваемых композитором музыкальных произведениях. Маленький Камиль увлекался естественными науками – собирал коллекции насекомых, минералов, выращивал цветы, но с особой любовью относился к животным, Это послужило впоследствии основанием для создания «Карнавала животных».

35. Пьеса «Лебедь» является одним из популярнейших произведений композитора. На её основе создан вдохновенный балетный номер «Умирающий лебедь». Яркая и своеобразная музыка «Карнавала животных», четкие «портретные» зарисовки привлекают внимание слушателей, возбуждает интерес к этому произведению. Послушайте пьесу «Лебедь».

36. Образ лебедя Сен-Санса перекликается с образом этой величественной птицы в произведении русского писателя К. Хромова. Послушайте отрывок из произведения «Лебединая верность». Сколько тепла, сердечности в этом рассказе.

37. Солнце все выше и выше поднималось над заливом, стирая тени.

Егерь рассказывал:

Белоснежный лебедь упал в камыши, еще не понимая, что с ним произошло, пытался взлететь в синее небо.

Его правое крыло безжизненно повисло. Браконьер лишил птицу самого дорогого - полета. Лебедь неподвижно лежал в камышах. Его подруга, белая лебедушка, волновалась. Птица издавала тревожный, гортанный крик. Стая уже снялась с полуостровка и полетела дальше, на север. Отстать не хотелось, но ведь и друга не бросишь в беде. И тогда она приблизилась, стала заботливо обирать его перышки. Я приплыл в залив рано утром. Лебедушка взлетела и стала тревожно кружиться. Решил обследовать камыши. Тут и нашел подбитую птицу.

Оставил лебедя в безопасном месте, привез лекарство и перевязал раненое крыло. На другой день я снова появился на маленьком островке. Обошел его, убедился - хищников нет. «Как же вас назвать? - подумал. - Лебедь отныне будет Лотос, а лебедушка - Лилия».

Весь месяц плавал к лебединому острову. Лотос повеселел и гортанным криком приветствовал меня. Однажды, придя к шалашу, увидел: в устроенном гнезде лежало яйцо. Лебедь подплыл к моей лодке взял из рук пищу. Я знал, что Лотосу никогда не придется летать -крыло было перебито.

Пришла осень. Вместе с Лотосом и Лилией плавали еще два молодых лебедя. А в это время начался отлет птиц. В небе всю ночь слышались прощальные голоса. Лилия тревожно прислушивалась к ним.

На моих глазах дети Лотоса и Лилии взлетели, присоединились к стае и полетели в далекие края. Лебедушка волновалась, но вскоре подплыла к Лотосу и стала прихорашивать его перья. Весь вид ее говорил: «Пускай улетают наши дети зимовать в теплые края. А нам и здесь неплохо».

А вскоре до меня донеслась лебединая песня. Ее пел красавец Лотос. Нет, это была не прощальная песня - гимн жизни!

Звучит музыка.

38. Сегодня мы коснулись лишь краешка этой удивительно интересной и увлекательной темы, а сколько еще прекрасных рассказов, сказок, стихотворений, песен о животных. Попробуйте вспомнить произведения о братьях наших меньших, которые вы слышали с детства, а может, прочитали недавно.

Звучит музыка, исполнение песни «Не дразните собак».

39. Любите животных, относитесь к ним как полноправным жителям Планеты, умейте защитить их и помогите в трудную минуту.

«ПРАЗДНИК ВЕСНЫ И НАДЕЖДЫ».

Цели и задачи

- знакомство со старыми весенними традициями русского народного календарного года, в частности пасхальными, с образцами фольклора;

- воспитание любви к родной земле, к истории своего народа;

- приобщение к старинным календарным традициям;

- пробуждение интереса к русскому фольклору и обрядам.

- формирование художественно-эстетического вкуса;

- развитие творческих способностей каждого ребёнка;

- активизация художественной фантазии и воображения.

Звучит пасхальный колокольный звон.

1. Пасха! В трубы золотые

Ангелы трубят с небес.

Будьте счастливы, все люди,

Радуйтесь! Христос воскрес!

2. Апрель - светлый месяц, месяц Пасхи. В этом году Праздник праздников и Торжество торжеств - Пасха - приходится на 27 апреля. Перед самой полуночью торжественный благовест возвещает нам о наступлении великой минуты Светоносного Праздника. «Христос воскресе!» - «Воистину воскресе!»

3. Светлое Христово Воскресение или Пасха - самый главный праздник православного церковного года. В этот день отмечается воскрешение из мертвых Сына Божьего Иисуса Христа. Победу добра над злом, света над тьмой, жизни над смертью символизирует этот православный праздник.

И вся природа в этот день радуется приходу весны, пробуждается от долгого зимнего сна.

4. Мы расскажем вам историю, которая произошла много сотен лет тому назад. Послушайте ее.

Иисус Христос, Сын Божий, пришел на нашу землю более 2000 лет тому назад, чтобы спасти людей от зла. У Него было чудесное рождение. Он родился от Бога- Отца и Пресвятой Девы Марии в маленьком городе Вифлееме в убогой пещере, и яркая звезда, вспыхнув на небе, возвестила всему миру, что на земле появился Богочеловек -Спаситель, которого так долго ждали. Всю жизнь Иисус Христос творил чудеса: исцелял больных, воскрешал умерших людей, усмирял стихии. Бедные люди любили Его за любовь, милосердие и внимание к простому люду. И Он любил людей. Но больше всего Он хотел, чтобы люди любили Бога - Его Отца. Иисус учил, что каждый человек, прежде всего, должен любить Бога и ближнего своего, как самого себя. Но были и злые люди, которые ненавидели Христа. Их Он уличал в лжи, жадности, обмане. Некоторые люди завидовали Иисусу, потому что Он называл Себя Сыном Божьим. Они не понимали, что Иисус пришел, чтобы взять грехи всех людей на Себя. Он говорил Своим ученикам, что Его убьют, но Бог воскресит Его на третий день.

5. И вот наступила последняя неделя земной жизни Иисуса Христа. Она называется страстной, потому что это время великих страданий нашего Спасителя. Злые люди нашли предателя, который за несколько монет согласился выдать Христа. Им оказался Иуда - ученик Иисуса Христа.

Воины схватили и повели Христа сначала на допрос, а затем на Голгофу - гору казней. Он нес на себе огромный тяжелый крест. Ему не позволяли отдохнуть, били кнутом и палками. На горе воины сорвали с Христа одежды, прибили большими гвоздями Его ноги и руки к кресту, а для насмешки надели на голову колючий терновый венок. Страшные боли переносил Иисус Христос, но ни одним словом Он не оскорбил своих мучителей, которые кололи Его копьями, мазали губы уксусом, плевали и оскверняли Его тело. Напротив, Он молился за них и говорил: «Боже, прости их, они не ведают, что творят». В полдень померкло солнце, и в течение трех часов была тьма по всей земле. Иисус воскликнул громким голосом: «Свершилось!» - и умер.

. Звучат колокола - фонограмма.

- Весть, что люди стали мучить Бога,

К нам на север принесли грачи...

Потемнели хвойные трущобы.

Тихие заплакали ключи..,

- На буграх каменья обнажили

Лысины, покрытые в мороз.

И на камни стали капать слезы

Злой зимой очищенных берез.

- И другие вести, горше первой,

Принесли скворцы в лесную глушь:

На кресте распятый, всех прощая,

Умер Бог, Спаситель наших душ.

- От таких вестей сгустились тучи.

Воздух бурным зашумел дождем...

Поднялись - морями стали реки,

И в горах пронесся первый гром.

(Звучит фонограмма веселого перезвона колоколов).

- Третья весть была необычайна:

Бог воскрес, и смерть побеждена!

Эту весть победную примчала

Богом воскрешенная весна!

- И кругом леса зазеленели,

И теплом дохнула грудь земли,

И, внимая трелям соловьиным,

Ландыши и розы зацвели.

7. Христос умер в страшных мучениях. Все люди, которые любили Его, очень переживали смерть Спасителя. Но на третий день после смерти произошло великое чудо: Иисус Христос воскрес из мертвых, то есть ожил и доказал этим, что Он - Сын Божий. И это чудо Воскресения стало самым великим праздником - Пасхой! Христос знал, что после смерти Он воскреснет, и говорил об этом людям. А еще он говорил, что если люди будут любить друг друга, творить добро и жить с верой, то после своей смерти они тоже воскреснут и станут жить с ангелами на небесах.

8. Воскреснут, но не все. Кто творит зло на земле: ворует, убивает, обманывает, не любит своих родителей, злобно завидует, никогда не воскреснет. Иисус Христос - Спаситель наших душ. Он, Сын Божий, отдал Свою жизнь за всех нас. Он воскрес из мертвых. Он победил смерть и даровал нам новую жизнь, которая никогда не кончится.

9. Христос воскрес! Христос воскрес!

Исчезла ночи мгла.

Сияет светом свод небес,

Поют колокола.

Поют о празднике любви,

О чуде из чудес:

Восстал Господь из недр земли!

Христос, Христос воскрес!

10. На Пасху люди дарят друг другу красные яйца, целуются и обнимаются... Яйцо - символ Пасхи, символ Воскресения Господа, а красный цвет символизирует кровь Христову, которую Он пролил на кресте, взяв на Себя все грехи человеческие. Яйцо - символ возрождения, оно говорит нам о победе над смертью.

11. Обычай дарить друг другу на Пасху крашеные яйца связывается с преданием о чуде, которое произошло с Марией Магдалиной. Вскоре после вознесения Христа, она пришла в Рим для проповеди. Являясь к императору, нужно было преподнести ему подарок; люди состоятельные дарили императору драгоценности, бедняки же преподносили, кто что мог. Мария Магдалина приблизилась к императору Тиберию, протянула ему куриное яичко и произнесла: «Христос воскресе!». На это Тиберий ответил, что никто не может воскреснуть из мертвых и что в это так же трудно поверить, как в то, что белое яйцо может стать красным. При этих словах яйцо превратилось из белого в ярко-красное.

12. Пасхальное яйцо с помощью кисточки и обычных красок можно превратить в настоящее произведение искусства! Красить яйца к Пасхе - древний обычай, уходящий корнями в глубину веков. Многие великие русские художники к пасхальным праздникам расписывали яйца сюжетами на библейские темы. Такие «именные» яйца, подвешенные на шелковых шнурках, назывались писанками и стоили немалых денег. Чтобы такое творение жило долго, не издавая неприятного запаха, с помощью иглы делались маленькие отверстия в яйце, и содержимое аккуратно выдувалось. Пасхальные яйца дарят на Пасху родственникам, друзьям, знакомым и просто прохожим, чтобы доброта, пройдя по кругу, возвращалась обратно к вам.

13. Пасха издавна сопровождается играми с пасхальными яйцами. В России известно несколько таких игр. Наиболее известная — катание пасхальных яиц — по земле с бугорков или со специальных лотков. Яйцо нужно скатить с лотка таким образом, чтобы оно ударилось о другое яйцо — из тех, что уже лежат внизу. Человек, которому удалось это сделать, берет яйцо с земли себе.

14. Игра «Боулинг по-русски».

По периметру стола поставлены призы: свистульки, пряники, конфеты, солдатики, матрешки, куколки, киндер-сюрпризы. Задача играющих — своим яйцом выбить ту вещь, которая понравилась. Катать надо по очереди. Каждый играющий получает тот приз, который он выбил со стола своим яйцом. Игра продолжается до тех пор, пока не будут выбиты все призы.

15. В древнейших представлениях многих народов мира "яйцо воплощало в себе источник жизни. Так, финны, древние персы, индусы, византийцы, прибалтийские народы, а также греки и римляне считали, что Вселенная возникла из яйца. Геродот записал предание, в котором говорилось, что мир создан из яйца птицы Феникс, помещенного в святилище Гелиоса. В одной из русских рукописей «О яйце свидетельство Иоанна Дамаскина» сказано: «Небо и земля по всему подобны яйцу - скорлупа аки небо, плева аки облацы, белок аки вода, желток аки земля». Издревле существовавшие народные обряды, связанные с символикой яйца, перешли со временем в христианские. На Руси празднование Пасхи по времени совладает с древним праздником возрождения весенних сил Природы, потому и принято красить яйца «по весне». А еще на Пасху пекли вкусные, сладкие сдобные булки — куличи.

16. К числу оригинальных пасхальных обычаев русского народа относится хождение волочебников. Слово означает «поющие под окнами». В русских деревнях на Пасху совершался обход дворов, напоминающий святочное колядование. Волочебники славили хозяев, поздравляли их с Пасхой, пели песни, играли на волынках и ждали подарков. Им выносили яйца, сало, молоко, пироги, деньги.

Исполняется волочебная песня «Далалынь»

17. У крестьян существовало много примет и поверий, связанных со Св. Пасхой. В некоторых деревнях пастухи верили, что пасхальное яйцо помогает отыскать заблудившуюся скотину; деды расчёсывали волосы с пожеланием, чтобы у них было столько внуков, сколько волос на голове; девушки на Пасху желали: «Дай Бог жениха хорошего, в сапогах да с калошами, не на корове, а на лошади!» Ежели на Пасху девица ушибет локоть, значит, её вспомнил милый; ежели девица встанет на топор в Пасху, будет она крепкой и ладной!

18.Пасха — время первого весеннего гулянья на вольном воздухе: молодёжь затевала игры на лужайках, на лесных полянах. До наших дней дошли описания некоторых пасхальных игр, которые заканчивались словами: «Кто меня поцелует, тот и выручит». В этих народных играх отражался пасхальный обычай троекратного поцелуя.

19. Пасха не бывала без качелей: едва ли не в каждом дворе устраивали их для детей, а в традиционном месте - на деревенской площади или ближайшем выгоне — загодя вкапывались столбы, навешивались веревки, прикреплялись доски — возводились общественные качели. Качались решительно все. Возле качелей образовывалось нечто вроде деревенского клуба: девушки с подсолнухами, бабы с ребятишками, мужики и парни с гармониками и тальянками толпились здесь с утра до ночи. Одни только глядели да любовались на чужое веселье, другие веселились сами. Первенствующую роль занимали девушки, которые без устали качались с парнями и пели песни.

Звучит песня (хороводы)

20. На Пасху после храмового праздника в быту повсюду звучала музыка. Играли на разных русских народных инструментах.

Звучит песня «Христос воскресе!»

21. А сейчас мы проверим, насколько внимательны вы были, ребята и что знаете о Пасхе.

Викторина

1. Назовите самые известные приметы праздника Пасхи. Что люди делают в этот день? (Дарят друг другу крашеные яйца, святят куличи в церкви.)

2. Как называется расписное пасхальное яйцо? (Писанка.)

3. Что пекли на Пасху? (булки, куличи)

4. Как христиане приветствуют друг друга на Пасху? (После утрени люди целуются, дарят друг другу крашеные яйца и говорят друг другу: «Христос воскресе!», на что следует отвечать: «Воистину воскресе!»)

5. Как называется последний день пасхальной недели? (Красная горка.)

6. Как называется неделя, предшествующая Пасхе? (Страстная неделя.)

«Люблю золотую пору листопада».

Творчество русских поэтов и писателей, художников и музыкантов посвященное осени.

Фотовыставка с работами учащихся на тему «Осенний день»;

Аудиозапись композиции «Осень» из цикла И. Чайковского «Времена года».

Репродукции картин.

Чтец.

Осень наступила, осень золотая.

Листья закружила в листопадных стаях.

Стаи те из листьев разнесла по лесу,

Осень наступила, время – лучше нету.

Чтец.

Город рыж и золотист

Сквозь вуаль тумана

Опадает жёлтый лист

И шуршит жестяно.

А. Вивальди «Осень», Танец с листьями.

ВЕДУЩИЙ: На золотом осеннем листе с синего неба тихо спустился великий художник Сентябрь. И теперь, что ни день, больше и больше на земле следов его волшебной кисти. Все, что еще вчера было знакомым, обычным, становится новым, неведомо прекрасным. Сжатое поле из туманной серой пустыни стало вдруг богатырским щитом старой бронзы с синими самоцветами лужиц. Березовые опушки, пыльные, поникшие, словно уставшие от летнего зноя, вдруг приподнялись, засветились полными солнца кудрями. По краю темных сыроватых ельников забили розовые, вишневые, багряные фонтаны осин.

ВЕДУЩИЙ: Притих лес, глядит на себя и не может надивиться своей сказочной красоте. А меж тем в прозрачной его глуби не летят, кувыркаются один за другим красные, бурые, желтые листья... Кажется, будто кто-то ходит да считает осенние перемены. Найдет новое — листок прочь, еще заметит — еще листок... Их столько в природе — этих осенних примет, что только на листьях и считать.

ВЕДУЩИЙ: В погожие дни начала осени можно вдоволь налюбоваться всеми поэтическими красками милой и скромной русской природы. Из всех месяцев больше всего ласковых и нежных слов удостаивается сентябрь. Как только его не называют: и светлым, и прозрачным, и хрустальным.

ВЕДУЩИЙ: Любите ли вы осень? Конечно, в поздней осени довольно мало прелести: грязь, слякоть, пасмурное небо, холодные хмурые дожди. Найти очарование в этом дано не каждому. Зато красотой ранней осенней поры, мимолетной, как полет золотой птиц, нельзя не плениться: воздух необыкновенно прозрачен и свеж, серебрятся между стволами деревьев тонкие нити-паутинки, солнце светит даже ярче, чем летом, только не греет. А листья! На деревьях, земле разноцветное пестрое покрывало. Это природа, перед тем как отправить деревья на покой, устраивает каждый год лесной пир, последний лесной карнавал, своеобразную выставку красоты деревьев.

ЧТЕЦ:

Лес, точно терем расписной,

Лиловый, золотой, багряный,

Веселой, пестрою стеной

Стоит над светлою поляной.

Березы желтою резьбой

Блестят в лазури голубой,

Как вышки, елочки темнеют,

А между кленами синеют

То там, то здесь, в листве сквозной,

Просветы в небе, что оконца.

Лес пахнет дубом и сосной,

За лето высох он от солнца,

И осень тихою вдовой

Вступает в пестрый терем свой.

ЧТЕЦ:

Осыпаются астры в садах,

Стройный клен под окошком желтеет,

И холодный туман на полях

Целый день неподвижно белеет.

Ближний лес затихает, и в нем

Показалися всюду просветы,

И красив он в уборе своем,

Золотистой листвою одетый.

ЧТЕЦ:

Поспевает брусника,

Стали дни холоднее.

И от птичьего крика

В сердце только грустнее.

Стаи птиц улетают

Прочь, за синее море.

Все деревья блистают

В разноцветном уборе.

Солнце реже смеется,

Нет в цветах благовонья.

Скоро Осень проснется

И заплачет спросонья.

ВЕДУЩИЙ: А осень добавляет и добавляет красок в свою одежду, как будто кто-то ей делает подарки: красный, багряный, золотой...

Песня «Осень».

Каждый осенний лист шедевр, тончайший слиток из золота и бронзы, обрызганным киноварью и чернью. Каждый лист совершенное творение природы, произведение ее таинственного искусства, недоступного нам, людям. Этим искусством уверенно владеет только она, только природа.

Как из чудесной сказки пришла к нам царица осень. Развесила яркие бусы на всех деревьях, топнула багряным сапожком, тряхнула своими золотыми кудрями, и посыпалось золото с деревьев. Берите его и люди, и лесные жители! Укрыла осень яхонтовым ковром землю, нашу кормилицу.

ЧТЕЦ:

Осенние листья по ветру кружат,

Осенние листья в тревоге вопят:

«Все гибнет, все гибнет!

Ты черен и гол,

О лес наш родимый, конец твой пришел!»

Не слышит тревоги их царственный лес.

Под темной лазурью суровых небес

Его спеленали могучие сны,

И зреет в нем сила для новой весны.

Красиво? Как вы думаете, каждый умеет видеть эту красоту? Конечно, каждый. Ведь все мы дети природы и связаны с ней тысячей нитей. Но особенно тонко чувствуют это поэты, писатели, художники. Все вы, конечно, видели картины Исаака Левитана, который умел выразить очарование звонкого весеннего пробуждения, спокойную прелесть летних вечеров и, конечно, светлую печаль осенних дней.

(Демонстрируются другие картины И. И. Левитана на тему осени.)

ЧТЕЦ: «Никто из художников до Левитана не передавал с такой печальной силой неизмеримые дали русского ненастья. Оно так спокойно и торжественно, что ощущается как величие. Осень снимала с лесов, с полей, со всей природы густые цвета, смывала дождями зелень. Рощи делались сквозными. Темные краски лета сменялись робким золотом, пурпуром и серебром. Левитан, так же, как Пушкин и Тютчев и многие другие, ждал осени как самого дорогого и мимолетного времени года. Осень на картинах Левитана очень разнообразна. Невозможно перечислить все осенние дни, нанесенные им на полотно. Левитан оставил около ста «осенних» картин, не считая этюдов».

Чтец: «До такой изумительной простоты и ясности мотива, до которых дошёл Левитан, никто не доходил до него, да и не знаю, дойдёт ли кто после» - писал Антон Павлович Чехов.

ЧТЕЦ: «В лучах солнца, проникающих в лес осенний, не поймешь, где листья и где птицы летят.

А на большой лесной поляне и упавшие листья не находят покоя; одни, как мыши, перебегают поляну, другие хороводом кружатся, вихрятся, носятся и, когда попадают в течение ветра над лесом, опрометью мчатся под синими, почти черными тучами и между ними голубыми сияющими небесными полянками, и тут уже не поймешь, где листья мчатся, а где перелетные птички.

Папоротник еще совсем зеленый стоял, но его теперь доверху завалило листвой, ароматной, шумящей под ногами. От дерева к дереву протянуты тонкие серебристые нити липкой паутины. Тихо в осеннем лесу...»

ЧТЕЦ:

Сегодня на пустой поляне

Среди широкого двора,

Воздушной паутины ткани

Блестят, как сеть из серебра.

Сегодня целый день играет

В дворе последний мотылек

И, точно белый лепесток,

На паутине замирает,

Пригретый солнечным теплом;

Сегодня так светло кругом,

Такое мертвое молчанье

В лесу и в синей вышине,

Что можно в этой тишине

Расслышать листика шуршанье.

Лес, точно терем расписной,

Лиловый, золотой, багряный,

Стоит над солнечной поляной,

Завороженный тишиной.

Песня «Грустный журавушка»

ЧТЕЦ:

Пахнет яблочною Русью.

Воздух полон ранней грустью.

Лист кленовый на крыльце.

И дрожит — невесть откуда

Как прикосновенье чуда,

Паутинка на лице.

Это осень — сад прорежен.

Это осень — взгляд твой нежен.

Осень — бережна рука.

Осень — как душа ранима!

Осень — горький привкус дыма

К нам плывет издалека.

Но вглядись — вот эти дали

Прежде видел ты едва ли

Дали в золотой пыльце.

Путь по ним твой только начат.

И, наверно, что-то значит

Паутинка на лице.

ЧТЕЦ: «А осенний, ясный, немножко холодный, утром морозный день, когда береза, словно сказочное дерево, вся золотая, красиво рисуется на бледно-голубом небе, когда низкое солнце уже не греет, но блестит ярче летнего, небольшая осиновая роща вся сверкает насквозь, словно ей весело и легко стоять голой, изморозь еще белеет: на дне долин, а свежий ветер тихонько шевелит и гонит упавшие покоробленные листья...»

ЧТЕЦ: «...И как же лес хорош поздней осенью. Ветра нет, и нет ни солнца, ни света, ни тени, ни движения, ни шума; в мягком воздухе разлит осенний запах, подобный запаху вина.

Тонкий туман стоит вдали над желтыми полями, сквозь обнаженные бурые сучья деревьев мирно белеет неподвижное небо: кое-где на липах висят последние золотые листья. Сырая земля упруга под ногами, высокие сухие былинки не шевелятся; длинные нити висят на побледневшей траве. Спокойно дышит грудь, а на душу находит странная тревога... Вся жизнь развертывается легко и быстро, как свиток. И ничего кругом ему не мешает — ни солнца нет, ни ветра, ни шума... Это уже поздняя осень, в которой автор тоже нашел свою неброскую, сдержанную красоту.

П. И. Чайковский «Октябрь».

Чтец. «Осенняя песня» — одна из лучших пьес «Времен года» П. Чайковского. Ее мелодия, пожалуй, самая прихотливая и проникновенная. Эту пьесу с полным правом можно назвать исповедью души, вдохновленной увядающей красотой осенней русской природы. Песня звучит спокойно, задумчиво, повествуя о чем-то сокровенном.

Название пьесы не следует понимать буквально — это не песня в смысле музыкального жанра, имеющего свои определенные законы. Это скорее песня души. Она сродни тому, что мы имеем в виду, когда говорим «душа поет».

Чтец. В разных видах искусства мы найдем замечательные выражения чувств, настроений и образов осени. Если вспомнить художников, наиболее близких Чайковскому, то это в первую очередь И. Левитан. Никто до Левитана не передавал столь выразительно передавал русской природы.

Чайковский лучше чем кто бы то ни было другой в музыке выразил это состояние грусти и меланхолии.

Чтец. Если попытаться сформулировать, какими средствами это достигнуто в «Осенней песне», то в первую очередь нужно сказать об особенности мелодии этой пьесы. Ее главный элемент — «мотив вздоха»: два нисходящих ближайших друг к другу по высоте звука, действительно выражающие вздох сожаления, грусти, может быть, даже скорби. Этот мотив сам по себе тысячи раз встречался в музыке, и требуется гениальная одаренность, чтобы в 1001-й выразить им какой-то новый оттенок чувств. Чайковскому это удалось. Композитор передал душевную боль и безысходную печаль.

ЧТЕЦ: «Осень, глубокая осень! Серое небо, низкие, тяжелые, влажные облака, голы и прозрачны становятся сады, рощи и леса. Все видно насквозь в самой глухой древесной чаще, куда летом не проникал глаз человеческий.

Старые деревья давно облетели, и только молодые отдельные березки сохраняют еще свои увядшие желтоватые листья, блистающие золотом, когда тронут их косые лучи невысокого осеннего солнца».

ВЕДУЩИЙ: «Поля мало-помалу пустеют, даже копны хлеба уже свезены, и только высокие стога сена, обнесенные плетнем, остаются зимовать на полях. Цветы исчезли, и пожелтевшая, перезревшая трава, где ее оставили, клонится к земле и как будто просит снега...

Все глохнет, пустеет, темнеет; теряет яркие цвета лета и приобретает однообразный, грязноватый, серый вид осени. В это время природа похожа на усталого, много работавшего человека, которого одолевает сон».

ЧТЕЦ:

Доволен я буквально всем!

На животе лежу и ем

Бруснику, спелую бруснику!

Пугаю ящериц на пне,

Потом валяюсь на спине,

Внимая жалобному крику

Болотной птицы...

Надо мной

Между березой и сосной

В своей печали бесконечной

Плывут, как мысли, облака,

Внизу волнуется река,

Как чувство радости беспечной...

Я так люблю осенний лес,

Над ним — сияние небес,

Что я хотел бы превратиться

Или в багряный тихий лист,

Иль в дождевой веселый свист,

Но, превратившись, возродиться

И возвратиться в отчий дом,

Чтобы однажды в доме том

Перед дорогою большою

Сказать: — Я был в лесу листом!

Сказать: — Я был в лесу дождем!

Поверьте мне: я чист душою...

ВЕДУЩИЙ: Очень любил осень Александр Сергеевич Пушкин. Недаром именно в это время года в местечке Болдино им писались самые сильные, наиболее талантливые произведения.

(Демонстрируются картины и осенние пейзажи.)

ЧТЕЦ:

Уж небо осенью дышало,

Уж реже солнышко блистало,

Короче становился день,

Лесов таинственная сень

С печальным шумом обнажалась,

Ложился на поля туман,

Гусей крикливых караван

Тянулся к югу: приближалась

Довольно скучная пора;

Стоял ноябрь уж у двора.

ВЕДУЩИЙ: В письме к своему другу А. Н. Плещееву Александр Сергеевич писал, что осенью он чувствует подъем сил необыкновенный, бодрость и желание творить.


ЧТЕЦ:

Октябрь уж наступил —

уж роща отряжает.

Последние листы

с нагих своих ветвей;

Дохнул осенний хлад,

дорога промерзает,

Журча еще бежит за мельницу ручей,

Но пруд уже застыл; сосед мой поспешает.

В отъезжие поля с охотою своей,

И страждут озими от бешеной забавы,

И будит лай собак уснувшие дубравы.

ЧТЕЦ:

...Унылая пора!

Очей очарованье!

Приятна мне твоя прощальная краса

Люблю я пышное природы увяданье,

В багрец и в золото одетые леса,

В их сенях ветра шум и свежее дыханье,

И мглой волнистою покрыты небеса,

И редкий солнца луч, и первые морозы,

И отдаленные седой зимы угрозы...

ВЕДУЩИЙ: Удивительные стихи о природе у Сергея Александровича Есенина. Природа в его стихах — живая. Заря, например, «как котенок, моет лапкой рот», а у березки «зеленая прическа, девическая грудь». Осень — время года для Есенина особенное. Он — дитя осени, родился в октябре. И нередко в своих стихах сравнивал себя с осенним деревом: «Облетает моя голова, куст волос золотистый вянет».

На экране демонстрируются осенние пейзажи.

ЧТЕЦ:

Нивы сжаты, рощи голы,

От воды туман и сырость.

Колесом за сини горы

Солнце тихое скатилось.

Дремлет взрытая дорога.

Ей сегодня примечталось,

Что совсем-совсем немного

Ждать зимы седой осталось.

Ах, и сам я в чаще звонкой

Увидал вчера в тумане:

Рыжий месяц жеребенком

Запрягался в наши сани.

ВЕДУЩИЙ: И, конечно, нельзя не включить в нашу поэтическую галерею стихи Николая Алексеевича Некрасова, с детских лет впитывавшего в себя красоту родной деревенской природы.

ЧТЕЦ:

Славная осень!

Здоровый, ядреный

Воздух усталые силы бодрит;

Лед неокрепший на речке студеной

Словно как тающий сахар лежит;

Около леса, как в мягкой постели,

Выспаться можно — покои и простор!

Листья поблекнуть еще не успели,

Желты и свежи лежат, как ковер.

ЧТЕЦ:

Кроет уж лист золотой

Влажную землю в лесу...

Смело топчу я ногой

Вешнюю леса красу.

С холоду щеки горят;

Любо в лесу мне бежать,

Слышать, как сучья трещат,

Листья ногой загребать!

Долго на листьях лежит

Ночи мороз, и сквозь лес

Холодно как-то глядит

Ясность прозрачных небес...

ЧТЕЦ:

Листья в поле пожелтели,

И кружатся, и летят;

Лишь в бору поникши ели

Зелень мрачную хранят...

Под нависшею скалою

Уж не любит меж цветов

Пахарь отдыхать порою

От полуденных трудов.

Зверь отважный поневоле

Скрыться где-нибудь спешит.

Ночью месяц тускл, и поле

Сквозь туман лишь серебрит.

Песня «Ах, какая осень»




ЯРМАРКА В ГОРОДЕ МАСТЕРОВ

ОФОРМЛЕНИЕ:

Выставка дощечек, расписанных "под хохлому", с использованием элементов городецкой росписи. Выставка глиняных игрушек выполненных по образцу дымковской игрушки. Выставка изделий, расписанных "под гжель".

Костюмы гостей соответствуют традиционной одежде новгородцев, вятичей, жителей Московии. В центре сцены стоит стол. Для него приготовлены четыре скатерти для "дымковских", "городецких", "гжельских", "хохломских" гостей, расшитые в соответствии со стилями, которые представлены гостями. Для изготовления "карусели" используется шест. На нем укрепляется гимнастический обруч. К обручу привязывается множество разноцветных ярких лент.

(Звучит музыка «Ехал на ярмарку удаль купец.)

ПОТЕШНИК:

Как на ярмарку нашу веселую

Собиралися, соезжалися

Не сановники басурманские,

Не какие-то гости заморские

Мастера, мастерицы-искусницы.

Привезли они нам развеселые

Краски яркие —

все художество,

Коим волости их прославились.

ХОЗЯЙКА:

Почтенные господа,

Пожалуйте сюда!

Выставляйте на базаре

Ваши лучшие товары!

(Входят "дымковские" гости.)

ГОСТЬ (1):

Мы из города Вятки к вам

прибыли,

За гостеприимство спасибо вам.

Игрушки вятские

На все манеры.

Вот вам барышни,

А вот кавалеры.

У кавалеров в руках трубки.

Барышни наши в платьях и шубках

Игрушки наши всюду славятся,

Надеемся, и вам понравятся.

ПОТЕШНИК:

Понял я умом своим—

Дымковская — значит, дым!

Значит, глину обжигали,

В печку русскую сажали...

ГОСТЬ (2):

Обжигали, но названье

Ведь от местности идет.

Слушай же мое сказанье,

Любознательный народ.

Слобода наша окружена была могучими лесами. Далеко до нее добираться, да и заблудиться можно. Даже с высоты птичьего полета не видно было деревушки. Только дымок от печек и можно было заметить. Он вился среди зеленого моря. Зрелище было совершенно необыкновенным в то время, когда над слободой расстилался туман. Деревушка была словно в дымке. По этой дымке путешественник и определял, что он почти у цели.

ГОСТЬ (1):

Да, слобода прославилась

Игрушкою своей.

В ней нету цвету дымного,

Что серости серей.

В ней что-то есть от радуги,

От солнечных лучей,

В ней что-то есть от радости,

От теплых, ясных дней.

ГОСТЬ (2):

Краска зеленая — листья.

Коричневая — ветки.

Солнце весеннее свистом

Встречали наши предки.

(Свистит в игрушку.)

А солнечные зайчики

Само собою!

Крылышки у пташечек

Как цветы весною.

ГОСТЬ (1) (показывает игрушки):

Эти глиняные звери

Белоснежны, как березки.

А на них, смотрите, точки,

Строчки, палочки, кружочки.

Мы от этого узора

Отвести не в силах взора.

ГОСТЬ (2):

Зооморфные свистульки

Самый древний вид игрушки


Но она преобразилась,

Ведь обряд забыт давно.

Появились статуэтки—

Вот вам барышни-старушки,

Вот девицы-молодицы,

Кавалеры заодно.

Вот вам — ярмарка гуляет —

Кони там и карусель.

Дамы в красных перелинах,

Мужички с бородками.

Малы дети — ребятишки

Пьют из чашечек кисель,

Кавалеры ходят чинно

Под руку с молодками.

( Кадриль, танец.)

ПОТЕШНИК: У всех гостей от вашей игрушки на душе радость необыкновенная, а ноги сами в пляс просятся. Умеете вы честной народ повеселить. Чем еще нас позабавите?

ГОСТЬ (1): Веселой игрой.

( Звучит русская народная песня "Шла девица за водой'. Гости проводят среди зрителей конкурс "Водоносов".)

ПОТЕШНИК: Ярмарка у нас в самом разгаре! Давайте-ка устроим конкурс русских народных песен!

Эй, охотники до песен!

Все, кто молод,

Все, кто весел!

Приходите песни петь —

Будем слушать и смотреть.

А сейчас поют частушки

Знаменитые игрушки.

(Частушки исполняет дети с игрушками в руках.)

Наши руки крендельком,

Щеки, будто яблоки.

С нами издавна знаком

весь народ на ярмарке.

Мы игрушки расписные,

Хохотушки вятские

Щеголихи слободские,

кумушки посадские.

Очень мы нарядные,

Складные да ладные.

Мы повсюду славимся,

Мы и вам понравимся!

ХОЗЯЙКА: Понравились?

ДЕТИ: Да!

ХОЗЯЙКА: Эй, товары нам сюда!

(Вносят игрушки.)

ПОТЕШНИК:

У дядюшки Якова

Полно товару всякого,

Куклы хорошие

Нарядны и дешевы.

Мы вам очень рады.

Есть здесь все, что надо!

(Звучит музыка «Ехал на ярмарку удаль купец. На смену гостям из Вятки входят "хохломские" гости.)

ХОЗЯЙКА: А вы, гости дорогие, откуда к нам пожаловали?

ГОСТЬ (3):

Догадайтесь сами!

Привезли мы на базар

Раздиковинный товар.

Здесь и чашки, здесь и плошки,

Здесь и милые матрешки.

ХОЗЯЙКА:

Что за чудо перед нами?

К нам приехала сама Золотая...

ДЕТИ: Хохлома!

ГОСТЬ (3):

Посмотрите все сюда:

Роспись хохломская,

Словно колдовская,

В сказку или песню

Просится сама.

ХОЗЯЙКА: А каким музыкальным инструментом можно щи хлебать?

ДЕТИ: Ложкой!

ГОСТЬ (4):

Словно солнцем выткана дорожка,

Словно взвился сказочный огонь.

Ты не бойся: огненная ложка

Не спалит ни скатерть, ни ладонь.

ГОСТЬ (3):

Ударили ложки,

Как звонкие ладошки!

Ой, жги-говори

Заиграли ложкари!

Не дождик, не град,

А брызги летят.

Пляшет эхо, пляшет тень,

Пляшут все кому не лень.

(Выступление ложкарей. Гости пляшут под музыку ансамбля ложкарей.)

ХОЗЯЙКА: Так откуда же приехала к нам веселая, золотая хохлома?

ГОСТЬ (3): Из Нижегородской области, села Хохлома (ныне Семино).

ПОТЕШНИК:

На блюде роспись завитая

Оттого и хохломская.

Посмотрите — хохолком

Каждый стебель вьется.

Ягоды, цветы на нем —

Хохотуньи солнца.

ГОСТЬ (4): Слово "хохлома" действительно веселое, задорное. Не случайно в селе с таким названием жили веселые люди. Рассказывают, как один из них поставил себе избу, сладил стол и лавку, вырезал деревянную посуду — все новенькое, из чистого дерева. Сварил он кашу и птицам целую чашку на крыльцо поставил, пшена на мосточки не забыл насыпать. Птиц собралось видимо-невидимо, а среди них своим ярким оперением выделялась птица Жар. Задела она своим крылом чашку — та золотой аж стала. А на золоте отпечаток Жар-птицыного крыла остался. На другой день мужичок выставил другую чашку птицам. И снова прилетела птица Жар, снова задела чашку золотым пером. На третий день мужичок целый ковш каши птицам насыпал. Весь ковш Жар-птица ему позолотила. Да еще и перышко свое под лавкой оставила. Но больше не бывала. Пришлось хозяину дальше самому свою посуду расписывать. Перышко золотое ему помогало: все краски в нем были — и желтая, и красная, и зеленая. Так вот и появилась роспись в Хохломе.

(Гости предлагают свой товар.)

ГОСТЬ (3):

Посуда наша

Для щей и каши,

Не бьется, не плавится,

Всем очень нравится.

ГОСТЬ (4):

Посуда лет триста наш радует взор

Богат и наряден чудесный узор.

По золоту фона серебряной змейкой:

Орнамент здесь вьется, попробуй, сумей-ка!

А где-то Кудрины по черному полю

Мерцают, как звезды в небесном раздолье.

Три ягодки сверху, как три головы,

Венчают пучок пожелтевшей травы.

Жар-птицы глазок из листвы нам мигает,

Жар-птица — не кто-нибудь — нам помогает.

ХОЗЯЙКА:

Как две радуги брови,

Губы - маки, пунцовый наряд,

И румянцем, свежее моркови,

Глянцевитые щеки горят.

Узнали, о чем идет речь?

ПОТЕШНИК: О матрешке.

ХОЗЯЙКА: Правильно. Ей уже сто лет. Ребята, вспомните, что вы знаете об истории матрешки?

ГОСТЬ: Из Японии привезли фигурку старика. Кукла раскрывалась, а в ней было еще несколько.

ПОТЕШНИК: А почему нашу куклу назвали матрешкой?

ГОСТЬ: От русского имени Матрена.

ГОСТЬ: Первая матрешка состояла из 8 фигурок. Изображала она девочку в платке и сарафане с черным петухом в руках. По-разному расписывают матрешек художники, но радость они доставляют всем огромную.

ГОСТЬ:

Кто матрешку создал, я не знаю.

Но известно мне, что много лет

Вместе с ванькой - встанькой, как живая,

Покоряет кукла белый свет.

Где он краски брал, искусный мастер?

В нивах шумных, сказочном лесу?

Создал образ неуемной страсти,

Истинную русскую красу.

ГОСТЬ:

На щеках навел зари румянец,

Неба синь плеснул в ее глаза.

И, пустив в неповторимый танец,

Он, должно быть, весело сказал:

«Ну и пой, гуляй теперь по свету,

Весели себе честной народ...»

И матрешка через всю планету

До сих пор уверенно идет.

Выступает гордо, величаво,

С удалой улыбкой на лице.

И летит за ней по миру слава

О безвестном мастере-творце.

ГОСТЬ: Город Сергиев Посад (бывший Загорск) считается родиной русской расписной матрешки. Популярность матрешки у туристов вызвала у мастеров разных областей России желание создать свои варианты столь привлекательной игрушки. Их отличия проявляются в пропорциях токарной формы, в росписи, в деталях костюма матрешки.

На загорской матрешке четко обозначены головной платок, кофта, сарафан, фартук. Декоративная роспись скромно украшает платок и край фартука.

Семеновскую матрешку отличает от загорской большой букет цветов, занимающий весь фартук. Край платка украшает цепь небольших бутонов. В манере росписи угадывается влияние Хохломы, ведь центр «золотой» Хохломы находится в этом же городе - Семенове.

В Полхов-Майдане мастера выработали свой стиль росписи по дереву: у матрешек нет платка, нет сарафана и фартука. Вместо этого - условный овал, в овале - лицо, а все остальное занято крупными и яркими цветами в черном контуре.

Частушки:

Эй, матрешки-хохотушки,

Запевайте-ка частушки.

Запевайте поскорей,

Чтоб порадовать гостей.

Ох, спасибо тебе, мастер

Руки золотые.

Получились мы на славу — яркие такие

В этой молодице

Прячутся сестрицы

Каждая сестрица

Для меньшой — темница

На щеках заря играет.

А в руке петух кричит.

Но кому глазок мигает

Уж никто не различит.

Деревянные сестрички –

От большой до невелички.

Изнутри мы все пусты.

Кроме младшенькой сестры.

(Звучит музыка «Ехал на ярмарку удаль купец. Вбегают "гжельские" ребята.)

ХОЗЯЙКА: А теперь слово...

ГОСТЬ (5): Расступись, честной народ! Гжель на ярмарку идет!

ХОЗЯЙКА: Подождите, подождите! И представить не дадите!

ГОСТЬ (6):

Ярмарка! Ярмарка!

Гуляй, кому гуляется!

Все гуляют и поют

И товары продают.

Будет всем вам угощенье,

Игры, шутки и веселье!

ХОЗЯЙКА: Вот такие озорные и веселые прибыли к нам на ярмарку гжельские мастера. Они и сами себя представят.

ГОСТЬ (5)

Мы — умельцы гжельские,

Известны на Руси

Керамикой чудесною —

У каждого спроси.

ХОЗЯЙКА: Где живут мастера?

ГОСТЬ (6):

Да что вы в самом деле —

В Гжели!

Гжель — поселок есть такой

Под Москвой.

Дома с наличниками и

резьбой...

ХОЗЯЙКА:

Расскажите-ка, откуда

Появилось это чудо.

Кто придумал эти краски,

Словно взятые из сказки.

Да сказки не простой,

А бело- голубой.

ГОСТЬ (5): Но ведь это не просто сказка, а еще и настоящее искусство. Возникло оно еще в XVII в. И хотя прошло много, много лет, мы, как и прежде, обращаем свой взор на великолепную Гжель. А как все зарождалось? Слово "гжель" происходит, возможно, от "жечь". Впервые местность Гжель упоминается среди других в духовной грамоте Ивана Калиты, затем — во всех духовных грамотах великих князей, а Иван Грозный обозначил ее как "государеву дворцовую волость", то есть собственность двора, крестьяне гжельских деревень и сел начали выделывать поливную посуду и игрушки. Делали в Гжели кирпич, глиняную обварную и томленую посуду с однотонным светлым черепком, а в конце того же XVII в. освоили изготовление "муравленой'' (то есть покрытой зеленоватой или коричневой глазурью) посуды, не пропускавшей воду.

Об этом расскажут книги с выставки «Голубая сказка — Гжель».

ГОСТЬ (6): Обратите внимание: в каждом мазке вся гамма синего цвета — от темного до прозрачно- светлого. Два-три прикосновения кисти — и рождаются розы, васильки, одуванчики, ромашки. Только все синее и голубое: и цветы, и люди, и птицы, и трава. Всего одна краска, а какая нарядная роспись! Одним словом, голубая сказка!

ГОСТЬ (5):

Что случилось? Бело вокруг.

Лишь голубые цветы встали в круг.

Синь морская с рекой белой.

Как подобрано, умело!

ХОЗЯЙКА: Посмотрите, гости дорогие, на изделия юных мастеров.

ГОСТЬ (5):

Все мы любим синий цвет,

Потому что краше нет.

Небо гжельское такое

Лучезарно-голубое

В речке синяя водица,

Так и хочется напиться.

Ну, а только лето будет —

Голубица там и тут.

Вот поэтому нас люди

Гжелью синею зовут.

ГОСТЬ (6): Кто бывал в Гжели, знает, что небо у нас действительно синее-синее. Вот мы эту синеву и перенесли на фарфор. Мастера у нас — удивительные фантазеры. Такую посуду делают — глаза разбегаются.


ГОСТЬ (5):

Фарфоровые чайники,

Подсвечники, часы,

Животные и птицы

Невиданной красы

Гордятся в Гжели жители

Небесной синевой,

Не встретите на свете вы

Красоты такой,

Голубизну сквозящуюшую,

Что сердцу так мила.

Кисть мастера на чашку

Легко перенесла.

ГОСТЬ 6

Сине-белая посуда,

Расскажи-ка, ты откуда?

Видно, с севера пришла

И цветами расцвела;

Голубыми, синими

Нежными, красивыми.

ПОТЕШНИК:

Чтобы мы пустились в пляс,

Музыканты есть у нас

Ну-ка, грянем плясовую

Игровую, удалую!

Чтобы гостя, наконец,

Приплясали в Городец!

ХОЗЯЙКА: Внимание! Внимание! Продолжается наше гуляние.

ГОСТЬ 7

Веселее улыбнемся,

Вправо, влево повернемся,

Городецкие друзья,

Вы приехали не зря!

Ярмарка наша в самом разгаре!

ХОЗЯЙКА:

Добро пожаловать, гости дорогие!

Давно уж вас мы поджидаем,

Без вас речей не начинаем.

С чем пожаловали к нам?

ГОСТЬ (8):

Привезли мы вам поклон —

Городецкой песни звон.

Городецкая роспись

Как ее вам не звать.

Здесь и черные кони,

Молодецкая стать.

Здесь такие букеты,

Здесь такие сюжеты!

Посмотрите на роспись

Сочность красок манит

Городецкая роспись

Душу всем веселит.

ХОЗЯЙКА: Расскажите всем, гости дорогие, откуда вы к нам пожаловали.

ГОСТЬ (7): На реке Волге есть старинный городок — Городец. А за ним леса бескрайние, дремучие. Когда-то в Городце строили корабли — древесина корабельная под боком, возить ее издалека не нужно. Кораблестроители работали не спеша, делали корабли прочными и красивыми. Расписывали они их самыми разными узорами: птицы, животные, растения — все для того, чтобы, выходя в плавание, моряк как можно больше с собою земного увез. Для того чтобы корабль не затонул, рисовали на носу его русалок — Берегинь. Улыбчивые львы должны были напугать врага и не отпугать друга. В Городце сплошь в затейливых узорах и окна, и мебель, и домашняя утварь. Самые нарядные дома по России — городецкие. Посмотрите на эти удивительные доски.

ГОСТЬ (8):Нам не нужно так много! Берем всего четыре краски: желтую, красную, синюю и черную!

ГОСТЬ (7): Хороший выбор! Вы взяли самые главные краски.

ХОЗЯЙКА: Вашу роспись мы сразу узнаем, когда видим на прялках эти четыре краски.

ГОСТЬ (8): Прялка была ценным подарком, и расписывалась она тщательно. Здесь и деревья волшебные, и всадники на конях. Кони стройные, тонконогие — всегда в движении — куда-то стремятся, копытами бьют.

ГОСТЬ (7): А вот дерево, на ветвях которого сказочные нежные цветы. Необыкновенная птица сидит на макушке. Да что это я вам все рассказываю – посмотрите на нашу посуду.

А закончим мы нашу сегодняшнюю встречу частушками.

Ученики исполняют частушки.


Велика Россия наша

И талантлив наш народ.

О Руси родной умельцах

На весь мир молва идет.

«Золотая» Хохлома -

Ей не налюбуются.

И в Париже, и в Нью-Йорке

Хохлома красуется.

В Гжели делают посуду –

Сколько радости для глаз!

Подрастают мастерицы,

Может быть, и среди нас.

Я куплю себе свистульку,

Буду трели выводить.

Мастеров из славной

Дымки никогда нам не забыть.

Любовались гости чудом,

Громко восхищалися,

Городецкой красотой

Сраженные осталися.

Наша русская матрешка

Не стареет сотню лет.

В красоте, в таланте русском

Весь находится секрет.

Ты играй, моя гармошка!

Ты, подруга, подпевай!

Мастеров Руси великой

Во весь голос прославляй!


ХОЗЯЙКА: Вот и подошел к концу наш веселый праздник.

Отдохнули и по праву

Мастерам воздали славу!

Что узнали, не забудем —

Долго-долго помнить будем.

Сегодня мы убедились, что наша страна богата народными промыслами. Мастера-умельцы Хохломы, Городца, Дымкова, Гжели создали уникальные произведения, которые вызывают восхищение не только в России, но и за рубежом.

(Звучит музыка. Выйду на улицу…)

Использованная литература:

  1. Барадулин В. Д., Сидоренко В. Т. Подсобные художественные промыслы России.

  2. Дьяконов Л. Дымковские глиняные росписи.

  3. Кадухина И. В гостях у мастеров народных промыслов // Начальная школа: Журнал. 1995. №11.

  4. Косминская В. Б., Халеэова Н. Б. Основы изобразительного искусства и методика руководства изобразительной деятельностью детей.

  5. Соловьева Л. Н. Русская матерешка.

  6. Супруг Л. Я. Лаковая миниатюра Федоскино.

  7. Уткин П. И., Королева Н. С. Народные художественные промыслы.

Книжки-раскраски: Русская матрешка; Волшебная кисточка; Конь копытом бьет; Букет из Жостова; Сувениры.


«Ода солдатскому треугольнику».

Цели:

- познакомить детей с историей нашего государства во время войны.

- воспитывать чувство уважения к людям старшего поколения, воспитание патриотизма, чувства гордости за свой народ, свою армию.

Оформление: на сцене плакат «Никто не забыт, ничто не забыто», даты 1941-1945 гг., цветы в вазах. В центре сцены

висит плакат «Родина-мать зовет», репродукции картин А. Дейнеги «Оборона Севастополя», А. И. Лактионова «Письмо с фронта». Мультимедийная презентация.


Звучит музыка Р.Хозака слова Е. Аграновича, « От героев былых времен».

1 чтец.

На могиле русского солдата

Что лежит на перекрёстке двух дорог

Нет цветов и не поставлена ограда,

Только травами заросший бугорок.

И не знаем, кто он и откуда родом

Сколько лет прожил, кого любил.

Кто-то ждал солдата год за годом,

День за днём навстречу выходил.

Не пришёл солдат к родимому порогу,

И не обнял мать, и не растил детей.

Здесь его могила у дороги

Средь душистых трав и тополей.

Ведущий 1. Давно отбушевала военная гроза. Давно уже на полях, где проходили жаркие сражения, колоситься густая рожь. Но народ хранит в памяти имена героев минувшей войны.

Великая Отечественная… Наш рассказ – о тех, кто бесстрашно и гордо шагнул в зарево войны, в грохот канонады.

Звучит песня «Довоенный вальс»


Ведущий 2. 22 июня был обычный летний день. У выпускников всех школ прошёл выпускной бал. Тысячи дорог открылись перед вчерашними школьниками. И вдруг… раздались эти страшные слова.

Голос за кадром: Внимание! Внимание! Говорит Москва! Сегодня 22 июня в 4 часа утра без объявления войны гитлеровские войска нарушили нашу границу….

Музыка Д. Шостаковича «7 симфония. Тема нашествия».

Ведущий 1. Выпускники сразу стали солдатами, защитниками, грудью закрывшими Родину от врага.

3 чтец.

Ах, война, что ты сделала подлая:

Стали тихими наши дворы,

Наши мальчики головы подняли,

Повзрослели они до поры,

На пороге едва помаячили,

И ушли за солдатом - солдат…

До свидания, мальчики!

Мальчики,

Постарайтесь вернуться назад.

Нет, не прячьтесь вы, будьте высокими,

Не жалейте ни пуль, ни гранат,

И себя не щадите,

И всё- таки

Постарайтесь вернуться назад.

4 чтец.

Ах, война, что ты, подлая, сделала:

Вместо свадеб разлуки и дым.

Наши девочки платьица белые

Раздарили сестрёнкам своим.

Сапоги – ну куда от них денешься?

Да зелёные крылья погон…

Вы наплюйте на сплетников девочки,

Мы сведём с ними счёты потом.

Пусть болтают, что верить вам не во что,

Что идёте войной наугад…

До свидания, девочки!

Девочки,

Постарайтесь вернуться назад.


(На сцене солдат – танкист)

Воскресенье 22 июня. Объявили войну. Боевая тревога. Ночной марш. Меня назначили водителем машины 736.

Понедельник 23 июня. Лопнул маслопровод. Назначен старшим по колонне.

Вторник 24 июня. Марш в пыли.

5 чтец.

Зловещим заревом объятый,

Грохочет дымный небосвод.

Мои товарищи – солдаты

Идут вперед

За взводом взвод.

Идут, подтянуты и строги,

Идут, скупые на слова.

И по обочинам дороги

Шумит листва,

Шумит трав