В вашем браузере отключен JavaScript. Из-за этого многие элементы сайта не будут работать. Как включить JavaScript?

Научно-исследовательская работа "Развитие творческих способностей детей старшего дошкольного возраста через театральную деятельность в условиях ДОУ


Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение №8 Детский сад «Золотой ключик»

Муниципального образования Холмский городской округ Сахалинской области.

г. Холмск, ул. Портовая, 10







Научно – исследовательская работа

На тему: «Развитие творческих способностей детей старшего дошкольного возраста через театральную деятельность в условиях ДОУ».









Выполнил: Игнатенко Инна Александровна

Должность: воспитатель ДОУ






г. Холмск

2019 г.

Содержание





Введение...........................................................................................................3

Глава 1.Теоретические подходы к проблеме творческих способностей в психолого - педагогической литературе...............................................................8

1.1 Понятия «творчество» и «творческие способности».............................8

1.2. Особенности развития творческих способностей у детей

дошкольного возраста....................................................................................11

1.3. Роль театрализованной деятельности деятельности в развитии творческих способностей у детей дошкольного возраста....................................18

1.4. Краткие выводы по главе I..................................................................... 23

Глава 2. Эмпирическое исследование творческих способностей детей

старшего дошкольного возраста через театральную деятельность....................26

2.1. Организация и методы исследования уровня развития

творческих способностей детей в подготовительной к школе группе.

Итоги констатирующего этапа эксперимента........................................................26

2.2.Тетральная деятельность как средство развития творческого

потенциала ребенка. Формирующий этап.............................................................35

2.3. Итоги заключительного этапа эксперимента........................................39

Заключение......................................................................................................49

Список использованной литературы ...........................................................53

Приложение 1..................................................................................................56

Приложение 2..................................................................................................57

Приложение 3..................................................................................................59

Приложение 4..................................................................................................79



Введение


Актуальность исследования. Направленность данного исследования определяется потребностями педагогики в осмыслении повседневной реальности дошкольного детства в контексте перманентной социальной неустроенности, перенасыщенного и разноречивого информационного поля, что порождает массовые психологические состояния напряженности, тревоги, неуверенности. Особенно важно в этой ситуации определить возможности воспитания, не претендующего на исправление природы ребенка, но стремящегося, говоря словами Л.С.Выготского, к «овладению естественным процессом», в котором «человек как определенный биотип превращается в человека как социотип, животный организм становится человеческой личностью».

Этот взгляд на воспитание ребенка сделал актуальной проблему образования и воспитания дошкольников средствами театрального искусства и позволил нам обратиться к театральной деятельности в ДОУ не только как к самостоятельному разделу художественного воспитания детей, но и как к мощному синтетическому средству развития их творческих способностей. Ведь искусство театра представляет собой органический синтез музыки, танца, живописи, риторики, актерского мастерства, сосредоточивает в единое целое средства выразительности, имеющиеся в арсенале отдельных искусств, и, тем самым, создает условия для воспитания целостной творческой личности, чем способствует осуществлению цели современного образования.

Таким образом, научная значимость избранной нами темы исследования определяется актуальностью изучения возможностей педагогического влияния (границ, требований, условий) на изначально естественное, протекающее в русле стихийной социализации и выражающееся в театральной деятельности, развитие творческих способностей старших дошкольников. Такое обобщенное понимание проблемы настоящего исследования соответствует тенденциям развития психолого-педагогического знания в области творческих способностей и значения театрализации.

Общие вопросы психологии способностей широко представлены в работах А.Г.Ковалева, А.Н.Леонтьева, Б.М.Теплова и других. Сущность способностей раскрывается этими авторами во взаимосвязи с интересами, деятельностью, поведением, характером, склонностями, задатками, структурой личности в целом.

В ряде исследований рассматриваются конкретные виды способностей. (Ф. И. В.И.Журавлева, Н.В.Кузьмина и др.), специфика собственно творческих способностей (С.Л.Рубинштейн, О.К.Тихомиров, и др.), особенности проявления и развития творческих способностей ребенка (П.К.Анохин, Л. А. Венгер, А. В. Запорожец, В.Т.Кудрявцев, и др.), возможности влияния взрослого на развитие творческих способностей детей (Е.Е.Кравцова, В.П.Филатов и другие).

Педагогические аспекты общей проблематики детского творчества в целом и творческих способностей в частности рассматриваются, как правило, по отношению к какой-то деятельности. Проблемами развития театрализованной игры в дошкольном возрасте занимались следующие учёные: Менджерицкая Д.В., Шульга О., Петрова Т.И., Петрова Е.С., Сергеева Е.Л., Артёмова Л.В., Чурилова Э.Г., Маханёва М.Д., Теплов Б.М. и др.

Несмотря на очевидность эмпирических фактов, доказывающих важность и актуальность вопроса развития творческих способностей детей, можно отметить, что недостаточно исследована возможность развития творческих способностей детей старшего дошкольного возраста средствами театрализованной деятельности как наиболее близкими и интересными для ребенка.

Актуальность обозначенной проблемы определяется необходимостью решения возникших противоречий между потребностями педагогической теории в осмыслении значимости театрализованной деятельности, с одной стороны, и недостаточной теоретико-методологической разработанностью данного вопроса в научных исследованиях, с другой; в наличии потенциальных возможностей театральной деятельности и ее малой реализацией в педагогической практике.

Указанные противоречия определяют проблему исследования: при каких условиях театральная деятельность обеспечит развитие творческих способностей у детей старшего дошкольного возраста?

Актуальность, теоретическая значимость проблемы для педагогической науки и практики обусловили выбор темы исследования: «Развитие творческих способностей детей старшего дошкольного возраста через театральную деятельность в условиях ДОУ».

Объект исследования: Дети старшего дошкольного возраста.

Предмет исследования: Развитие творческого потенциала старших дошкольников.

Цель исследования заключается в определении роли театрализованной деятельности в развитии творческого потенциала у детей старшего дошкольного возраста.

Исходя из цели, и учитывая специфику предмета исследования, определены следующие задачи:

-раскрыть психолого-педагогическое содержание понятия «творчество, творческие способности» применительно к старшему дошкольному возрасту;

-выявить значение театрализованной деятельности для развития творческих способностей старших дошкольников;

-определить и экспериментально обосновать педагогические условия, необходимые для развития творческих способностей старших дошкольников в театрализованной деятельности.

Гипотеза исследования: Мы предполагаем, что уровень развития творческих способностей у старших дошкольников в театральной деятельности будет достаточно высоким, если по отношению к организации данного вида деятельности создаются специальные условия:

-стимулирующая творчество эмоционально-положительная обстановка в группе (эмоционально-положительный тон общения и эмоционально-положительная насыщенность предметной среды);

- проведение цикла театрализованных занятий;

-включение детей в практическую театрализованную деятельность, в процессе которой идёт закрепление и осознание полученной на занятии информации.

Для проверки гипотезы и решения выдвинутых задач использовался комплекс взаимосвязанных и дополняющих друг друга методов исследования:

1.Теоретические: анализ психологической и педагогической литературы, моделирование гипотезы исследования, проектирование результатов и процессов их достижения на различных этапах поисковой работы.

2.Диагностическая беседа (выявление уровня знаний о театре, выявления отношений к театру как виду искусства).

3.Эмпирические диагностики универсальных творческих способностей для детей 5-6 лет (авторы: В. Синельников, В. Кудрявцев): Методика №1 «Солнце в комнате»; Методика №2 «Складная картинка»; Методика №3 «Как спасти зайку». Наблюдение (одномоментные срезы, длительное наблюдение), беседа.

4.Статистические и математические методы обработки полученных в ходе исследования данных результатов. В рамках данного метода был использован парный критерий Т - Вилкоксона

Организация исследования: Исследование проводилось на базе МБДОУ «Золотой ключик» г. Холмск на протяжении периода с 1.10.2018 по 21.07.2019 г. Исследованием было охвачено 20 детей старшего дошкольного возраста подготовительной к школе группы.

Научная новизна и теоретическая значимость исследования: В исследовании раскрыто содержание понятия «творческие способности» применительно к старшему дошкольному возрасту (в формально-логическом, психологическом и педагогическом смыслах), установлена взаимосвязь и выработано комплексное понимание ключевых понятий: «творческие способности», «театрализованная деятельность», «педагогические условия».

Определен и экспериментально-обоснован комплекс педагогических условий, способствующих развитию творческих способностей старших дошкольников в театрализованной деятельности.

Практическая значимость исследования заключается в определении и проверке на практике эффективности педагогических условий необходимых для развития творческих способностей старших дошкольников в театрализованной деятельности. Материалы и результаты исследования могут быть использованы в системе образования специалистов дошкольного профиля в условиях реализации новых государственных стандартов; на курсах повышения квалификации работников образования.

Структура работы. Работы состоит из введения, двух глав, заключения, списка литературы и приложений.


















Глава 1.Теоретические подходы к проблеме творческих способностей в психолого - педагогической литературе


1.1 Понятия «творчество» и «творческие способности»


Анализ проблемы развития творческих способностей во многом будет предопределяться тем содержанием, которое мы будем вкладывать в это понятие. Очень часто в обыденном сознании творческие способности отождествляются со способностями к различным видам художественной деятельности, с умением красиво рисовать, сочинять стихи, писать музыку и т.п. Очевидно, что рассматриваемое нами понятие тесным образом связано с понятием «творчество», «творческая деятельность». Под творческой деятельностью мы понимаем такую деятельность человека, в результате которой создается нечто новое – будь это предмет внешнего мира или построение мышления, приводящее к новым знаниям о мире, или чувство, отражающее новое отношение к действительности. 1

Если внимательно рассмотреть поведение человека, его деятельность в любой области, то можно выделить два основных вида поступков. Одни действия человека можно назвать воспроизводящими или репродуктивными. Такой вид деятельности тесно связан с нашей памятью и его сущность заключается в том, что человек воспроизводит или повторяет уже ранее созданные и выработанные приемы поведения и действия.

Кроме репродуктивной деятельности в поведении человека присутствует творческая деятельность, результатом которой является не воспроизведение бывших в его опыте впечатлений или действий, а создание новых образов или действий. В основе этого вида деятельности лежат творческие способности.

Таким образом, в самом общем виде определение творческих способностей выглядит следующим образом. Творческие способности – это индивидуальные особенности качества человека, которые определяют успешность выполнения им творческой деятельности различного рода. Так как элемент творчества может присутствовать в любом виде человеческой деятельности, то справедливо говорить не только о художественных творческих способностях, но и о технических творческих способностях, о математических творческих способностях, и т.д.1

В данной курсовой работе будет рассмотрена проблема развития универсальных творческих способностей, которые необходимы для успешного осуществления любого вида творческой деятельности, не зависимо от того научная она, художественная, техническая и т.д.

Творческие способности представляют собой сплав многих качеств, и вопрос о компонентах творческого потенциала человека остается до сих пор открытым, хотя в настоящий момент существует несколько гипотез, касающихся этой проблемы. Многие психологи связывают способности к творческой деятельности, прежде всего с особенностями мышления. В частности, известный американский психолог Гилфорд, занимавшийся проблемами человеческого интеллекта установил, что творческим личностям свойственно так называемое дивергентное мышление.2

Люди, обладающие таким типом мышления, при решении какой-либо проблемы не концентрируют все свои усилия на нахождение единственно правильного решения, а начинают искать решения по всем возможным направлениям с тем, чтобы рассмотреть как можно больше вариантов. Такие люди склонны образовывать новые комбинации из элементов, которые большинство людей знают и используют только определенным образом, или формировать связи между двумя элементами, не имеющими на первый взгляд ничего общего.

Дивергентный способ мышления лежит в основе творческого мышления, которое характеризуется следующими основными особенностями: 3

1. Быстрота - способность высказывать максимальное количество идей (в данном случае важно не их качество, а их количество).

2. Гибкость - способность высказывать широкое многообразие идей.

3. Оригинальность - способность порождать новые нестандартные идеи (может проявляться в ответах, решениях, несовпадающих с общепринятыми).

4. Законченность - способность совершенствовать «свой продукт» или придавать ему законченный вид.

Известный отечественный исследователи проблемы творчества А.Н. Лук, опираясь на биографии выдающихся ученых, изобретателей, художников и музыкантов выделяет следующие творческие способности:1

1. Способность видеть проблему там, где её не видят другие.

2. Способность сворачивать мыслительные операции, заменяя несколько понятий одним и используя всё более ёмкие в информационном отношении символы.

3. Способность применить навыки, приобретённые при решении одной задачи к решению другой.

4. Способность воспринимать действительность целиком, не дробя её на части.

5. Способность легко ассоциировать отдалённые понятия.

6. Способность памяти выдавать нужную информацию в нужную минуту.

7. Гибкость мышления.

8. Способность выбирать одну из альтернатив решения проблемы до её проверки.

9. Способность включать вновь воспринятые сведения в уже имеющиеся системы знаний.

10. Способность видеть вещи такими, какие они есть, выделить наблюдаемое из того, что привносится интерпретацией.

11. Лёгкость генерирования идей.

12. Творческое воображение.

13.Способность доработки деталей, к совершенствованию первоначального замысла.

Кандидаты психологических наук В.Т. Кудрявцев и В. Синельников, основываясь на широком историко-культурном материале выделили следующие универсальные креативные способности, сложившиеся в процессе человеческой истории:1

1.Релизм воображения – образное схватывание некоторой существенной, общей тенденции или закономерности развития целостного объекта, до того, как человек имеет о ней четкое понятие и может вписать её в систему строгих логических категорий.

2. Умение видеть целое раньше частей.

3. Надситуативно – преобразовательный характер творческих решений способность при решении проблемы не просто выбирать из навязанных извне альтернатив, а самостоятельно создавать альтернативу.

4. Экспериментирование - способность сознательно и целенаправленно создавать условия, в которых предметы наиболее выпукло обнаруживают свою скрытую в обычных ситуациях сущность, а также способность проследить и проанализировать особенности "поведения" предметов в этих условиях.


1.2. Особенности развития творческих способностей у детей дошкольного возраста


Анализируя представленные в первом параграфе точки зрения по вопросу о составляющих творческих способностей можно сделать вывод, что, несмотря на различие подходов к их определению, исследователи единодушно выделяют творческое воображение и качество творческого мышления как обязательные компоненты творческих способностей. Исходя из этого можно определить основные направления в развитии творческих способностей дошкольников: развитие воображения; развитие качеств мышления, которые формируют креативность.

Главной педагогической задачей по развитию творческого мышления в дошкольном возрасте является формирование ассоциативности, диалектичности и системности мышления. Так как развитие именно этих качеств делает мышление гибким, оригинальным и продуктивным. Ассоциативность – это способность видеть связь и сходные черты в предметах и явлениях, на первый взгляд не сопоставимых. Благодаря развитию ассоциативности мышление становится гибким и оригинальным. 1

Кроме того, большое количество ассоциативных связей позволяет быстро извлекать нужную информацию из памяти. Ассоциативность очень легко приобретается дошкольниками в ролевой игре. Также существуют специальные игры, способствующие развитию этого качества. Часто открытия рождаются при соединении казалось бы несоединимого. Например, долгое время казались невозможными полёты на летательных аппаратах, которые тяжелее воздуха. Сформулировать противоречие и найти способ его разрешения позволяет диалектичность мышления.

Диалектичность - это способность видеть в любых системах противоречия, мешающие их развитию, умение устранять эти противоречия, решать проблемы.2 Диалектичность является необходимым качеством талантливого мышления. Психологи провели ряд исследований и, установили, что механизм диалектического мышления функционирует в народном и научном творчестве.3 В частности анализ трудов Л.С. Выготского показал, что психолог постоянно использовал этот механизм в своих исследованиях.

Педагогическими задачами по формированию диалектичности мышления в дошкольном возрасте являются:4

1. Развитие умения выявлять противоречия в любом предмете и явлении.

2. Выработка умения четко формулировать выявленные противоречия.

3. Формирование умения разрешать противоречия.

И еще одно качество, формирующее творческое мышление, - это системность. Системность – это способность видеть предмет или явление как целостную систему, воспринимать любой предмет, любую проблему всесторонне, во всём многообразии связей; способность видеть единство взаимосвязей в явлениях и законах развития.1

Системное мышление позволяет видеть огромное количество свойств предметов, улавливать взаимосвязи на уровне частей системы и взаимосвязи с другими системами. Системное мышление познает закономерности при развитии системы от прошлого к настоящему и применяет это по отношению к будущему. Педагогические задачи по развитию системности мышления в дошкольном возрасте: 2

1. Формирование умения рассматривать любой предмет или явление как систему развивающуюся во времени.

2. Развитие умения определять функции предметов с учетом того, что любой предмет многофункционален.

Вторым направлением формирования творческих способностей дошкольников развитие воображения. Воображение – это умение конструировать в уме из элементов жизненного опыта (впечатлений, представлений, знаний, переживаний) посредством новых их сочетаний и соотношений что-либо новое, выходящее за пределы ранее воспринятого.3

Воображение является основой всякой творческой деятельности. Оно помогает человеку освободиться от инерции мышления, оно преобразует представление памяти, тем самым, обеспечивая, создание заведомо нового. В этом смысле, все, что окружает нас и что сделано руками человека, весь мир культуры, в отличие от мира природы – все это является продуктом творческого воображения.

Дошкольное детство также является сензитивным периодом (сензитивный период – это период особой восприимчивости ребенка к различным видам деятельности и поведения в целом) для развития творческого воображения.1 Одним из важных факторов творческого развития детей является создание условий, способствующих формированию их творческих способностей.

Первое условие успешного развития творческих способностей – раннее начало. Точнее говоря, первые толчки к развитию способностей начинаются с ранней гимнастики, раннего хождения или ползания. Затем раннее чтение, счет, раннее знакомство с различными инструментами и материалами.2

Вторым важным условием развития творческих способностей ребенка является создание обстановки, опережающей развитие детей. Необходимо, насколько это возможно заранее окружить ребенка такой средой и такой системой отношений, которые стимулировали бы его самую разнообразную творческую деятельность и исподволь развивали бы в нем именно то, что в соответствующий момент способно наиболее эффективно развиваться.3

Третье условие эффективного развития творческих способностей вытекает из самого характера творческого процесса, который требует максимального напряжения сил. Дело в том, что способности развиваются тем успешнее, чем чаще в своей деятельности человек добирается до «потолка» своих возможностей и постепенно поднимает этот потолок все выше и выше. Такое условие максимального напряжения сил легче всего достигается, когда ребенок уже ползает, но еще не умеет говорить.

Процесс познания мира в это время идет очень интенсивно, но воспользоваться опытом взрослых малыш не может, так как объяснить такому маленькому еще ничего нельзя. Поэтому в этот период ребенок вынужден больше, чем когда-либо, заниматься творчеством, решать множество совершенно новых для него задач самостоятельно и без предварительного обучения, если, разумеется, взрослые позволяют ему это делать, они решают их за него.

Четвертое условие успешного развития творческих способностей заключается в предоставлении ребенку большой свободы в выборе деятельности, в чередовании дел, в продолжительности занятий одним каким-либо делом и т.д. Тогда желание ребенка, его интерес, эмоциональный подъём послужат надежной, гарантией того, что уже большее напряжение ума не приведет к переутомлению, и пойдет ребенку на пользу.1

Пятое условие успешного развития творческих способностей. Нельзя делать за ребенка то, что он сам может сделать, думать за него, когда он сам может додуматься.

Известно, что для творчества необходимо комфортная психологическая обстановка и наличие свободного времени, поэтому шестое условие успешного развития творческих способностей – тёплая дружелюбная атмосфера в семье и детском коллективе. 2 Важно постоянно стимулировать ребенка к творчеству проявлять сочувствие к его неудачам, терпеливо относиться даже к странным идеям несвойственным в реальной жизни. Нужно исключить замечания и осуждения.

Воспитание творческих способностей детей будет эффективным лишь в том случае, если оно будет представлять собой целенаправленный процесс, в ходе которого решается ряд частных педагогических задач, направленных на достижение конечной цели. Развитие творческих способностей тесно связано, с развитием воображения ребенка, поэтому именно воображение можно считать одним из составляющих творческих способностей.

Ведущей является зависимость, воображение формируется в процессе творческой деятельности. Специализация различных видов воображения является не столько предпосылкой, сколько результатом развития различных видов творческой деятельности.

Воображение – способность человека к построению новых образов путем переработки психических компонентов, приобретенных в прошлом опыте. В воображении происходит образное предвосхищение результатов, которые могут быть достигнуты при помощи тех или иных действии. 1

Для воображения характерна высокая степень наглядности и конкретности. Ведущим механизмом творческого воображения, в котором целью выступает создание именно нового, еще не существовавшего предмета, служит процесс привнесения какого – либо свойства предметов другой области. Как показывают исследования Л. С. Выготского, воображение детей беднее, чем у взрослого человека, что связано с недостаточным личным опытом. Автор делает вывод о необходимости «расширять опыт ребенка, если мы хотим создать достаточно прочные основы для его творческой деятельности…».2

Детское воображение имеет образный характер, его функционирование – это особого типа переработка образов, которое осуществляется через способность отчленять свойства образа от других его свойств и переносить на другой образ.

Из всего выше сказанного можно сделать вывод, что дошкольный возраст, даёт прекрасные возможности для развития способностей к творчеству. И от того, насколько были использованы эти возможности, во многом будет зависеть творческий потенциал взрослого человека


1.3. Роль театрализованной деятельности деятельности в развитии творческих способностей у детей дошкольного возраста


Современная парадигма дошкольного образования вступает в противоречие с традиционной концепцией развития ребенка - дошкольника средствами театральной деятельности, утверждавшей, что приобщение ребенка к театральному искусству в этом возрасте ограничивается лишь обучением детей элементарным выразительным умениям и формированием конкретных навыков исполнительского мастерства.1

Ориентируясь на вышесказанное, можно отметить высокую степень значимости театральной деятельности для развития творческих способностей ребенка и утверждать необходимость и целесообразность существования программы деятельности не только с одаренными детьми, но и со всеми воспитанниками ДОУ.

Анализ существующих образовательных программ и методических пособий приводит нас к выводу, что «театральная деятельность» - это наименее разработанный раздел в системе художественного воспитания дошкольника, который характеризуется отсутствием единой целостной методики и образовательной технологии, отвечающими современными требованиям. По этой причине сложно однозначно ответить на вопросы: с какого возраста обучать детей театральной деятельности? чему учить и как учитывать возрастные особенности? и т.д.

Ответы на эти и другие вопросы следует, по нашему мнению, искать в огромном положительном опыте театральной педагогики, накопленном К.С.Станиславским, П.М.Ершовым, А.П.Ершовой, Н.И.Сац и др., одинаково эффективном для всех возрастных периодов человеческой жизни, способном с самого раннего детства развивать в ребенке творческие задатки, стимулировать развитие психических процессов, совершенствовать его телесную пластичность и формировать творческую жизненную активность. Секрет эффективности их театральной методики, прежде всего в сближении игры актера и игры ребенка дошкольного возраста, основанной на вере в правду вымысла, искренности в переживании и перевоплощении, на активном творческом воображении.

Следовательно, очевидной становится идея необходимости развития творческой индивидуальности ребенка дошкольника с позиций передовой педагогики русской драматической школы «театра переживания», требующая пересмотра целей, содержания и технологии образования дошкольника в театральной деятельности.1

Кроме того, иной смысл приобретает даже самоопределение деятельности: не театрализованная, как это было принято ранее, ограничивающая творческую активность и самостоятельность ребенка, а театральная, предоставляющая большие возможности для самостоятельного действия и творческой самореализации детей.

Основной целью театральной деятельности является обеспечение интеллектуального, нравственного и эстетического развития дошкольника; воспитание творческой индивидуальности ребенка; пробуждение интереса и отзывчивости к искусству театра и актерской деятельности.

Для этого необходимо:2

-Создание условий для воспитания и творческой самореализации раскованного, общительного ребенка, владеющего своим телом и словом, слышащего и понимающего партнера во взаимодействии. Воспитание и развитие внутренней (воля, внимание, память, мышление, воображение, подлинность в ощущениях) и внешней (чувство ритма и темпа, чувство пространства и времени, вера в предлагаемые обстоятельства) техники актера в каждом ребенке.

-Совершенствование грамматического строя речи ребенка, его звуковой культуры, монологической и диалогической формы речи; обучение орфоэпическим нормам современной русской сценической речи, эффективному общению и речевой выразительности.

-Совершенствование игровых навыков и творческой самостоятельности детей через театральные игры, упражнения актерского тренинга и игры, развивающие творческие способности дошкольников.

-Знакомство с историей и развитием театрального искусства; развитие познавательных интересов дошкольников через расширение представлений о театральных профессиях, о театральном здании и о видах театрального искусства. Освоение основ исполнительской, зрительской и общей культуры.

-Улучшение психологической атмосферы в группах, выход на новый уровень взаимодействий и взаимоотношений между детьми, взрослыми и детьми.

Данные мероприятия рассчитаны на детей среднего и старшего дошкольного возраста, поскольку это возраст более совершенных психических процессов, развивающегося творческого освоения детьми различных видов деятельности.

Театрализированная деятельность нaпpямую связана с жизнью ребенка: обогащая детей новыми впечатлениями, знаниями и умениями, развивает интерес к литературе и искусству, формирует диалогическую, эмоционально насыщенную речь, активизирует словарь, способствует нравственно-этическому воспитанию каждого ребенка.

Существует множественность точек зрения на классификацию игр, составляющих театрально-игровую деятельность. Театрализованную игру можно разделить на две группы: драматизации и режиссерские.

В играх-драматизациях ребенок-артист, самостоятельно создает образ с помощью комплекса средств выразительности (интонация, мимика, пантомима), производит собственные действия исполнения роли.1 Игры-драматизации могут исполняться без зрителей или носить характер концертного исполнения. Если они разыгрываются в обычной театральной форме (сцена, занавес, декорации, костюмы и т.д.) или в форме массового сюжетного зрелища, их называют театрализациями.2

Виды драматизации: игры-имитации образов животных, людей, литературных персонажей; ролевые диалоги на основе текста; инсценировки произведений; постановки спектаклей по одному или нескольким произведениям; игры-импровизации с разыгрыванием сюжета без предварительной подготовки.1 Драматизации основываются на действиях исполнителя, который может использовать куклы.

Виды игр - драматизаций: игры-драматизации с пальчиками; игры-драматизации с куклами бибабо; импровизация.

В режиссерской игре ребенок не является действующим лицом, действует за игрушечный персонаж, сам выступает в роли сценариста и режиссера, управляет игрушками или их заместителями. Эту самостоятельность в придумывании сюжета считают особенно важной для дальнейшего формирования игры и воображения. В этих играх ребенок-режиссер приобретает умение «видеть целое раньше частей», которое, согласно концепции В.В. Давыдова, является основной особенностью воображения как новообразования дошкольного возраста.2 Режиссерские игры могут быть групповыми: каждый ведет игрушки в общем сюжете или выступает как режиссер импровизированного концерта, спектакля. При этом накапливается опыт общения, согласования замыслов и сюжетных действий.

Л.В.Артемова предлагает классификацию режиссерских игр в соответствии с разнообразием театров (настольный, плоскостной, бибабо, пальчиковый, марионеток и др.).3 Виды театров: настольный театр игрушек; настольный театр картинок; стенд-книжка; теневой театр.

Приведем примеры педагогических ситуаций, разрешаемых с помощью театральной деятельности.

1. «Погружение в сказку» при помощи «волшебных вещей» из сказки. Создание воображаемой ситуации. Например, предлагаем детям посмотреть на вещи, стоящие в группе, используя «волшебный ритуал» (зажмурить глазки, вдохнуть, с выдохом открыть глазки и осмотреться) или «волшебные очки». Затем привлекаем внимание детей к какой-либо вещи: скамейка («Не с нее ли упало яичко?»), миска («Может в этой миске испекли Колобок?») и т.д. Затем спрашиваю, узнали ли они из какой сказки эти вещи.

2.Чтение и совместный анализ сказок. Сначала проводим беседу, направленную на знакомство с эмоциями и чувствами, затем – выделяем героев с различными чертами характера и предлагаю идентифицировать себя с одним из персонажей. Для этого во время драматизации дети смотрятся в «специальное» зеркало, которое позволяет видеть себя в различные моменты театрализованной игры и с успехом используется при проигрывании перед ним различных эмоциональных состояний.

3. Проигрывание отрывков из сказки, передающих различные черты характера, с параллельным объяснением или разъяснением нравственных качеств и мотивов действий персонажей.

4. Режиссерская игра (со строительным и дидактическим материалом).

5. Рисование, раскрашивание наиболее ярких и эмоциональных для детей событий из сказок с речевым комментированием и объяснением личностного смысла изображаемых событий.

6. Словесные, настольно-печатные и подвижные игры, направленные на усвоение нравственных правил и постановку нравственных задач в свободной деятельности детей после занятия. Если необходимо ввести проблемные игровые ситуации, то театрализованные игры могут проводиться в двух вариантах: с изменением сюжета, сохранив образы произведения или с заменой героев, сохранив содержание сказки.

Эффективность детской театрализованной деятельности и создание оригинальных сценических образов обусловлены степенью готовности дошкольника к ним. Готовность к театрализованной деятельности ребенка определяется как система знаний и умений, обеспечивающих возможность совместной деятельности по созданию спектакля и комфортность ребенка на всех ее этапах. Эта система включает: знания об искусстве театра и эмоционально-положительное отношение к нему; умения, позволяющие дошкольнику создать образ в соответствии со сценической задачей; умение строить сценический образ действующих лиц; практические умения по осуществлению собственной сценической деятельности.

Педагогическое сопровождение театрализованных игр направлено на сохранение самостоятельности игры и пробуждение игрового творчества, желания совместно придумывать сюжеты, ролевые диалоги и элементы предметно-игровой среды. На занятиях по театрализованной деятельности нужно стараться пробудить у детей способность к импровизации, проводить насыщение сюжетов оригинальными событиями, сочетающими реальные и фантастические элементы.

1.4. Краткие выводы по главе I:


Таким образом, проведенный в данной главе анализ взглядов различных исследователей на проблему развития творческих способностей позволил нам выяснить, что творческие способности - это индивидуальные особенности качества человека, которые определяют успешность выполнения им различного рода творческой деятельности. Творческие способностей де­тей проявляются в мышлении, общении, в различных сферах процесса жизнедеятельности и они характеризуют личность в целом.

Творчество яв­ляется одним из наиболее важных механизмов дет­ского воспитания и самовоспитания. Само развитие творческих способностей возможно у всех детей, независимо от их уровня интеллекта и способ­ствует более успешному решению любых жизнен­ных проблем.

Исходя из классификаций, творческих способностей (креативности) Дж. Гилфорда, А.Н Лука, А. К. Марковой, кандидатов психологических наук В.Т. Кудрявцева и В. Синельникова, можно сделать вывод, что, несмотря на раз­личие подхо­дов к их определению, исследователи единодушно выделяют творческое во­ображение и качества творческого мышления как обязательные компоненты твор­ческих способностей.

Для нашей экспериментальной работы важно выделить критерии творчества. Анализ отечественной и зарубежной психолого-педагогической литературы позволили нам выделить следующие основные критерии:

-оригинальность, которая проявляется в способности предложить новый замысел для игры;

-быстрота - способность быстро адаптироваться в сложной ситуации;

-гибкость - способность предложить новое использование для известного объекта;

-вариативность - умение предложить различные идеи в той или иной ситуации.

Анализ существующих образовательных программ и методических пособий приводит нас к выводу, что «театральная деятельность» - это наименее разработанный раздел в системе художественного воспитания дошкольника, который характеризуется отсутствием единой целостной методики и образовательной технологии, отвечающими современными требованиям.

Основной целью театральной деятельности является обеспечение интеллектуального, нравственного и эстетического развития дошкольника; воспитание творческой индивидуальности ребенка; пробуждение интереса и отзывчивости к искусству театра и актерской деятельности.

Творчество детей в театрально-игровой деятельности проявляется в трех направлениях - как творчество продуктивное (сочинение собственных сюжетов или творческая интерпретация заданного сюжета), исполнительское (речевое, двигательное) и оформительское (декорации, костюмы и т.д.), которые могут объединяться.

Глава 2. Эмпирическое исследование творческих способностей детей

старшего дошкольного возраста через театральную деятельность

2.1. Организация и методы исследования уровня развития

творческих способностей детей в подготовительной к школе группе.

Итоги констатирующего этапа эксперимента


Экспериментальная работа по определению уровня развития творческого потенциала старших дошкольников проходила в три этапа:

1.Констатирующий (1.10.2018 – 8.10.2018 г.). На этом этапе была проведена первичная диагностика уровня развития креативности экспериментальной и контрольной группах.

2.Формирующий (10.10.2018. - 10.07.2019 г.). На этом этапе при проведении театрализованных игр в экспериментальной группе, использовалась специальные приемы, направленные на развитие творческих способностей у детей старшего дошкольного возраста.

3.Контрольный (12.07.2019. - 21.07.2019 г.). На этом этапе была осуществлена повторная диагностика в подготовительной группе с целью проследить динамику развития уровня творческих способностей. Проведен анализ полученных результатов.

Цель констатирующего эксперимента: определить уровень развития творческих способностей у старших дошкольников в театрализованной деятельности.

Для решения поставленной цели использовались следующие методы:

1.Диагностическая беседа (выявление уровня знаний о театре, выявления отношений к театру как виду искусства).

2.В рамках психодиагностического метода нами были использованы Методики диагностики универсальных творческих способностей для детей 5-6 лет (авторы: В. Синельников, В. Кудрявцев): Методика №1 «Солнце в комнате», Методика №2 «Складная картинка» и Методика №3 «Как спасти зайку» (См. Приложение 2.).

3.Методы математической статистики предназначены для систематизации и анализа эмпирических (опытных) данных, получаемых при изучении повторяющихся и варьирующих явлений. В рамках данного метода был использован критерий Т – Вилкоксона.

Исследование проводилось в МБДОУ «Золотой ключик» г. Холмска. В эксперименте участвовали 20 детей подготовительной группы (11 девочек и 9 мальчиков). Возрастной диапазон от 6 до 7 лет. Список детей представлен в Приложении 1.

1.На первом этапе нами была проведена диагностическая беседа, которая включала в себя серию вопросов касающихся четырех тем: обобщенные знания о театре; знания о театральных профессиях (режиссер, актёр, гримёр и др.); знания видов спектаклей (комедия, трагедия); знание о составляющих помещениях театра (зрительный зал, сцена, кулисы, занавес). Анализ результатов беседы мы занесли в таблицу.

Таблица 1.

Беседа, с целью выявления осведомленности детей о театральном искусстве

Код имени

обобщенные знания о театре

знания о театральных профессиях

знание видов спектаклей

знания о составляющих помещения театра

уровень

1.

К. Д.

+

+

-

+

В С

2.

С. К.

+

-

-

-

Н

3.

С. С.

+

-

+

-

С

4.

Р.А.

-

+

-

-

Н

5.

С..Р.

-

-

-

-

Н

6.

Т..Н.

+

+

-

-

С.

7.

В. К.

-

-

-

-

Н

8.

Г.Р.

+

-

-

-

Н

9.

Б.С.

-

+

-

-

Н

10.

Л. К.

+

-

-

-

Н

11.

А. Р.

+

+

-

+

В С

12.

Л.Н.

+

-

-

-

Н

13.

О. Д.

+

-

-

+

С

14.

Д. О.

+

+

-

-

Н

15.

П. И.

+

-

-

-

Н

16.

П. В.

+

-

-

-

Н

17.

К.В.

+

-

-

-

Н

18.

К. К.

+

-

-

-

Н

19.

В. Л.

+

-

-

-

Н

20.

С. А.

+

-

-

-

Н

Анализ результатов, полученных во время беседы, показал, что все дети посещали театр. Среди, увиденных спектаклей, дошкольники чаще отличали следующее: Кошкин дом, Теремок, Доктор Айболит. Как видно, детям хорошо знакомы театрализованные представления, основе которых лежат авторские и русские народные сказки.

С большими трудностями дети столкнулись при ответах на вопрос о театральных профессиях, только 25 % смогли назвать театральные профессии и рассказать о них. Выяснилось, что дети относительно хорошо знакомы с деятельностью режиссёров, но в сфере кино. Ещё большие затруднения вызвали вопросы о видах спектаклей, и составляющих театральных помещений.

Таким образом, только у двух детей (10 %) группы уровень знаний о театре выше среднего, у трех детей (15 %) уровень знаний средний, остальные 75 % детей имеют низкий уровень знаний о театральном искусстве, ограниченные, зачастую фантастические и невероятные ответы, указывают на бедность и смутность осведомления детей, и указывают на необходимость включения в педагогический процесс театральных знаний по ознакомлению детей старшего дошкольного возраста с основами театральной культуры.

2.В ходе теоретического исследования мы определили компоненты, критерии и показатели творческих способностей, по каждому из показателей были подобраны диагностические методики для определения уровня развития (Таблица 2.)

Таблица 2.

Компоненты, критерии и показатели творческих способностей

Компоненты творческих способностей

Критерии

Показатели

Диагностика показателей

Универсальные творческие способности

Воображение

Мышление

реализм воображения;

умение видеть целое раньше частей; ассоциативность;

системность.

Методики диагностики универсальных творческих способностей для детей 5-6 лет

В.Синельников, В.Кудрявцев.

С целью определения уровня развития творческого воображения детей в экспериментальной и контрольной группах нами была проведена их диагностика. Для исследования нами были использованы экспресс методики В. Кудрявцева и В. Синельникова (см. Приложение 2.). С помощью этих методик мы составили оперативный констатирующий микросрез творческого развития каждого ребёнка по всем его основаниям.

2.1.Методика «Солнце в комнате». Цель. Выявление способностей ребенка к преобразованию «нереального» в «реальное» в контексте заданной ситуации путем устранения несоответствия. Обработка данных осуществляется по пятибалльной системе. После подсчета и обработки данных, мы получили следующие результаты (таблица 3.).

Таблица 3.

Количество баллов, набранных детьми в ходе проведенной диагностики по Методике №1 «Солнце в комнате».

п/п

Код имени

Кол-во баллов

Уровень развития твор-х способностей

п/п

Код имени

Кол-во баллов

Уровень развития твор-х способностей

1.

К. Д.

1

Н

11.

А. Р.

3

С

2.

С. К.

3

С

12.

Л.Н.

3

С

3.

С. С.

3

С

13.

О. Д.

3

С

4.

Р.А.

5

В

14.

Д. О.

5

В

5.

С..Р.

4

В

15.

П. И.

1

Н

6.

Т..Н.

1

Н

16.

П. В.

3

С

7.

В. К.

3

С

17.

К.В.

3

С

8.

Г.Р.

5

В

18.

К. К.

3

С

9.

Б.С.

2

Н

19.

В. Л.

1

Н

10.

Л. К.

3

С

20.

С. А.

3

С

Представим полученные результаты графически (рис. 1.)

Рис. 1. Диаграмма результатов проведенной диагностики по Методике №1 «Солнце в комнате» (%).

Таким образом, после подсчета и обработки данных, мы получили следующие результаты (См. Таблицу 3; Рис. 1.). По показателю реализм воображения нами было установлено, что 25 % воспитанников имеют низкий уровень развития воображения. 55 % испытуемых находиться на среднем уровне развития, и предлагают содержательное устранение несоответствия и лишь 20 % детей достигли высокого уровня, это дети, принявшие конструктивное решение в устранении несоответствия.

Полученный результат свидетельствует о недостаточной работе по развитию воображения в процессе проведения занятий и театрализованной деятельности в группе. Поэтому нам видится необходимым включения в систему театрализованных игр упражнения на развитие реализма воображения воспитанников как одного из показателей творческих способностей.

2.2. Методика «Складная картинкаДанные, полученные при проведении данной методики представлены в таблице 4.

Таблица 4.

Количество баллов, набранных детьми в ходе проведенной диагностики по Методике № 2. «Складная картинка».

п/п

Код имени

Кол-во баллов

Уровень развития тв-х способностей

п/п

Код имени

Кол-во баллов

Уровень развития тв-х способностей

1.

К. Д.

1

Н

11.

А. Р.

2

С

2.

С. К.

2

С

12.

Л.Н.

1

Н

3.

С. С.

2

С

13.

О. Д.

3

В

4.

Р.А.

3

В

14.

Д. О.

3

В

5.

С..Р.

2

С

15.

П. И.

1

Н

6.

Т..Н.

1

Н

16.

П. В.

2

С

7.

В. К.

2

С

17.

К.В.

2

С

8.

Г.Р.

3

В

18.

К. К.

2

С

9.

Б.С.

2

С

19.

В. Л.

1

Н

10.

Л. К.

1

Н

20.

С. А.

2

С

Представим полученные результаты графически (рис. 2.)

Рис. 2. Диаграмма результатов проведенной диагностики по Методике №2 «Складная картинка» (%).

После подсчета и обработки данных, мы получили результаты (См. Таблицу 4; Рис. 2): Всего 20% дошкольников имеют высокий уровень по данному показателю, для 45% детей характерен средний уровень развития. Для 30 % характерен низкий уровень способности видеть целое раньше частей.

2.3.Оценку способности и превращения задачи на выбор в задачу на преобразование в условиях переноса свойств знакомого предмета в новую ситуацию, мы проводили с использованием Методики №3 «Как спасти зайку».

Данные оцениваются по трехбалльной системе (См. Приложение 2). Проанализировав результаты, мы получили следующие данные (См. Таб. 5; Рис. 3).

Таблица 5.

Количество баллов, набранных детьми контрольной группы в ходе проведенной диагностики по Методике №3 «Как спасти зайку».

п/п

Код имени

Кол-во баллов

Уровень развития тв-х способностей

п/п

Код имени

Кол-во баллов

Уровень развития тв-х способностей

1.

К. Д.

2

С

11.

А. Р.

2

С

2.

С. К.

2

С

12.

Л.Н.

1

Н

3.

С. С.

2

С

13.

О. Д.

3

В

4.

Р.А.

3

В

14.

Д. О.

2

С

5.

С..Р.

3

В

15.

П. И.

2

С

6.

Т..Н.

2

С

16.

П. В.

2

С

7.

В. К.

1

Н

17.

К.В.

2

С

8.

Г.Р.

2

С

18.

К. К.

2

С

9.

Б.С.

2

С

19.

В. Л.

1

Н

10.

Л. К.

2

С

20.

С. А.

1

Н

Представим полученные результаты графически (рис. 3.)

Рис. 3. Диаграмма результатов проведенной диагностики по Методике №3 «Как спасти зайку» (%).

Таким образом, всего 15 % старших дошкольников имеют высокий уровень по данному показателю. Для 65% детей характерен средний уровень развития. И, наконец, для 20 % детей характерен самый низкий уровень.

Обобщим данные, полученные при проведении трех методик (таблицы 3,4,5), учитывая, что максимальный балл составляет - 11.

Таблица 6.

Сводная таблица изучения уровня развития творческих способностей

старших дошкольников по результатам трех проведенных методик

Код

имени

«Солнце в комнате»

«Складная картинка»

«Как спасти зайку»

Уровень развития тв-х сп-й.

баллы

уров.

баллы

уров.

баллы

уров.

общий балл

уров.

1.

К. Д.

1

Н

1

Н

2

С

4

Н

2.

С.К.

3

С

2

С

2

С

7

С

3.

С.С.

3

С

2

С

2

С

7

С

4.

Р. А.

5

В

3

В

3

В

11

В

5.

С. Р.

4

В

2

С

3

В

9

В

6.

Т. Н.

1

Н

1

Н

2

С

4

С

7.

В. К.

3

С

2

С

1

Н

6

С

8.

Г. Р.

5

В

3

В

2

С

10

В

9.

Б.С.

2

Н

2

С

2

С

6

С

10.

Л. К.

3

С

1

Н

2

С

6

С

11.

А. Р.

3

С

2

С

2

С

7

С

12.

Л.Н.

3

С

1

Н

1

Н

5

С

13.

О. Д.

3

В

3

В

3

В

10

В

14.

Д. О.

5

В

3

В

2

С

10

В

15.

П. И.

1

Н

1

Н

2

С

4

Н

16.

П. В.

3

С

2

С

2

С

7

С

17.

К.В.

3

С

2

С

2

С

7

С

18.

К. К.

3

С

2

С

2

С

7

С

19.

В. Л.

1

Н

1

Н

1

Н

3

Н

20.

С. А.

3

С

2

С

1

Н

6

С


Итого:

58


38


39


135


Для наглядности, представим полученные данные по результатам трех методик графически (в баллах) на рисунке 4.

Рис. 4.Количество набранных баллов у старших дошкольников по результатам трех проведенных методик

На рисунке 5 отразим полученные данные в %.

Рис. 5. Уровень развития творческих способностей у дошкольников на констатирующем этапе эксперимента по результатам проведения трех методик.

Таким образом, полученные на констатирующем эксперименте данные позволяют нам утверждать, что развитие творческих способностей детей дошкольного возраста в исследуемой группе детского сада в целом находится на среднем уровне. Данный факт предполагает огромные резервы для более интенсивной работы по развитию у детей творческих способностей средствами театральной деятельности. В соответствии с этим нами разработан цикл театрализованных занятий, который вызвал бы у дошкольников наибольшую заинтересованность и направлен на развитие их творческих способностей.


2.2.Тетральная деятельность как средство развития творческого

потенциала ребенка. Формирующий этап

Формирующий этап эксперимента проходил на протяжении периода с 10.10.2018 по 10.07.2019 г.

Специфика работы по формированию у детей старшего дошкольного возраста творчества через театрализованную деятельность заключается непосредственно в создании педагогических условий, а именно:

-первый блок - это проведение цикла театрализованных занятий.

-второй блок - включения детей в практическую театрализованную деятельность, в процессе которой идёт закрепление и осознание полученной на занятии информации.

В рамках формирующего эксперимента нами составлен план театрализованных занятий на октябрь 2018 – февраль 2019 года в подготовительной группе детского сада. Занятия проводятся 1 раз в неделю по 25-30 минут в экспериментальной группе. Всего проведено 16 занятий, развернутые конспекты занятий представлены в Приложении 3.

Октябрь 2018 года. Задачи и содержание:

Занятие 1. Театральная азбука. Знакомство с особенностями театра как вида искусства, историей возникновения театра, видами театров (кукольный, детский, драматический, театр оперы и балета). Стихотворение «Мы идем в театр» Э.Успенского. Работа над жестами и мимикой: «Вкусный арбуз», «Ем лимон», «Я на скрипочке играю».

Занятие 2. Чтение стихотворения «Мы идем в театр» Э.Успенского. Работа над дикцией: скороговорки. Сценка с куклой бибабо «Кража» В.Орлова. Музыкальная игра на развитие жестов «Кто как танцует?». Упражнение на развитиепластики рук «Ловлю комариков». Знакомство со сказкой «Сорока-белобока» Т.Кирсановой.

Занятие 3. Знакомство с театральным жанром - опера. Слушание отрывка из оперы «Муха-цокотуха» (или «Теремок» М.Красева - сб. «С.Я.Маршак и музыка для детей»). Мини-опера «Про двух гусят» Н. Пикулевой. Пантомимический этюд «Котята». Т.Кирсановой. Ритмический этюд «Шла коза по лесу» А.Бурениной. Работа над движениями героев сказки «Сорока-Белобока».

Занятие 4. Этюды на изменение тембра голоса: «Киска, как тебя зовут?», «У меня кругом друзья» В.Медведевой. Упражнение на развитие внимания: «Давайте потанцуем» Н. Сорокиной. Упражнение на выражение эмоций: «Девочки и мальчики» Н. Сорокиной Распределение ролей в сказке «Сорока-Белобока» (окончание). Работа с подгруппой детей по ролям. Итого: 4 занятия.

Ноябрь 2018 год.

Занятие 5. Музыкальное оформление сказки «Сорока-Белобока». Познакомить детей с новым словом - декорация, а также с театральными профессиями костюмера и гримера. Упражнения-превращения «Деревянные и тряпичные куклы», «Лисичка подслушивает». Упражнение на интонационную выразительность «Курочка и Петушок» С.Насауленко. Упражнение на развитие дикции: скороговорка «Вез корабль карамель». Работа над выразительным исполнением ролей в сказке «Сорока-Белобока». Подбор и примерка костюмов героев.

Занятие 6. Учить детей эмоционально производить приветственные интонации, проговаривать фразы с различной силой голоса: «Кто как здоровается?» Развитие подражательных навыков, воображения. Закрепить умение детей самостоятельно искать способы действий для передачи образа. Упражнять детей в умении передавать различные чувства. Учить пользоваться мимикой, жестом: мимические этюды «Ем лимон», «Тепло - холодно»; на выразительность жеста: «Артисты пантомимы». Предоставить детям возможность импровизировать движения героев сказки «Сорока-Белобока» в декорациях на сцене.

Занятие 7. Учить детей композиционному построению сцены. Разыграть диалоги в сказке «Сорока-Белобока». Развивать мимику, жесты, умение интонационно выразить обиду, радость, удивление. Подводить детей к самостоятельному показу сказки. Подготовка с детьми афиши спектакля.

Занятие 8. Добиваться яркой выразительности в передаче образов в соответствии с событиями и переживаниями героев, менять интонацию, выражение лица. Скороговорки на развитие дикции: «Посреди двора - дрова», «Маша шла, шла, шла», «Шла Саша по шоссе». Генеральная репетиция сказки. Итого: 4 занятия.

Декабрь 2018 год.

Занятие 9. Постановка сказки «Сорока-Белобока».

Занятие 10. Закрепить впечатления детей от постановки сказки «Сорока-Белобока». Способствовать развитию творческого мышления и воображения: упражнение «Представьте, что вы - художник»; упражнение с игрушками «Сочини сказку»; на развитие пластики - «У оленя дом большой».

Занятие 11. Продолжать знакомить детей с различными чертами характера человека и литературного героя: стихотворение «Мишка косолапый». Учить произносить скороговорки, четко выговаривая слова, постепенно увеличивая темп: «Утром, присев на пригорке». Ролевая гимнастика: «У зеркала». Интонационная выразительность: «Песенка Козы» (от лица мамы-Козы, Волка).

Занятие 12. Предоставить детям возможность самостоятельно выбрать жест, интонацию, выражение лица: «Любимые куклы» Е.Алябьевой. Продолжать развивать внимание и память: «Что изменилось?» (с мелкими игрушками). Танцевальные импровизации: «Снег идет», «Метель». Игра-превращение: «Крылья самолета и мягкая подушка». Упражнение на интонационную выразительность: «Где мой пальчик?». Итого: 4 занятия.

Февраль 2019 года.

Занятие 13. Знакомство с музыкальной сказкой «Клубок – шерстяной колобок». Распределение ролей. Учить детей запоминать и пересказывать движение и развитие сюжета, отдельные диалоги героев. Развивать и совершенствовать дикцию детей - «Курочка по зернышкам». Развивать воображение детей - «Заколдованные животные».

Занятие 14. Познакомить детей с музыкальным сопровождением к сказке «Клубок шерстяной колобок». Развивать у детей способность самостоятельно ориентироваться в средствах музыкальной выразительности при передаче образа. Учить слышать различные эмоциональные состояния в музыке и в соответствии с этим передавать различные переживания в движении, танцевальной композиции.

Занятие 15. Продолжить работу над выразительностью речи, жестов, интонации. Поддерживать желание детей активно участвовать в спектакле. Формировать у детей чувство сотрудничества и взаимопомощи. Подводить детей к самостоятельному инсценированию сказки. Продолжать закреплять умение двигаться по сцене.

Занятие 16. Постановка музыкальной сказки «Клубок – шерстяной колобок». Приглашаются дети младших и средних групп, родители, сотрудники. (Приложение 18). Итого: 4 занятия.


2.3. Итоги заключительного этапа эксперимента


Для проверки эффективности формирующего этапа психологического эксперимента работы, было проведено контрольное обследование детей подготовительной группы. Цель исследования: подтвердить эффективность выбранных методов по развитию уровня творческих способностей старших дошкольников посредством проведения цикл театрализованных занятий.

Методика контрольного обследования совпадала с методикой констатирующего обследования уровня развития творческих способностей детей старшего дошкольного возраста в театральной деятельности. Результаты анализировались с привлечением данных констатирующего обследования уровня развития творческих способностей детей.

1.Для того, чтобы проследить динамику развития реализма воображения после системы занятий по предложенной программе вновь обратимся к методике «Солнце комнате». После подсчета и обработки данных, мы получили следующие результаты (таблица 7).

Таблица 7.

Количество баллов, набранных детьми старшей группы в ходе проведенной диагностики по Методике №1 «Солнце в комнате».

п/п

Код имени

Кол-во баллов

Уровень развития тв-х способностей

п/п

Код имени

Кол-во баллов

Уровень развития тв-х способностей

1.

К. Д.

3

С

11.

А. Р.

5

В

2.

С. К.

3

С

12.

Л.Н.

4

В

3.

С. С.

4

В

13.

О. Д.

3

С

4.

Р.А.

5

В

14.

Д. О.

5

В

5.

С..Р.

4

В

15.

П. И.

3

С

6.

Т..Н.

3

С

16.

П. В.

5

В

7.

В. К.

4

В

17.

К.В.

5

В

8.

Г.Р.

5

В

18.

К. К.

4

В

9.

Б.С.

3

С

19.

В. Л.

3

С

10.

Л. К.

3

С

20.

С. А.

4

В

Представим полученные результаты графически (рис. 6.)

Рис. 6. Диаграмма результатов проведенной диагностики по Методике №1 «Солнце в комнате» на контрольном этапе эксперимента (%).

Как видно из рисунка, первоначально на высоком уровне развития находилось 5 человек - (25%) воспитанников, после проведения комплекса театрализованных игр на высоком уровне развития реализма воображения оказалось 60% детей. Средний уровень был представлен 50% от общего количества, по результатам вторичной диагностики среднего уровня достигли 40% испытуемых. Не один из испытуемых не оказался на низком уровне развития реализма воображения, изначально эта цифра достигала 25%.

2.В результате вторичной диагностики способности видеть целое раньше частей нами были поучены следующие результаты (табл. 8).

Таблица 8.

Количество баллов, набранных детьми в ходе проведенной диагностики по Методике №2. «Складная картинка»

п/п

Код имени

Кол-во баллов

Уровень развития тв-х способностей

п/п

Код имени

Кол-во баллов

Уровень развития тв-х способностей

1.

К. Д.

2

С

11.

А. Р.

2

С

2.

С. К.

2

С

12.

Л.Н.

2

С

3.

С. С.

3

В

13.

О. Д.

3

В

4.

Р.А.

3

В

14.

Д. О.

3

В

5.

С..Р.

3

В

15.

П. И.

2

С

6.

Т..Н.

2

С

16.

П. В.

2

С

7.

В. К.

2

С

17.

К.В.

3

В

8.

Г.Р.

3

В

18.

К. К.

2

С

9.

Б.С.

3

В

19.

В. Л.

2

С

10.

Л. К.

2

С

20.

С. А.

3

В

Представим полученные результаты графически (рис. 7.)

Рис. 7. Динамика развития способности видеть целое раньше частей, %.

Анализируя результаты, присутсвующие на рисунке 7, следует отметить что из 20 человек (100%) испытуемых на низком уровне после проведения цикла театрализованных занятий не оказалось не одного ребенка, по результатам перичной диагностики их процент составлял 30%.

На среднем уровне находятся 55% детей, по результатам первичной диагностики их процент составлял 50%, увеличение показателя произошло из-за перехода детей из низкого уровня в средний. Высокого уровня развития способности видеть целое раньше частей достигли 45% дошкольников, изначально их количество составляло лишь 20%.

3.Для того, что бы проследить динамику оценки способности и превращения задачи на выбор в задачу на преобразование в условиях переноса свойств знакомого предмета в новую ситуацию после формирующего этапа эксперимента, мы использовали методику «Как спасти зайку». Результаты внесены в таблицу № 9:

Таблица 9.

Количество баллов, набранных детьми в ходе проведенной диагностики по Методике №3 «Как спасти зайку» на контрольном этапе эксперимента.

п/п

Код имени

Кол-во баллов

Уровень развития тв-х способностей

п/п

Код имени

Кол-во баллов

Уровень развития тв-х способностей

1.

К. Д.

2

С

11.

А. Р.

3

В

2.

С. К.

3

В

12.

Л.Н.

3

В

3.

С. С.

2

С

13.

О. Д.

3

В

4.

Р.А.

3

В

14.

Д. О.

3

В

5.

С..Р.

3

В

15.

П. И.

2

С

6.

Т..Н.

2

С

16.

П. В.

2

С

7.

В. К.

2

С

17.

К.В.

3

В

8.

Г.Р.

3

В

18.

К. К.

2

С

9.

Б.С.

2

С

19.

В. Л.

2

С

10.

Л. К.

2

С

20.

С. А.

3

В

Представим полученные результаты графически (рис. 8.)

Рис. 8. Диаграмма результатов проведенной диагностики по Методике №3 «Как спасти зайку

Таким образом, на данном этапе эксперимента мы также можем наблюдать положительную динамику в оценке способности и превращения задачи на выбор в задачу на преобразование в условиях переноса свойств знакомого предмета в новую ситуацию.

На констатирующем этапе, на высоком уровне развития находилось 13 человек - (15%), после проведения комплекса разработанных нами занятий на высоком уровне оказалось 50% детей. Хочется отметить, что дети не только надували шарик, чтобы «зайка на нем улетел», в этот раз из бумаги были сделаны и воздушный шарик, космическая ракета, было предложено соорудить паромную переправу и т.д. То есть исходная задача на выбор самостоятельно превращается ими в задачу на преобразование, что свидетельствует о надситуативном подходе к ней ребенка. Средний уровень по количеству детей остался прежним - 50%, т.е. данные дети не выходят за пределы ситуации выбора. В экспериментальной группе детей, находящихся на низком уровне не оказалось, изначально эта цифра достигала 20%, т.е. ни один ребенок не попытался использовать предметы в готовом виде, механически перенести их свойства в новую ситуацию. Обобщим данные, полученные при проведении трех методик на контрольном этапе эксперимента, максимальная сумма баллов составляет – 11 (Таблица 10.)

Таблица 10.

Сводная таблица изучения уровня развития творческих способностей

по результатам трех методик на контрольном этапе эксперимента

Код

имени

«Солнце в комнате»

«Складная картинка»

«Как спасти зайку»

Уровень развития тв-х сп-й

баллы

уров.

баллы

уров.

баллы

уров.

общий балл

уров.

1.

К. Д.

3

С

2

С

2

С

7

С

2.

С.К.

3

С

2

С

3

В

8

С

3.

С.С.

4

В

3

В

2

С

9

В

4.

Р. А.

5

В

3

В

3

В

11

В

5.

С. Р.

4

В

3

В

3

В

10

В

6.

Т. Н.

3

С

2

С

2

С

7

С

7.

В. К.

4

В

2

С

2

С

8

С

8.

Г. Р.

5

В

3

В

3

В

11

В

9.

Б.С.

3

С

3

В

2

С

8

С

10.

Л. К.

3

С

2

С

2

С

7

С

11.

А. Р.

5

В

2

С

3

В

10

В

12.

Л.Н.

4

В

2

С

3

В

9

В

13.

О. Д.

3

С

3

В

3

В

9

В

14.

Д. О.

5

В

3

В

3

В

11

В

15.

П. И.

3

С

2

С

2

С

7

С

16.

П. В.

5

В

2

С

2

С

9

В

17.

К.В.

5

В

3

В

3

В

11

В

18.

К. К.

4

В

2

С

2

С

8

С

19.

В. Л.

3

С

2

С

2

С

7

С

20.

С. А.

4

В

3

В

3

В

10

В


Итого:

78


49


50


177


Для наглядности, представим полученные данные по результатам трех методик на контрольном этапе эксперимента графически (в баллах)


Рис. 9.Количество баллов, набранных дошкольниками, в результате проведенных методик

На рисунке 10 отразим полученные данные в процентном соотношении


Рис. 13.Уровень развития творческих способностей

На диаграмме 11 отразим полученные данные на констатирующем и контрольном этапах эксперимента

Рис. 11. Сравнительная диаграмма изучения уровня творческих способностей на констатирующем и контрольном этапах эксперимента

Таким образом, у 11 (55%) детей на контрольном этапе эксперимента отмечается высокий уровень развития творческих способностей, что на 30% больше чем на констатирующем этапе. У 9 дошкольников (45%) наблюдается средний уровень способностей, что на 15% меньше, чем на констатирующем этапе, это связано с тем, что 3 ребенка (15%) с низким уровнем творческих способностей перешли на средний уровень, а дети со средним уровнем, после проведения формирующего этапа поднялись до высокого уровня по результатам проведенных диагностик. С низким уровнем творческих способностей не оказалось не одного ребенка.

Нами отмечается положительная динамика в развитии творческих способностей детей дошкольного возраста средствами использования комплекса театрализованных занятий. На основании полученных результатов можно сделать вывод о том, что театральная деятельность благотворно отразилась на уровне развития творческих способностей у детей подготовительной группы.

Исследование в целом показало, что разработанные нами условия положительно влияют на развитие творческих способностей ребенка. Организация опытно-педагогической работы позволила получить позитивные результаты.

Сократилось число отказов от игры по причине «неумения». Одно только создание эмоционально-положительной обстановки дало всплеск творческим проявлениям ребенка в самостоятельной деятельности. Освоение детьми опыта творческой деятельности внесло качественные изменения в игру ребенка. Перед ребенком открылась возможность полноценного выражения себя в своей собственной (не заимствованной) деятельности.

Сократилось число таких негативных проявлений в деятельности детей как конфликты, меньше стало действий в расчете на похвалу и т.д. Не все дети смогли достичь высшего для данного возраста уровня развития творческих способностей, но, тем не менее, положительные изменения произошли у всех без исключения детей. Причиной недостаточного продвижения некоторых испытуемых явилось то, что разными были отправные точки. Существенные различия изначально наблюдались в уровне деятельности, отношении к взрослому, характере самооценки, понимании задачи, возникающей в игре и т.д.

Важным достижением опытной работы считаем то, что удалось изменить уровень развития творческих способностей большинства детей. В результате подтвердилось предположение о том, что уровень развития творческих способностей у старших дошкольников в достаточно высоким, если по отношению к театрализованной деятельности создаются специальные условия:

-стимулирующая творчество эмоционально-положительная обстановка в группе (эмоционально-положительный тон общения и эмоционально-положительная насыщенность предметной среды);

-разработка и внедрение цикла театрализованных занятий. Таким образом, аналитически мы доказали гипотезу, поставленную в начале нашей работы. Для определения эффективности проведения экспериментальной работы в группе испытуемых воспользуемся парным критерием Т - Вилкоксона. Критерий применяется для оценки различий экспериментальных данных, полученных в двух разных условиях на одной и той же выборке испытуемых. Он позволяет выявить не только направленность изменений, но и их выраженность. В таблице 11 приведем соответствующие экспериментальные данные и дополнительные столбцы, необходимые для работы по парному критерию Т-Вилкоксона.

Код имени

Констатирующий

Контрольный этап

Сдвиг

Абсолютное значение сдвига

Ранг

К. Д.

4

7

3

3

13,5

С.К.

7

8

1

1

4

С.С.

7

9

2

2

9,5

Р. А.

11

11

0

0

0

С. Р.

9

10

1

1

4

Т. Н.

4

7

3

3

13,5

В. К.

6

8

2

2

9,5

Г. Р.

10

11

1

1

4

Б.С.

6

8

2

2

9,5

Л. К.

6

7

1

1

4

А. Р.

7

10

3

3

13,5

Л.Н.

5

9

4

4

17,5

О. Д.

10

9

-1

1

4

Д. О.

10

11

1

1

4

П. И.

4

7

3

3

13,5

П. В.

7

9

2

2

9,5

К.В.

7

11

4

4

17,5

К. К.

7

8

1

1

4

В. Л.

3

7

4

4

17,5

С. А.

6

10

4

4

17,5

Во втором и третьем столбцах таблицы содержится информация о показателях до, и после проведения экспериментальной работы. В четвертом столбце внесены величины сдвигов с учетом знака. В пятом столбце в соответствие каждому значению сдвига поставлена его абсолютная величина. В шестом столбце отражены результаты ранжирования абсолютных величин сдвигов, представленных в пятом столбце.

Ранжирование проведем следующим образом: наименьшему значению сдвига назначим меньший ранг. В нашем случае это 1, т.к. нулевой сдвиг учитывать не будем. Наибольшему значению сдвига назначим ранг, соответствующий количеству ранжируемых значений без учета нулевого значения, т.е 19. В том случае, когда несколько значение равны, им назначается ранг, представляющий собой среднее значение из тех рангов, которые они получили бы, если бы не были равны, а следовали друг за другом.

Составим вспомогательную таблицу, в которой первая строка содержит значения сдвигов, а вторая их предполагаемые ранги.

1

1

1

1

1

1

1

2

2

2

2

3

3

3

3

4

4

4

4

1

2

3

4

5

6

7

8

9

10

11

12

13

14

15

16

17

18

19

Используя данные вспомогательной таблицы, рассчитаем действительные ранги значений сдвигов.

Ранг(1)=

Ранг(2)=

Ранг(3)=

Ранг(4)=

Рассчитаем сумму рангов по формуле:

И сравним с расчетным значением:

S = 13.5 + 4 + 9.5 + 4 + 13.5 + 9.5 + 4 + 9.5 + 4 + 13.5 + 17. 5 + 4 + 4 + 13.5 + 9.5 + 17.5 + 4 + 17.5 + 17.5 = 190

Обе величины совпали, что говорит о корректности проведенного ранжирования. Отметим нетипичные сдвиги. Такой сдвиг только один, под номером 13. Значит, искомое значение Тэмп будет равно 4. Определим критическое значение Т­кр. Для этого воспользуемся таблицей №11.(Приложение № 19) для n =19.

Таблица 12.

n

Ткр

0,01

0,05

19

37

53

Поскольку в нашем случае основной, типичный сдвиг – положительные, то дополнительные, нетипичный сдвиг будет положительным и на уровне значимости в 5% сумма рангов таких сдвигов не должна превышать числа 53, а при уровне значимости в 1% не должна превышать числа 37.

Представим сказанное выше следующим образом:













Анализ «оси значимости» показывает, что полученная величина Т попадает в зону значимости. Следовательно, можно утверждать, что зафиксированные в эксперименте изменения не случайны и значимы на 1% уровне. Таким образом, мы можем утверждать, что применение комплекса театрализованных игр на формирующем этапе эксперимента способствует повышению уровня развития творческих способностей старших дошкольников. Статистически гипотеза доказана.





Заключение


Таким образом, детское творчество - это своеобразная самостоятельная сфера духовной жизни. В.А. Сухомлинский подчеркивал, что в детском творчестве происходит самовыражение и самоутверждение ребенка, ярко раскрывается его индивидуальность. Творчество - не новый предмет исследований, оно всегда привлекало внимание ученых и практиков. Вместе с тем проблема творчества остается одной из самых неразработанных.

Анализ современной практики дошкольного образования позволяет говорить о том, что потенциальные возможности дошкольного детства для развития творчества не всегда используется полностью. Отсюда следует, что развитие творческого потенциала в игровой деятельности - актуальнейшая проблема современной психологии и педагогики.

Дошкольный возраст - период для развития творческих способностей детей. Театрально - игровая деятельность - наиболее рациональный, синтетический вид деятельности для развития творческих способностей детей, она включает элементы игровой (действие детей с кукольными персонажами), художественно-речевой (передача знакомого текста, придумывание текста), художественной (оформление костюмов, места действия), музыкальной деятельности (исполнение, пританцовывание).

Театрализованная игра - это средство обучения и воспитания, воздействующее на эмоциональную, интеллектуальную сферу детей, стимулирующее их деятельность, в процессе которой формируется самостоятельность принятия решений, усваиваются и закрепляются полученные знания, а также формируются социально значимые черты личности.

В теоретических исследованиях о развитии творчества у дошкольников в игре мы опирались на следующие положения: креативность связана с развитием личности и интеллекта, воображения, которое имеет особую форму, вид у ребенка дошкольного возраста, а значит, особую форму имеет и креативность дошкольника. Опираясь на исследования Л.С.Выготского, центральным компонентом креативности дошкольника является его способность к воображению.

Для проверки гипотезы нам необходимо было провести опытно – экспериментальное обследование. Задача по разработке конкретных средств и методов, способствующих развитию творческих способностей у старших дошкольников решена с применением следующих методик: методики диагностики универсальных творческих способностей для детей 5-6 лет (авторы: В. Синельников, В. Кудрявцев): Методика №1 «Солнце в комнате»; Методика №2 «Складная картинка»; Методика №3 «Как спасти зайку».

На констатирующем этапе исследования мы выявили особенности проявления творческих способностей у детей старшего дошкольного возраста; выяснили условия, используемые педагогом в работе по развитию творческого потенциала. На основании проведенных наблюдений, беседы, а также организации специальной, продуктивной деятельности было определено три уровня развития творчества у детей старшего дошкольного возраста: 1 уровень (низкий), 2 уровень (средний), 3 уровень (высокий).

Нами был сделан вывод о преобладании у старших дошкольников среднего уровня развития творческих способностей, что связано с отсутствием специальной работы по организации творческой среды.

На формирующем этапе исследования мы ставили целью проведение целенаправленной работы по организации творческой среды. Нами разработан и внедрен в практическую деятельность цикл театрализованных занятий с изготовлением необходимой атрибутики.

Контрольный эксперимент подтверждает эффективность выбранной нами методики. Был отмечен заметный рост по всем показателям развития творческих способностей, дети стали более самостоятельными в выборе темы, проявляли фантазию, придумывая что-то новое, оригинальное. Уже на формирующем этапе исследования мы заметили усиление творческой активности детей.

После проведения методик «Солнце в комнате» и «Как спасти зайку» В.Синельников В.Кудрявцев, которые выявляют реализм воображения и надситуативно – преобразовательный характер творческих решений, мы еще раз убедились, что социальная среда несет огромную роль в проявлении творческих способностей у дошкольников. А сравнительный анализ показал, что уровень развития способностей на высоком уровне только там, где создаются условия для их развития.

Таким образом, при выполнении работы, на основе применения совокупных методов исследования (изучения, анализа педагогической, психологической литературы, опыта работы психологических служб по изучению психолого-педагогических условий развития творческих способностей у старших дошкольников в процессе театральной деятельности, анализа практики деятельности отдельных психологов по определению психолого-педагогических условий для развития творческого потенциала у детей старшего дошкольного возраста, проведения психологического эксперимента) решены поставленные задачи:

-раскрыто психолого-педагогическое содержание понятия творчества, «творческих способностей» применительно к старшему дошкольному возрасту;

-выявлено значение театрализованных занятий как формы деятельности для развития творческих способностей старших дошкольников;

-определены и экспериментально обоснованы педагогические условия, необходимые для развития творческих способностей старших дошкольников в театральной деятельности.

Гипотеза, выдвинутая в начале нашего исследования, нашла свое подтверждение в ходе экспериментально – опытной части курсовой работы.

Результаты исследования могут использоваться для создания оптимальных психолого-педагогических условий, стимулирующих развитие творческого потенциала у детей старшего дошкольного возраста.



Список использованной литературы


1.Абрамова Г.С. Возрастная психология. – М.: Деловая книга, 2000. - 624 с.

2.Алиева Е.Г. Творческая одаренность и условия ее развития. – М.: ИП РАН, 2001. - 267 с.

3. Аникеев Н.П. Воспитание игрой. – М.: Просвещение, 1987. - 150 с.

4.Атаева А.В. Творчество – основа педагогической деятельности. // Начальная школа плюс ДО и ПОСЛЕ. - 2012. - №5.- С.12-19.

5.Антонова Ю.А. Весёлые игры и развлечения для детей и родителей / Ю.А. Антонова. М: ООО «ИД РИПОЛ классик», ООО «Дом 21 век», 2011. - 288с.

6.Акулова О. Театрализованные игры // Дошкольное воспитание. - 2012. -№4.- С.15-19.

7. Артемова Л.В. Театрализованные игры дошкольников (методическое пособие), М, - 2010. – 213 .

8.Белкина В.Н., Васильева Н.Н., Елкина Н.В. Дошкольник: обучение и развитие. Воспитателям и родителям. - Ярославль: Академия развития, 2001. 256 с.

9.Бабич О.М., Вьюнова Н.И., Гайдар К.М.Развитие творческих способностей у старших дошкольников. М., 2003. - 289 с.

10.Богоявленская Д.Б. Психология творческих способностей. М.: Академия, 2002. - 292 с.

11.Богоявленская Д. Б. О предмете исследования творческих способностей // Психол. Журнал. - 2009. - №5. - С.49-58.

12.Банзелюк Е.И. Возрастная динамика показателей креативности у детей 6-9 лет // Вопросы психологии. - 2011.- № 7.

13.Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте. - М., 2001. - 190 с.

14. Воспитателю о детской игре: Пособие для воспитателя дет.сада / Под ред. Т. А. Марковой. М.: Просвещение, 2012. - 128 с.

15. Васильева М. О., Юнг Т. О Развитии творческого потенциала дошкольника //Дошкольное воспитание. 2011. - №2. - С. 9-11.

16. Варкки Н., Калинина Р. Ребенок в мире творчества. // Дошкольное воспитание, 2013. - № 6. - 57 с.

17.Гаспарова Е. Ведущая деятельность дошкольного возраста // Дошкольное воспитание, 2007. - № 7. - С. 45 - 50.

18. Губанова Н.Ф. Игровая деятельность в детском саду. Программа и методические рекомендации. - М.: Мозаика-Синтез, 2011. - 128 с.

19.Доронова Т.Н. Развитие детей от 4 до 7 лет в театрализованной деятельности // Ребенок в детском саду. – 2011. - №2. – С.15-19.

20.Еремина Р.А., Кудрина Н.И. Психолого-педагогические основы творческой деятельности детей старшего дошкольного и младшего дошкольного возраста: Учебное пособие. / Мордовский государственный педагогический институт. – Саранск, 2012. – 170 с.

21.Зимина И. Театр и театрализованные игры в детском саду // Дошкольное воспитание, 2013.- №4. - С.12-19.

22.Захарюта Н. Развиваем творческий потенциал дошкольника // Дошкольное воспитание, 2011. - № 9.- С.11-18.

23. Кудрявцев В., Синельников В. Ребёнок - дошкольник: новый подход к диагностике творческих способностей. -1995. - № 9. - С. 52-59.

24.Ляшко Т.И. Игра, творчество, развитие// Дошкольное воспитание. 2010. - №8 . - С.17-23.

25. Левин В.А. Воспитание творчества. – Томск: Пеленг, 1993. - 256 с.

26.Маханева М. Театрализованная деятельность дошкольников // Дошкольное воспитание. – 2011. - №11. – С.11-14.

27. Неменова Т. Развитие творческих проявлений детей в процессе театрализованных игр // Дошкольное воспитание. – 2009. - №1. – С. 12-17.

28. Прохорова Л. Развиваем творческую активность дошкольников. - Дошкольное воспитание. 2013. - №5. - С. 21-27.

29. Прохорова Л. Развиваем творческую активность дошкольников.// - Дошкольное воспитание. – 2011. - №5.- С. 21-27.

30. Сорокина Н. Ф., Миланович Л. Г. Программа «Театр-творчество-дети: Развитие творческих способностей детей средствами театрального искусства». Дошк. воспитание - 2012 - №8 - С. 9-18.

31.Технология проблемно - развивающего обучения в практике применения театрализованных представлений в дошкольных учреждениях (методическое пособие). - СПб.: ВЛАДОС, 2005. – 123 с.

32. Чурилова Э. Г. Методика и организация театрализованной деятельности дошкольников и младших школьников. - М., ВЛАДОС, 2011. -160 с.

33. Юрина Н. Н. Театрализованная деятельность в детском саду. Эстетическое воспитание и развитие детей дошкольного возраста / Под ред. Е. А. Дубровской, С. А. Козловой. – М., 2012. - 204 с.

34. Якимова М. Региональная система дошкольного образования: театрализованная деятельность в практике детского сада (Текст) / М. Якимова – Новокузнецк МАОУ ДПО ИПК 2013. - 91 с.












Приложение 1.


Список детей подготовительной группы.


п/п

Ф.И. ребенка

Полных лет

1.

Аламов Рома.

6

2.

Лаурина Настя.

5

3.

Осеев Данил.

5

4.

Дурова Олеся.

5

5.

Полищук Ира.

5

6.

Порываев Ваня.

5

7.

Кудрявцева Вероника.

5

8.

Кропоткин Кирилл.

6

9.

ВалееваЛиза

6

10.

Сидоров Артём.

5

11.

КирееваДаша.

6

12.

СоколоваКсюша.

6

13.

Столыпин Саша.

6

14.

Рыбина Ариана.

6

15.

Сек Роберт.

6

16.

Титова Настя.

6

17.

Вакуленко Катя.

6

18.

Гонтов Руслан.

6

19.

Безруков Саша.

6

20.

Лимаренко Карина.

6













Приложение 2.

Методики диагностики универсальных творческих способностей для детей

4-5 лет (авторы: В. Синельников, В. Кудрявцев)

1. Методика «Солнце в комнате».

Основание. Реализация воображения.

Цель. Выявление способностей ребенка к преобразованию «нереального» в «реальное» в контексте заданной ситуации путем устранения несоответствия.

Материал. Картинка с изображением комнаты, в которой находится человечек и солнце; карандаш.

Инструкция к проведению.

Психолог, показывая ребенку картинку: «Я даю тебе эту картинку.
Посмотри внимательно и скажи, что на ней нарисовано». По перечислении деталей изображения (стол, стул, человечек, лампа, солнышко и т. д.) психолог дает следующее задание: «Правильно. Однако, как видишь, здесь солнышко нарисовано в комнате. Скажи, пожалуйста, так может быть или художник здесь что-то напутал? Попробуй исправить картинку так, чтобы она были правильной». Пользоваться карандашом ребенку не обязательно, он может просто объяснить, что нужно сделать для исправления картинки.

Обработка данных.

В ходе обследовании психолог оценивает попытки ребенка исправить рисунок. Обработка данных осуществляется по пятибалльной системе:

1. Отсутствие ответа, непринятие задания («Не знаю, как исправить», «Картинку исправлять не нужно») - 1 балл.

2.«Формальное устранение несоответствия» (стереть, закрасить солнышко) -2 балла.

3. Содержательное устранение несоответствия: а) простой ответ (Нарисовать в другом месте - Солнышко на улице) -3 балла. б) сложный ответ (переделать рисунок - Сделать из солнышка лампу) - 4 балла.

4.Конструктивный ответ (отделить несоответствующий элемент от других, сохранив его в контексте заданной ситуации («Картинку сделать», «Нарисовать окно», «Посадить солнышко в рамку» и т.д.) -5 баллов.

2. Методика «Складная картинка».

Основание. Умение видеть целое раньше частей.

Цель. Определение умения сохранить целостный контекст изображения в ситуации его разрушения.

Материал. Складывающаяся картонная картинка с изображением утки, имеющая четыре сгиба (размер 10 * 15 см)

Инструкция к проведению.

Психолог, предъявляя ребенку картинку: «Сейчас я тебе дам эту картинку. Посмотри, пожалуйста, внимательно и скажи, что на ней нарисовано?» Выслушав ответ, психолог складывает картинку и спрашивает: «Что станет с уткой, если мы сложим картинку вот так?» После ответа ребенка картинка расправляется, снова складывается, а ребенку задается вновь тот же вопрос. Всего применяется пять вариантов складывания - угол, мостик,домик, труба, гармошка.

Обработка данных.

В ходе обследования ребенка психолог фиксирует общий смысл ответов при выполнении задания. Обработка данных осуществляется по трехбалльной системе. Каждому заданию соответствует одна позиция при сгибании рисунка. Максимальная оценка за каждое задание - 3 балла. Выделяются следующие уровни ответов:

1. Отсутствие ответа, непринятие задания (Не знаю, Ничего не станет, Так не бывает) - 1 балл.

2.Ответ описательного типа, перечисление деталей рисунка, находящихся в поле зрения или вне его, т.е. утеря контекста изображения (У утки нет головы, Утка сломалась, Утка разделилась на части и т. д.) - 2 балла.

3. Ответы комбинирующего типа: сохранение целостности изображения при сгибании рисунка, включение нарисованного персонажа в новую ситуацию (Утка нырнула, Утка заплыла за лодку), построение новых композиций (Как будто сделали трубу и на ней нарисовали утку) и т. д. - 3 балла. Некоторые дети дают ответы, в которых сохранение целостного контекста изображения привязано не к какой-либо ситуации, а к конкретной форме, которую принимает картинка при складывании (Утка стала домиком, Стала похожа на мостик и т. д.). Подобные ответы относятся к комбинирующему типу и также оцениваются в 3 балла.

3. Методика «Как спасти зайку».

Основание. Надситуативно-преобразовательный характер творческих решений.

Цель. Оценка способности и превращение задачи на выбор в задачу на преобразование в условиях переноса свойств знакомого предмета в новую ситуацию.

Материал. Фигурка зайчика, блюдце, ведерко, деревянная палочка. сдутый воздушный шарик, лист бумаги.

Инструкция к проведению.

Перед ребенком на столе располагают фигурку зайчика, блюдце, ведерко, палочку, сдутый шарик и лист бумаги. Психолог, беря в руки зайчика: «Познакомься с этим зайчиком. Однажды с ним приключилась такая история. Решил зайчик поплавать на кораблике по морю и уплыл далеко-далеко от берега. А тут начался шторм, появились огромные волны, и стал зайка тонуть. Помочь зайке можем только мы с тобой. У нас для этого есть несколько предметов (психолог обращает внимание ребенка на предметы, разложенные на столе). Что бы ты выбрал, чтобы спасти зайчика?»

Обработка данных.

В ходе обследования фиксируются характер ответов ребенка и их обоснование. Данные оцениваются по трехбалльной системе.

Первый уровень. Ребенок выбирает блюдце или ведерко, а также палочку при помощи, которой можно зайку поднять со дна, не выходя за рамки простого выбора; ребенок пытается использовать предметы в готовом виде, механически перенести их свойства в новую ситуацию. Оценка – 1 балл.

Второй уровень. Решение с элементом простейшего символизма, когда ребенок предлагает использовать палочку в качестве бревна, на котором зайка сможет доплыть до берега. В этом случае ребенок вновь не выходит за пределы ситуации выбора. Оценка – 2 балла.

Третий уровень. Для спасения зайки предлагается использовать сдутый воздушный шарик или лист бумаги. Для этой цели нужно надуть шарик (Зайка на шарике может улететь) или сделать из листа кораблик. У детей находящихся на этом уровне, имеет место установка на преобразование наличного предметного материала. Исходная задача на выбор самостоятельно превращается ими в задачу на преобразование, что свидетельствует о надситуативном подходе к ней ребенка. Оценка – 3 балла.







Приложение 3.


Занятие 1.

Программное содержание:

Театральная азбука. Познакомить с особенностями театра как вида искусства, историей возникновения театра, видами театров (кукольный, детский, драматический, театр оперы и балета).

Работа над жестами и мимикой: «Вкусный арбуз», «Я на скрипочке играю», «Ем лимон», «Мне грустно», «Сердитый дедушка».

Сценка «Маленькая прачка» М.Яснова


Ход занятия.

Звучит приятная инструментальная музыка (Кассета «Шедевры инструментальной музыки»), дети входят в музыкальный зал, где их встречает музыкальный руководитель (МР).

МР: Здравствуйте, дорогие мои! Я очень рада видеть вас! Сегодня у нас будет необычное занятие. К нам пришла Фея Театра, вот она! (Показывает куклу, сделанную из кегли.) Вместе с ней мы поговорим о театре и сами попробуем стать актерами. (Ставит куклу на столик, предлагает детям сесть на стулья, расставленные полукругом.)Садитесь поудобнее и давайте поговорим о театре. Были ли вы когда-нибудь в театре? Какие спектакли смотрели? (Ответы детей).

I. А вы знаете, как возникло театральное искусство? Давным-давно, много тысяч лет назад на месте современной Греции жили люди, которые называли себя эллинами, а свою страну - Элладой. Эллины верили, что в мире обитает множество высших бессмертных существ - богов. Древние греки думали, что боги живут на высокой горе Олимп, где они пируют и веселятся. Иногда боги спускались с Олимпа и приходили к людям. Вот об этих богах древние греки придумывали разные истории и легенды. И наступило время, когда они поняли, что подвиги богов и знаменитых героев будут производить большее впечатление, если их не рассказывать, а показывать - разыгрывать. Так возникло театральное искусство

Позднее театром стали называть и здание, где демонстрируются спектакли. Уже более 2 тысяч лет существует театр. По-гречески слово «Театрон» означает - «зрелище». Театры в Древней Греции сооружались под открытым небом на склонах гор так, чтобы ряды каменных скамей для зрителей охватывали круглую площадку «орхестру», поднимаясь вверх по горе. Театры вмещали более 10 тысяч человек. (Показывает иллюстрацию в

учебнике «История Древнего мира», 5 кл., с. 179,181). Театр состоял из 3-х частей: места для зрителей, в первых рядах которых сидели самые почетные граждане. За остальные места зрителям приходилось платить. Другая часть театра - орхестра, круглая площадка, на которой выступали актеры и хор. Третья часть театра называлась скене. К ее стене крепились декорации. Внутри скене хранились костюмы актеров.

Позднее театры появились в других странах, а также в России. В древности по русским дорогам путешествовали бродячие актеры - скоморохи, которые разыгрывали целые спектакли, веселя людей на ярмарках и праздниках. Они разыгрывали веселые игрища с плясками, песнями, показывали медвежьи представления, распевали веселые скоморошины и героические былины. В 17 веке появился еще один вид народного театра - кукольный. С рождением кукольного театра рождается и герой комедии — веселый и хитрый человек, лукавый и насмешливый Петрушка. (Достает из-за ширмы и надевает на руку Петрушку, меняет голос, говорит)

1) Эй, мальчишка из первого ряда!

Ты не узнал меня с первого взгляда?

Думаешь, что это за игрушка?

А я - Петрушка!

Остер колпачок.

Еще острей язычок.

Ох, и посмеюсь я сейчас над вами,

Да так, что и вы расхохочетесь сами!

МР: Вот какой веселый герой наш Петрушка! (убирает куклу)

Театры бывают самые разные. Театры, в которых артисты не разговаривают, а поют, и их пение, действия и поступки согласовываются с музыкой, написанной специально для этой пьесы, - это опера. Театры, в которых артисты не говорят, а танцуют, и все чувства выражаются танцевальными движениями, - это балет. Если речь, пение и танец объединяются в одном музыкальном представлении, это называется опереттой. Есть кукольные театры, где зрители смотрят не на живых артистов, а на управляемых людьми кукол. Есть театры, в которых объясняются только жестами и мимикой – театры пантомимы. Есть драматические театры, в которых актеры разговаривают, действуют, двигаются так, как в реальной жизни. Как вы думаете, для чего нужен театр? (Ответы детей.) Он помогает человеку понимать себя и других, посмотреть на жизнь со стороны и в то же время заглянуть в глубь ее.

Театр — это особый мир. Там есть зрительный зал — ряды стульев и кресел, которые называют партер, что в переводе с французского означает «на земле». Взоры и внимание публики обращены к месту, где будут представлять пьесу, оно называется сценой. До начала спектакля ее скрывает красивый занавес. Передняя часть сцены называется авансцена. А еще в театре есть кулисы – боковая одежда сцены, где стоят и ждут своего выхода действующие лица. Итак, сегодня мы с вами благодаря Фее Театра узнали очень много нового о том, как возник театр, какие театры бывают, что есть в театре.

П.Люди, которые играют в театре, называются артистами. Стать артистом, или актером, очень непросто. Необходимо владеть мимикой — т.е. с помощью выражения лица передавать настроение героя, реакцию на событие, реальное или воображаемое. Хороший актер должен владеть не только мимикой, но и жестами - движениями рук и головы.

Работа над мимикой и жестами:

1)Упражнение «Вкусный арбуз». Мама купила большой круглый арбуз, принесла его домой. За обедом арбуз разрезали и каждому дали по большому, спелому, сочному, сладкому куску. Покажите, как вы едите вкусный арбуз.

2)«Мне грустно». Целый день идет дождь. Мальчик сидит у окна и грустит. Покажите это.

3)«Ем лимон». Вы ели когда-нибудь лимоны? Знаете, каковы они на вкус? Тогда представьте, что вам дали лимон, разрезали его на части и предложили съесть. Покажите, как.

4)«Я на скрипочке играю». Мы с вами знаем песенку «Веселый музыкант». Сейчас я буду петь ее, а вы –изображать жестами то, о чем поется: играть на скрипке, на балалайке, на барабане.

III. Сценка «Маленькая прачка» М.Яснова.

МР: Сейчас мы с вами с помощью мимики и жестов разыграем сценку

«Маленькая прачка». (Показывает две плоскостных куклы - Девочка и Филин)

Прачка: Серый филин, пыльный филин!

Филин: (спокойно, с любопытством) Гу-гу-гу!

Прачка: Хочешь, чистым будешь, филин?

Филин: (одобрительно) Гу-гу-гу!

Прачка: Будешь, филин, ты не пылен.

Филин: (радостно) Гу-гу-гу!

Прачка: Ты доволен будешь, филин?

Филин: (довольно) Гу-гу-гу!

Прачка: Я тебя полью водою...

Филин: (раздумывает) Гу-гу-гу?!

Прачка: С порошком тебя помою...

Филин: (удивлен) Гу-гу-гу?

Прачка: Накрахмалю, выжму крепко...

Филин: (хмурится) Гу-гу-гу??

Прачка: И повешу на прищепку.

Филин: (злобно) Гу-гу-гу!

Прачка: Будешь, филин, ты не пылен! Слышишь, филин? (филин думает) Где ты, филин? (филин прячется под крыло) Ни в лесу, ни на лугу - ни гу-гу. (Филин прикладывает палец к губам — знак молчания.)

МР: Понравилась вам сценка? Вы все старались, изображая филина. Молодцы! Но вот уже Фея Театра подсказывает нам, что время занятия истекло. Мы должны попрощаться до следующей встречи. Вам было интересно? Тогда приходите на следующее занятие. И вы узнаете еще немало интересного. И, как в театре после спектакля зрители аплодируют артистам, так давайте и мы похлопаем друг другу и споем нашу прощальную песенку.

Дети аплодируют друг другу, поют песенку:

Дружно скажем «до свиданья»

И помашем на прощанье.

Нам недолго встречи ждать –

Мы придем сюда опять.

До свиданья! До свиданья! До свидания!

Звучит музыка. Дети выходят из зала и идут в группу.



Занятие 2.


Программное содержание:

Чтение стихотворения «Мы идем в театр» Э.Успенского. Работа над дикцией: скороговорки. Сценка с куклой бибабо «Кража» В.Орлова. Музыкальная игра на развитие жестов «Кто как танцует?». Упражнение на развитие пластики рук «Ловлю комариков». Знакомство со сказкой «Сорока-белобока» Т.Кирсановой.

Ход занятия.

Под музыку дети входят в зал. Их приветствуют Фея Музыки (кукла из кегли) и МР. Кратко повторяют, о чем говорилось на предыдущем занятии

МР: Сегодня мы продолжим знакомство с театром. Сейчас я прочитаю вам стихотворение «Мы идем в театр». Написал его Эдуард Успенский, который придумал Чебурашку и Крокодила Гену, кота Матроскина, пса Шарика и мальчика Дядю Федора.

I. Чтение стихотворения «Мы идем в театр» Э.Успенского. Беседа по содержанию.

П. МР: На прошлом занятии мы с вами говорили о том, что необходимо настоящему актеру и пришли к выводу, что он должен владеть мимикой и жестами, которые помогают передать характер человека, повадки разных зверей. И, конечно же, артисту необходимо четко, ясно произносить текст. А чтобы губы и язык были подвижны и четко произносили все слова роли, нужны специальные упражнения, которые называются скороговорками. Сейчас мы поучимся произносить скороговорки:

1) Шла Саша по шоссе

И сосала сушку.

2) Над овражком у дорожки

Страшный стражник строит рожки.

Стражник в крепости сидит,

Стражник грозен и сердит.

3) Живут у меня кукушки.

Варят галушки.

Пекут пампушки.

Поют частушки.

Хорошие подружки -

Пестрые кукушки.

4) Щеголь-щегол

С щеголихой-щеглихой

Считают на счетах

Щеглят-щеголят.

Щеглята щебечут

И щелкают лихо,

Считаться на счетах

Они не хотят.

МР: Но недостаточно только четко и внятно произносить текст. Необходимо овладеть выразительностью речи. Ведь актер одно и то же слово может произнести по-разному, с разной интонацией.

Дети произносят фразу «Приходите завтра» с разной интонацией:

грустно, весело, спокойно, важно, грубо, злобно, нежно. Затем с разной интонацией читают потешку:

Два щенка, щека к щеке,

Щиплют щетку в уголке.

III. МР: Фея Театра предлагает вам стать артистами театра кукол - именно эти артисты должны великолепно владеть своей речью.

Сценка с куклами бибабо «Кража» В.Орлова:

Кра! - кричит ворона, - Кража!

Караул! Грабеж! Пропажа!

Вор прокрался утром рано,

Брошь украл он из кармана,

Карандаш! Картонку! Пробку!

И красивую коробку!

- Стой, ворона, не кричи!

Не кричи, а помолчи!

Жить не можешь без обмана –

У тебя ведь нет кармана!

- Как?! - подпрыгнула ворона

И моргнула удивленно, -

Что ж вы раньше не сказали?

Кар-р-раул!

Кар-р-рман укр-р-рали!

Дети пробуют выразительно произносить текст и манипулировать бибабо – ворона и кукла-девочка.

IV. МР: Продолжаем учиться передавать образы с помощью выразительных

жестов. Поиграем в музыкальную игру «Кто как танцует?»

Включается танцевальная музыка. Дети изображают танцующих: зайчика, медведя, лису, листок с дерева, тучу, пугало на огороде, дождевого червяка, кузнечика.

Упражнение для рук «Ловлю комариков».

V. Знакомство со сказкой «Сорока-белобока» Т.Кирсановой: чтение текста и беседа о персонажах.

Прощаются аплодисментами и песенкой (см. занятие 1). Уходят в группу.


Занятие 3.

Программное содержание:

Знакомство с театральным жанром - опера. Слушание отрывка из оперы «Муха-цокотуха» (или «Теремок» М.Красева - сб. «С.Я.Маршак и музыка для детей»). Мини-опера «Про двух гусят» Н.Пикулевой. Пантомимический этюд «Котята» Т.Кирсановой. Ритмический этюд «Шла коза по лесу» А.Бурениной. Работа над движениями героев сказки «Сорока-Белобока».

Ход занятия.

Звучит музыка. Дети входят в зал. Там их встречают МР и Фея Театра.

МР: Здравствуйте, ребята! Мы с Феей Театра очень рады видеть вас! Рассаживайтесь поудобнее и давайте вспомним, о чем мы говорили на прошлом занятии. (Ответы детей) Правильно, из стихотворения «Мы идем в театр» мы узнали, как нужно вести себя в театре. Я хочу еще раз напомнить вам эти несложные правила. Правило первое: И самое важное. При посещении театра обязательно соблюдайте такт и вежливость. А вообще, следуйте этому правилу при посещении любых общественных мест, тогда и у вас и о вас останутся только хорошие воспоминания. Правило второе. Вы должны выбрать себе подходящую одежду. Обычно для театра одеваются нарядно. Постарайтесь не опаздывать. Но если так случилось, не торопитесь занять свое место, подождите окончания сцены. Во время представления соблюдайте тишину, а впечатлениями можно поделиться и в антракте. И последнее. Очень некрасиво по отношению к артистам вскакивать до окончания спектакля и бежать в гардероб. Подождите до полного окончания спектакля и только после того, как закроется занавес, спокойно уходите.

I. MP: А сегодня Фея Театра хочет поговорить с вами об опере и оперных театрах. Опера - это музыкально-театральное произведение, в котором сочетаются сольное, хоровое и ансамблевое пение, инструментальная музыка и драматическое действие, а оперный театр - это театр, в котором актеры не говорят, а только поют. Оперное искусство - одно из высоких достижений человеческого таланта. Еще в древние времена пение сопровождало театральные представления. Именно из традиции соединения музыки, голоса и сценического действия родилось современное искусство оперы.Первые оперные театры появились в Италии, в городе Флоренция. Знаменитый театр «Ла Скала» (что в переводе означает «театр у лестницы») открыл свои двери в 1778 году. Вскоре оперное искусство получило развитие в Германии, Франции, Австрии, Англии, а также в России. В Лондоне находится один из ведущих театров мира - Ковент-Гарден, в Нью-Йорке - «Метрополитен-опера», в Париже - Гранд-опера, в Москве - Большой театр.(Показывает фотографии известных оперных театров — журнал «Сюрприз театральный») Многие великие композиторы писали оперы - П.Чайковский, М.Мусоргский, М.Глинка, А.Бородин в России, Д.Россини, Д.Верди, Д.Пуччини в Италии, Ш.Гуно во Франции и многие другие. Многие композиторы писали оперы для детей.

И сегодня мы с вами послушаем отрывки из детской оперы-сказки «Муха-цокотуха» М.Красева.(слушают отрывок в записи)

II. МР: А сейчас мы с вами превратимся в артистов оперного театра.

Мини-опера «Про двух гусят» Н.Пикулевой. Дети надевают маски-шапочки.

Ребенок-ведущий: Веселый гусенок по лужам шагал. Веселую песенку так напевал:

1 гусенок: (весело поет)Га-га-га...

Ведущий: А грустный гусенок по лужам шагал

И грустную песенку так напевал:

2 гусенок: (поет грустно) Га-га-га...

Ведущий: Веселый гусенок к нему подошел:

1 гусенок: Смотри, червячка я какого нашел! Га-га-га!

Ведущий: А грустный гусенок ответил ему:

2 гусенок: (грустно) А мне никогда не найти самому! Га-га-га...

Ведущий: Веселый гусенок сказал ему...

1 гусенок: (радостно, оживленно)3ря! Не надо грустить, если рядом друзья! Гусята: (вместе радостно поют) Га-га-га! (пробуют исполнять разные дети)

III. MP: Мы с вами уже говорили, как важно выразительно передавать образ,

настроение персонажа мимикой и жестами.

Пантомимический этюд «Котята»

Нужно показать, как котята:

1)сладко спят;

2)просыпаются, лапкой умываются;

3)зовут маму;

4)пытаются утащить сосиску;

5)пугаются собак;

6)охотятся («Кошка, коль придется, по земле крадется»).

Пантомимический этюд «Котенок» (по А.Барто)

Котенок возится с клубком:

То подползет к нему тайком,

То на клубок начнет кидаться,

Толкнет его, отпрыгнет вбок...

Никак не может догадаться,

Что здесь не мышка, а клубок.

Ритмический этюд «Шла коза по лесу» А.Бурениной

Шла коза по лесу, по лесу, по лесу,

Нашла себе принцессу, принцессу, принцессу.

Давай, коза, попрыгаем, попрыгаем, попрыгаем

И ножками подрыгаем, подрыгаем, подрыгаем,

И ручками похлопаем, похлопаем, похлопаем,

И ножками потопаем, потопаем, потопаем,

Головкой покачаем.. .И начнем сначала!

IV.Игра на развитие слухового внимания.

МР: Сядьте поудобнее, закройте глаза и внимательно прислушайтесь: 1) какие звуки на улице вы услышите, что там сейчас происходит, (птицы поют, собаки лают, дети играют, машины проезжают и т.д.); 2) звуки в нашем здании; 3) звуки, живущие внутри нас (дыхание, биение сердца и т.д.) важно научиться внимательно слушать и определять различные звуки.

V.Работа над движениями героев сказки «Сорока-Белобока».

Распределение ролей в сказке (по желанию детей). Традиционно прощаются, уходят.

Занятие 4.


Программное содержание: Этюды на изменение тембра голоса: «Киска, как тебя зовут?», «У меня кругом друзья» В.Медведевой. Упражнение на развитие внимания: «Давайте потанцуем» Н.Сорокиной. Упражнение на выражение эмоций: «Девочки и мальчики» Н.Сорокиной Распределение ролей в сказке «Сорока-Белобока» (окончание). Работа с подгруппой детей по ролям.

Ход занятия.

МР приносит на занятие конусную куклу - Сороку-Белобоку.

I. МР(приветствует детей):Рассаживайтесь поудобнее. Давайте попробуем научиться менять свой голос в зависимости от настроения, характера героя, которого изображаем.

Этюд на изменение тембра голоса:

1) -Киска, как тебя зовут?

-Мяу! (нежно)

-Стережешь ты мышку тут?

-Мяу! (утвердительно)

-Киска, хочешь молока?

-Мяу! (с большим удовольствием)

-А в товарищи щенка?

-Мяу! Фф-ррр! (изобразить по-разному: трусливо, испуганно, возмущенно)

2) «У меня кругом друзья» (В.Медведева):

Со мной здоровался петух:

-Ку-ка-ре-ку! - пропел он вслух.

-Ко-ко, - услышал я от кур.

Мурлыка-кот мурлыкнул:

-Мурр...

И пес Барбос, меня узнав,

Пролаял вежливо:

-Гав-гав.

И протянул теленок:

-Муу... -

Мол, здравствуй, скучно одному.

И воробей на ветке вмиг

Чирикнул:

-Жив я, чик-чирик...

«Как хорошо, - подумал я, -

Что у меня кругом друзья.»

3)Упражнение на развитие внимания «Давайте потанцуем» Н.Сорокиной.

МР: Давайте потанцуем. Но будьте внимательны. Девочки пляшут только тогда, когда я подниму цветок, а мальчики - когда я подниму флажок. Если ч подниму одновременно и цветок, и флажок, танцуют все.

Звучит русская народная мелодия (в записи), дети импровизируют танцевальные движения.

4)Упражнение на выражение эмоций «Девочки и мальчики» Н.Сорокиной:

Девочки и мальчики (кланяются)

Хлоп, хлоп, хлоп,

Прыгают, как мячики,

Прыг, прыг, прыг!

Ножками топочут:

Топ, топ, топ!

Весело хохочут:

Ха-ха-ха! Выразительные движения по тексту потешки: голова чуть откинута, на лице улыбка.

5)«Расскажи стихи руками» (на развитие мелкой моторики).

«Мы — шоферы» (Е.Алябьева)

Едем, едем на машине, Имитация движений рулем;

Нажимаем на педаль, ногу согнуть в колене, вытянуть;

Газ включаем, выключаем, воображаемый рычаг повернуть рукой к себе, от себя;

Смотрим пристально мы вдаль. ладонь ко лбу.

«Дворники» считают капли,

вправо, влево. Чистота! руки согнуты в локтях перед собой, ладони раскрыть от себя, одновременно вправо-влево.

Волосы ерошит ветер. Поводить над головой раскрытыми ладонями и растопыренными пальцами.

Мы - шоферы хоть куда! Большой палец правой руки поднять вверх, остальные сложить в кулак.

6)Скороговорка:

Сова советует сове:

«Спи, соседка, на софе.

На софе так сладко спится,

О совятах сон приснится».

7) Развитие пластики тела:

Игра «найди свою половинку и пригласи на танец»

Открытки, разрезанные пополам, перемешать, раздать детям. Включается музыка, дети ищут партнеров и импровизируют танцевальные движения.

П.Распределение ролей в сказке «Сорока-Белобока»(окончание).

Работа с подгруппой детей по ролям. Остальные дети в это время рисуют персонажей сказки - тех, которых запомнили, или тех, которых хотели бы сыграть. В конце занятия аплодируют друг другу, прощаются песенкой и уходят.


Занятие 5.

Программное содержание:

Музыкальное оформление сказки «Сорока-Белобока». Познакомить детей с новым словом - декорация, а также с театральными профессиями костюмера и гримера. Упражнения-превращения «Деревянные и тряпичные куклы», «Лисичка подслушивает». Упражнение на интонационную выразительность «Курочка и Петушок» С.Насауленко. Упражнение на развитие дикции: скороговорка «Вез корабль карамель». Работа над выразительным исполнением ролей в сказке «Сорока-Белобока». Подбор и примерка костюмов героев.


Ход занятия.

Звучит музыка. Дети приходят в зал, приветствуют друг друга.

Мимическая игра «Передай улыбку соседу» (по кругу). МР представляет Сороку-Белобоку, говорит, что «сегодня Сорока будет заниматься и играть с нами».

I. MP: Сегодня мы с вами познакомимся с театральными профессиями костюмера и гримера. Кто же такой костюмер? Может быть, кто-то из вас знает? Это человек, который в театре шьет или подготавливает к спектаклю костюмы для актеров. А гример? Это очень интересная профессия: гример может с помощью грима (помады, разноцветных кремов, пудры, париков) превратить, например, обыкновенную девочку в принцессу, а молодого человека - в старичка. Хотите посмотреть, как это делается? Гримирует и одевает ребенка (по желанию) как Старичка-Лесовичка.

МР: В театре на сцене действие всегда происходит в каком-либо месте: на лесной поляне или на городской площади, на дне моря, во дворце короля или в маленьком чулане у папы Карло. А чтобы мы живо представили себе это место, нужны декорации - т.е. нарисованные на большом холсте картины, изображающие место действия, а также различные предметы и вещи - деревья, пеньки, столы, диваны и т.д. Запомните это слово — декорация.

П. МР: Мы продолжаем с вами осваивать нелегкое театральное искусство.

Упражнения-превращения:

1) «Деревянные и тряпичные куклы»

Изображая деревянных кукол, дети напрягают мышцы ног, корпуса, опущенных вдоль корпуса рук. Выполняются резкие повороты всего тела вправо и влево, сохраняется неподвижность шеи, рук, плеч. Ступни крепко и неподвижно стоят на полу.

Тряпичные куклы: расслабить плечи и корпус, руки висят пассивно, ноги слегка расставлены. Поворачивают корпус вправо-влево, при этом голова поворачивается , руки обвиваются вдоль тела.

Исполнять эти движения несколько раз подряд в чередовании, чтобы дети могли почувствовать разницу напряженных и расслабленных мышц.

МР: Отгадайте загадку:

Хитрая плутовка, рыжая головка,

Хвост пушистый - краса!

А зовут ее... (лиса)

2) «Лисичка подслушивает» (на развитие выразительности и воображения)

Лисичка стоит у окна избушки, в которой живут котик с петушком, и подслушивает, о чем они говорят. Поза: ногу выставить вперед, корпус тела также наклонить немного вперед. Выразительные движения: голову наклонить в сторону (слушать, подставляя ухо), взгляд направить в другую сторону, рот полуоткрыт.

3) «Иди ко мне»

Мальчик манит к себе малыша, который учится ходить. Выразительные жесты: присесть, обе руки вытянуть навстречу малышу.

III. Упражнение на интонационную выразительность:

«Курочка и Петушок» С. Насауленко

Петушок бежит в аптеку

С громким криком:

«Ку-ка-ре-ку!»

Курочка больная —

Вот беда какая!

У нее температура,

Очень ей нужна микстура...

Порошки, таблетки,

Мятные конфетки.

Дали курочке микстуру,

И прошла температура.

Курочка здорова

И кудахчет снова.

Упражнение на развитие дикции: 1) скороговорка «Вез корабль карамель»

Вез корабль карамель,

Наскочил на мель.

И матросы три недели

Карамель на мели ели.

2) Волки рыщут, пищу ищут.

IV. Работа над выразительным исполнением ролей в сказке «Сорока-Белобока». Разучивание музыкальных номеров. Кукла Сорока (конусная) поправляет детей, хвалит за удачные находки в освоении образа героя. Примерка костюмов и масок. Прощаются с Сорокой и МР, аплодируют друг другу, под музыку уходят.


Занятие 6.

Программное содержание:

Учить детей эмоционально производить приветственные интонации, проговаривать фразы с различной силой голоса: «Кто как здоровается?» Развитие подражательных навыков, воображения.

Закрепить умение детей самостоятельно искать способы действий для передачи образа. Упражнять детей в умении передавать различные чувства. Учить пользоваться мимикой, жестом:

1)мимические этюды «Ем лимон», «Тепло — холодно»;

2)на выразительность жеста: «Артисты пантомимы».

Предоставить детям возможность импровизировать движения героев сказки «Сорока-Белобока» в декорациях на сцене.


Ход занятия.

I.MP приносит на занятие корзинку с мелкими игрушками (собачка, львенок, ежик, котенок и др.)

МР: Здравствуйте, ребята! Посмотрите, что я вам сегодня принесла! Это волшебная корзиночка. А что же в ней?

Игра «Кто как здоровается?» Предлагает детям выбрать любую игрушку и голосом этой игрушки поздороваться со всеми, помогая каждому ребенку найти нужные слова, интонацию и выразительность для характеристики выбранного персонажа.

-Кто у тебя в руках?

-Каким голосом он говорит?

-Как он будет здороваться?

-Давайте вместе поздороваемся.

МР вовлекает всех детей в словесную игру, переходящую в игру с имитацией движений «Кто как ходит». Например: -Кто ты? (Медведь.) Как ходит медведь? (Переваливаясь с ноги на ногу.) Дорогие зверушки. Подходите, я вас кашей угощу. МР ставит воображаемую миску, а дети, изображая зверей, «едят» кашу, (имитация двигательных движений).

МР: Поели кашу, вам она понравилась? А теперь нужно умыться. (Дети имитируют движения.) Скажите, какая была каша? (Ответы детей.)

Чистоговорка:

Ша-ша-ша, ша-ша-ша,

Наша каша хороша! (Дети проговаривают слова медленно и по возможности четко, с разной силой голоса: тихо — громче — громко.)

Игра на имитацию движений «Представьте себе»

МР: Представьте себе, что у вас в руках музыкальные инструменты. Вы оркестр, а я - дирижер. Я взмахну дирижерской палочкой, и оркестр заиграет.

Звучит инструментальная музыка, дети имитируют игру на музыкальных инструментах.

МР: Все умолкли инструменты, и тогда со всех сторон Раздались аплодисменты! Музыканты, на поклон! Дети кланяются.

Игра на развитие логического мышления и воображения:

«Летает — не летает»

Дети стоят произвольно. МР называет различные предметы, птиц, и т.д.: если летает, дети «машут крыльями и летают» по залу, подражая голосом, если не летает, то приседают и сжимаются в комочек.(кошка, ласточка, утюг, портфель, облако, ворона, книга, синица, медведь, самолет, воробей, гусь, лебедь)

Развитие выразительности движений и интонации:

Инсценировка стихотворения А. Тараскиной «Воробей»

Ребенок: Воробей, что ты ждешь,

Крошек хлебных не клюешь?

Воробей: Я давно заметил крошки,

Да боюсь сердитой кошки!

(МР разучивает с детьми стихотворение и, выбрав роли, они разыгрывают сценку.)

П.Упражнение для развития умения передавать различные чувства.

На развитие мимики и жеста:

Мимические этюды: «Ем лимон», «Соленый чай», «Тепло - холодно».

Этюды на выразительность жеста: «Артисты пантомимы» - «Жарим картошку»:

набираем, моем, чистим, режем, солим, жарим, едим.

Ш.Задания на развитие логического мышления, воображения: «Из какой сказки я пришел?» (сказки - загадки)

1.Я решил путешествовать по свету и не знал, что путешествие может обернуться неприятностями. Я думал, все кругом такие же добрые, как Баба и Дед. Но оказалось, что в мире живут еще и злые, жестокие, хитрые. И каждому хочется меня съесть...

2.Всю жизнь боялась кошек. А эта пришла и мурлычет, скребется: мол, помоги мне! Чем же я, маленькая, серенькая, могу кошке помочь? Только чувствую – не обманывает она меня. Выбежала в огород. Вижу – и правда, моя помощь нужна!

З.Так и знал, что все бедой кончится! Уж больно ветхий я и старый. Столько лет в поле стою! Мечтал и я, конечно, чтобы кто-нибудь во мне поселился да пожил. Но не так же много народу! Они влезали, влезали, влезали внутрь. Я не выдержал - и рухнул!

4.Ну и хвост у этой мышки! Ни с ладонью Бабы, ни с кулаком Деда не сравнить! И надо же было этой мышке выбежать в самый неподходящий момент! Махнула хвостиком - я и разбилось!

5.Мне приятно быть на голове у этой девочки! Она за мной ухаживает. Всегда я чистая, глаженая. Мне нравится вместе с девочкой гулять по лесу, ходить в гости к бабушке. Но вот беда: моя хозяйка очень доверчива. И из-за этого с ней происходят всякие неприятности!

IV. Работа над сказкой «Сорока-Белобока». МР: Сегодня попробуйте придумать свои движения для героев нашей сказки. Говорят о характерах персонажей, о том, как они могут двигаться (шагать, летать, прыгать).

Работа над танцевальными импровизациями персонажей. МР: Мы уже говорили о том, что такое декорации. Давайте вместе попробуем выбрать подходящие к сказке декорации и атрибуты. В одном углу зала расположены различные атрибуты, предметы, декорации. Дети вместе с МР выбирают нужные, расставляют на сцене и работают над пластической выразительностью образов героев. Прощаются, уходят.


Занятие 7.

Программное содержание:

Учить детей композиционному построению сцены. Разыграть диалоги в сказке «Сорока-Белобока». Развивать мимику, жесты, умение интонационно выразить обиду, радость, удивление. Подводить детей к самостоятельному показу сказки. Подготовка с детьми афиши спектакля.


Ход занятия.

I. MP: Чтобы стать настоящим артистом, нужно хорошо владеть своим телом, уметь жестами передать настроение, чувства и эмоции. Игра — пантомима: (МР читает текст, дети имитируют движения по тексту; после каждой строки делает паузу, чтобы дети успели импровизировать движения)

Жадный пес –

Дров принес.

Печку затопил,

Воды наносил,

Тесто замесил,

Испек пирожок

И съел его сам. AM!

Упражнение на развитие выразительной мимики:

«Обиделись», «Сердитый дедушка», «Испугались забияку», «Радость!»

Игра «Продолжи фразу и покажи»: (на развитие имитационных навыков и артикуляционного аппарата)

-Если холодно на улице, что вы надеваете? (Шубу, шапку, варежки...)

-Если вы увидите маленького котенка, что вы сделаете? (Погладим его, приласкаем)

-А если вы останетесь в лесу одни, что вы будете делать? (Громко кричать: «Ау!»)

-Если мама отдыхает, как вы будете себя вести? (Ходить на цыпочках, не шуметь...)

-Если плачет ваш друг, что вы будете делать? (Утешить, погладить, заглянуть в глаза...)

МР: Сядем на пригорке да расскажем чистоговорку.

Мяч скучал на чердаке.

Мячик ищут в сундуке.

Ищут, ищут мячик

Девочка и мальчик.

(Произнести несколько раз. Чтобы дети запомнили, затем - с различными интонациями: сердито, с чувством отчаяния, сожаления.)

Пальчиковая игра «Дружная семья». Этот пальчик - дедушка, Поочередно загибают каждый палец, образуя кулачок. Этот пальчик - бабушка, Этот пальчик — папочка, Этот пальчик - мамочка, Этот пальчик - я! Дружная семья!

Развитие мышления, воображения, памяти: «Короткие истории»:

1)Мальчик вернулся домой с прогулки, его встретила мама и говорит: «А у меня для тебя новость». Какая новость может быть у мамы? 2)Девочка собирала в лесу грибы и заблудилась. Что ей делать?

П. Работа над сказкой «Сорока-Белобока».

МР учит детей композиционному построению сцены.

Репетируются диалоги различных персонажей. МР подводит детей к самостоятельному показу сказки.

III. Подготовка афиши спектакля с детьми.

МР: Ребята, чтобы люди узнали о том, какие спектакли идут в театре, необходима афиша - это плакат, на котором напечатано название и автор пьесы, фамилии режиссера и актеров, с указанием ролей, которые они исполняют, и, самое главное, - когда состоится спектакль и в какое время. Мы с вами - тоже артисты, т.к. подготовили целый спектакль. Но теперь нужно сделать афишу, чтобы все узнали о том, что мы готовы показать нашу сказку зрителям. Давайте вместе подготовим эту афишу. (Достает лист ватмана, краски, фломастеры.) Вместе с детьми рисуют афишу. МР обещает вывесить ее в холле детского сада незадолго до премьеры.

Прощаются песенкой и аплодисментами, уходят.


Занятие 8.

Программное содержание: Добиваться яркой выразительности в передаче образов в соответствии с событиями и переживаниями героев, менять интонацию, выражение лица. Скороговорки на развитие дикции: «Посреди двора - дрова», «Маша шла, шла, шла», «Шла Саша по шоссе». Генеральная репетиция сказки.

Ход занятия.

МР приветствует детей вместе с куклой Феей Театра.

МР: Вот мы с вами и приблизились к показу сказки «Сорока-Белобока». Сегодня мы еще раз повторим все диалоги, сцены, музыкальные фрагменты, потому что следующее занятие у нас будет необычным - мы будем выступать перед зрителями - детьми детского сада и вашими родителями. I. Но сначала давайте потренируемся выразительно передавать свои чувства и настроения при помощи мимики и жестов.

1.Этюд на выразительность жестов «Чух, чух, дятел»:

-Чух, чух, дятел, дома ли Яков?

-Нет дома Якова, (отрицательно качает головой) в город уехал

Сам на лошадке, в новенькой шапке.(«Едет на лошадке», указывая рукой на голову (шапку). Жена на баране, в новом сарафане.(«Едет, показывает на воображаемый сарафан). Дети на кошках, в новеньких сапожках.(показывает на сапоги)

2.Этюд на выражение основных эмоций: «Уж ты серенький коток»(рус.нар.) Уж ты серенький коток, (Ребенок изображает хозяйку, грозит пальцем воображаемому коту. Нахмуренные брови, сморщенный нос.)

Не ходи ты в погребок

По сметанку, по творог.

У нас скоро придет зять,

А сметаны негде взять.

3.Этюд на сопоставление эмоций: «Я медведя поймал» (рус.нар.)

1ребенок (радостно):Я медведя поймал! 2ребенок: Так веди сюда!

1ребенок (удивленно):Не идет! 2ребенок: Так сам иди!

1 ребенок (огорченно): Да он меня не пускает!

МР: А сейчас мы поиграем. Вставайте в круг!

4. Игра на развитие пластики, чувства ритма: (выполняют движения по тексту)

Два притопа, два прихлопа, ежики, ежики, (вращение кистями)

Наковали, наковали, (удары кулачком по кулачку)

Ножницы, ножницы! (перекрещивание рук)

Бег на месте, бег на месте, зайчики, зайчики,(прыжки)

Ну-ка, дружно, ну-ка, вместе, девочки, мальчики! (пружинка)

МР: Давайте разомнем и потренируем свои язычки.

5.Скороговорки: Лыжи, ужонок, кружок, утюжок, рожица, жук, моржонок, флажок. Шла Саша по шоссе и сосала сушку. Посреди двора дрова. Маша шла, шла, шла и игрушки нашла: Кошку, матрешку, шишку, мартышку, Мишку, машинку, пушку, зайчишку, Шар, неваляшку, катушку, лягушек, -Кто потерял столько игрушек?

П.Работа над сказкой «Сорока-Белобока». Генеральная репетиция спектакля (в декорациях). Окончательная примерка костюмов. Работа над эмоциональностью и выразительностью в передаче образов героев. В конце Фея Театра говорит:

- Я считаю, что вы готовы показать свою сказку зрителям. Вы все

старательно исполняете свои роли. Думаю, что спектакль пройдет с

успехом. Молодцы!

МР: До встречи на спектакле! Прощаются, уходят.


Занятие 9.


Программное содержание: Постановка сказки «Сорока-Белобока». Роль ведущего исполняет взрослый (МР), остальные роли - дети. На спектакль приглашаются дети средней группы, родители, сотрудники учреждения. Перед началом спектакля МР обращается к зрителям, сидящим в зале, напоминает, что артисты делают первые шаги в театральном деле, очень волнуются, переживают и нуждаются в творческой поддержке, которую можно выразить улыбками, аплодисментами, криками «Браво!», «Бис!» Заканчивается спектакль представлением артистов, которые выходят из-за кулис и выстраиваются перед зрителями; МР вызывает их на поклон, торжественно объявляя: «В роли ... выступал...» Дети выходят. Принимают аплодисменты и возвращаются на свое место. После того, как маленькие артисты представлены, под веселую музыку они покидают зал.

Занятие 10.

Программное содержание:

Закрепить впечатления детей от постановки сказки «Сорока-Белобока». Способствовать развитию творческого мышления и воображения: а) упражнение «Представьте, что вы - художник»; б) упражнение с игрушками «Сочини сказку»; в) на развитие пластики - «У оленя дом большой».


Ход занятия.

I. МР и Фея Театра приветствуют детей, МР беседует с ними о постановке сказки «Сорока-Белобока». Дети делятся впечатлениями: Что больше всего понравилось? Кто из артистов сыграл наиболее успешно?

II. Упражнение на развитие воображения:

«Таня и мячик»

Таня сердится на мячик: Дует щеки круглый мяч:

Перестань меня дурачить! - Сам готов пуститься в плач!

Снова вырвался из рук, Я готов с тобой дружить -

Разве ты хороший друг?! Научись меня ловить!

Дети делятся на пары и разыгрывают сценку по ролям. Каждой паре можно дать задание, например, Таня произносит свои слова сердито или с сожалением, а мячик с обидой или злится. Затем дети и МР встают в круг.

МР: Вот мяч. Посмотрите, «я держу его в руках».(«Передает мяч» стоящему рядом ребенку) Держи мяч, не урони! Расскажи, какой он? (Большой, круглый, тяжелый...) Ой, наш мячик превратился в воздушный шарик! Какой шар у тебя в руке! Шар рвется в облака, держи крепче за ниточку. Передавай его дальше. Воздушный шар превратился в тяжелый камень. Он очень тяжелый, твои руки еле держат его. Передавай его дальше.

Ш.Упражнения на дикцию и артикуляцию: МР: Усядемся на пригорке да расскажем чистоговорки: Мышки, не мешайте кошке ловить мух на окошке. Кошка муху лапой - хвать! Кошке лучше не мешать!

Скороговорки:

1)3а поселком у проселка 2)- Что везешь, автомашина?

В поле пела перепелка. - Все, что есть на букву «А».

Перепел прилетел, - Вот арбузы, апельсины,

Перепелку перепел. - Абрикосы и айва.

IV. Упражнения на мимику и жесты.

1. Упражнение «Встретили хорошего знакомого». 2. Этюд на выразительность жеста: «Яне знаю!» Мальчика-незнайку о чем-то спрашивают, а он только пожимает плечами да разводит руками: «Не знаю!», «Понятия не имею!», «Ничего не видел!» Выразительные движения: брови приподняты, уголки рта опущены, плечи на миг приподняты, руки слегка разводятся, ладони раскрыты.

V.Упражнения на развитие фантазии, воображения:

«Представьте, что вы — художник».

МР: Представьте, что вы - художники, а руки - это кисти. Обмакнули их в голубую краску и рисуем небо, вслушиваясь в музыку. А теперь - в желтую краску, рисуем солнце. Круг. А теперь - лучики, выразительные глаза. Теперь нарисуем полянку. Она у нас какого цвета? (Зеленого.) Рисуем. Вдыхаем запах. Чем пахнет? (Цветами.) А какими? (Ромашками.) Рисуем. Послушайте: ветер шумит веточками дерева. Какого? (Березы.) Рисуем. Итак, мы в лесу, на полянке. Представьте, что вы - цветочки. Самое раннее утро, солнышко выглянуло. Цветок еще спит, но вот поднимается, пошевелил листочками — это пальцы. Прислушайтесь. Слышите? Ручей журчит.

V. Упражнение на развитие пластики.

У оленя дом большой,

Он глядит в свое окошко.

Видит, заинька бежит,

В дверь к нему стучит:

«Тук-тук, дверь открой.

Там в лесу охотник злой!»

«Зайка, зайка, забегай,

Лапу мне давай!» (Все слова сопровождают выразительными жестами)

VI.Упражнение на развитие творческого мышления: «Сочини сказку»:

МР приносит «Чудесный мешочек» с мелкими игрушками, вынимает их, ставит на столе. Дети несколько минут рассматривают игрушки, думают, потом пытаются все вместе сочинить сказку. Кукла Фея Театра хвалит их. Аплодируют друг другу, прощаются песенкой и уходят.


Занятие 11.

Программное содержание: Продолжать знакомить детей с различными чертами характера человека и литературного героя: стихотворение «Мишка косолапый». Учить произносить скороговорки, четко выговаривая слова, постепенно увеличивая темп: «Утром, присев на пригорке». Ролевая гимнастика: «У зеркала». Интонационная выразительность: «Песенка Козы» (от лица мамы-Козы, Волка).

Ход занятия.

На занятие МР приносит кукол бибабо - Козу и Волка.

МР: Здравствуйте, дети! Сегодня к нам в гости пришли коза и волк. Как вы думаете, из какой они сказки? («Волк и семеро козлят») Правильно! Сегодня вместе с нами эти герои будут учиться актерскому мастерству. А что нужно для того, чтобы стать настоящим артистом? («Нужно тренировать свою речь!») Верно. А какие упражнения помогают нам в этом?

1. Скороговорки: 1) Утром, присев на зеленом пригорке, Учат сороки скороговорки: Картошка, картонка, карета, картуз, Карниз, карандаш, карамель, карапуз. 2) Волки рыщут, пищу ищут. 3) Вез корабль карамель, наскочил корабль на мель, И матросы три недели карамель на мели ели.

МР: А с помощью чего артист может передавать различные черты характера героя? (С помощью жестов, мимики, движений.)

2. Упражнения на выразительность движений и жестов: «Мишка косолапый»:

Мишка косолапый по лесу идет,

Шишки собирает, песенки поет.

Шишка отскочила, прямо мишке в лоб.

Мишка рассердился и ногою - топ!

Дети выразительно передают все движения персонажа.

3. Ролевая гимнастика «У зеркала»: Дети подходят к зеркалу. Нужно: 1)Нахмуриться, как: а)король; б)ребенок, у которого отняли игрушку. 2)Улыбнуться, как: а)вежливый японец; б)собака своему хозяину; в) мать младенцу; г) кот на солнце.

3)Сесть на стул, как: а)наказанный Буратино; б)пчела на цветок; в) обиженная собака; г) невеста на свадьбе; д)наездник на лошади.

4.Упражнения на интонационную выразительность. Коза и Волк вступают в диалог, они тоже хотят стать артистами. Нужно исполнить песенку Козы из сказки «Волк и семеро козлят» то от лица Мамы-Козы, то от лица злого Волка: Козлятушки, ребятушки, Отворитеся, отопритеся, Ваша мать пришла, Молочка принесла.

5. Упражнения на развитие детской пластики: Предложить детям ловить бабочку («сачком») или муху (руками) от лица различных персонажей: Лисы Алисы, Кота Базилио, медведя, Чебурашки, Буратино, лягушки.

6. Развитие песенного творчества:

На полянке, на лугу

Три медведя жили,

Три медведя жили,

Малину есть любили.

Как малину найдут,

Сразу песню запоют:

Папа Миша низко пел:

«Ля-ля, ля-ля-ля!»

Мама нежно песню пела:

«Ля-ля, ля-ля-ля!» А Мишутка-медвежонок

Звонко песню распевал Да малину доедал: «Ля-ля, ля-ля-ля!» После этого дети прощаются с МР и куклами-гостями аплодисментами и песенкой. Уходят.


Занятие 12.

Программное содержание: Предоставить детям возможность самостоятельно выбрать жест, интонацию, выражение лица: «Любимые куклы» Е. Алябьевой. Продолжать развивать внимание и память: «Что изменилось?» (с мелкими игрушками). Танцевальные импровизации: «Снег идет», «Метель». Игра-превращение: «Крылья самолета и мягкая подушка». Упражнение на интонационную выразительность: «Где мой пальчик?»

Ход занятия.

На занятие приходит Кукла Катя. Дети показывают ей свое мастерство.

1. Упражнение на выразительность жестов, выражения лица: «Кукла»: МР включает музыку. Каждый должен изобразить куклу: как она поворачивает головку, поднимает и опускает руки, шагает на прямых ногах, закрывает и открывает глаза, говорит: «Ма-ма». Затем дети инсценируют стихотворение «Любимые куклы» Е.Алябъевой:

Куклам платье дружно шили,

Кукол очень мы любили,

Долго нитку продевали,

Узелок потом вязали,

Отрезали лоскуток,

Прошивали вдоль стежок.

Утюгом горячим шов

Распрямили, чтобы лег.

Кукол поскорей позвали,

Нарядили. Не узнали!

«Качают кукол» на руках; прижать руки к груди; «вдевают нить в ушко иголки»; вращательные движения указательными пальцами вокруг друг друга; вытянутыми средним и указательным пальцами изображают ножницы; Тремя пальцами «держат иголку», волнообразными движениями справа налево «шьют». провести кулаком по ладони горизонтально вдоль тела. Помахать рукой к себе. Движение обеих рук сверху вниз.

2.Упражнение на развитие памяти и внимания. Игра «Что изменилось?» На столике перед детьми МР ставит несколько мелких игрушек (достает их из корзинки, которую «принесла детям Кукла Катя»). Просит несколько секунд внимательно рассмотреть и запомнить расположение игрушек. Затем дети отворачиваются от столика, МР включает тихую музыку и меняет положение игрушек. Можно заменить одну или несколько игрушек на новые. Музыка стихает, дети поворачиваются к столику и определяют, что изменилось.

3.Упражнение на развитие фантазии, воображения, пластики детей. Беседа о зимней погоде. Танцевальные импровизации: «Снег идет», «Метель» (под музыку «Вальс снежных хлопьев» из балета «Щелкунчик» П.Чайковского).

4.Упражнение на интонационную выразительность:

«Где мой пальчик?» Н.Саконской

Маша варежку надела:

- Ой, куда я пальчик дела?

Нету пальчика, пропал!

В свой домишко не попал! Маша варежку сняла:

- Поглядите-ка, нашла!

Пальчиковая гимнастика: «Где твой пальчик?» И.Лопухиной

-Где твой пальчик большой?

-У меня за спиной!

-А где твой указательный?

-Посмотри внимательно!

-А где средний твой палец?

-Вот какой он красавец!

-А где твой безымянный?

-Вот, с кольцом оловянным!

-А мизинчик-малышка?

-Вот он, младший братишка!

5.Развитие дикции: Скороговорки: 1.Архип осип, Осип охрип. 2 Старый пес среди двора

Караулил куль добра.

Воры куль добра не брали,

Воры сторожа украли.

6,Игра-превращение: «Крылья самолета и мягкая подушка»

Поднять руки в стороны, до предела выпрямить все суставы, напрячь все мышцы от плеча до концов пальцев («крылья самолета»), затем, не опуская рук, ослабить напряжение, давая плечам слегка опуститься, а локтям, кистям и пальцам - пассивно согнуться. Руки как бы ложатся на мягкую подушку. Дети прощаются с куклой Катей, которая хвалит их и говорит, что ей очень понравилось на занятии. Дети аплодируют и поют прощальную песню. Уходят.


Занятие 13.

Программное содержание: Знакомство с музыкальной сказкой «Клубок – шерстяной колобок». Распределение ролей. Учить детей запоминать и пересказывать движение и развитие сюжета, отдельные диалоги героев. Развивать и совершенствовать дикцию детей - «Курочка по сеничкам». Развитие воображения детей - игра «Заколдованные животные».

Ход занятия.

1.Детей встречает игрушка-лягушонок.

МР: К нам на занятие пришел веселый лягушонок Квак. И это не случайно, потому что сегодня мы познакомимся с сказкой, в которой Квак -главный герой. Но сначала давайте немного вспомним, что мы уже умеем делать, чтобы стать настоящими артистами.

1.Упражнение на развитие дикции. «Курочка по сеничкам»:

Курочка по сеничкам похаживала,

Деток-цыпляток уговаривала...

Вы не бегайте, цыплятки по дворику,

Не ищите вы зерен у заборика.

К заборику гусак подбирается,

Цыпляток щипать собирается.

Скороговорки:

«Курочка по зернышкам кудах-тах-тах,

Уточка - кря-кря-кря,

Индюшонок - фалды-фалды,

Кисонька - мяу-мяу,

Собачка - гав-гав,

Поросенок — хрюки-хрюки,

Коровенка - муки-муки,

Лошаденка - ноки-ноки,

А курочка по сеничкам похаживает».

2. Упражнение на развитие воображения:

Игра «Заколдованные животные»

Прощаются.


Занятие 14.

Программное содержание: Познакомить детей с музыкальным сопровождением к сказке «Клубок - шерстяной колобок». Развивать у детей способность самостоятельно ориентироваться в средствах музыкальной выразительности при передаче образа. Учить слышать различные эмоциональные состояния в музыке и в соответствии с этим передавать различные переживания в движении, танцевальной композиции.

Ход занятия.

Музыкальный руководитель опять приносит на занятие корову Буренушку.

МР: Ребята, к нам опять пришла Буренушка. А, значит, мы вновь будем работать над сказкой «Клубок — шерстяной колобок». Но сначала проведем небольшую разминку.

1. Скороговорки.

От топота копыт пыль по полю летит.

Маланья - болтунья молоко болтала - выбалтывала, да не выболтала. Кукушка кукушонку купила капюшон.

2. «Расскажи стихи руками»

«Юные спортсмены»

Любим спортом заниматься.

Будем очень мы стараться, Принять позу силача;

Мяч бросать и принимать, изобразить руками объем мяча,

сымитировать его бросание и прием;

Метко вдаль его кидать, имитировать «метание мяча;

Ловко прыгать на скакалке, прыжки с воображаемой скакалкой;

Ног своих совсем не жалко.

Приседать и вновь вставать, движения по тексту;

Руки быстро поднимать, поднять руки вверх;

Наклоняться вправо — влево - наклоны;

Все мы делаем умело! Развести руки в стороны

3. «Веселые превращения»

-Кони, кони, как живете? Кони, кони, что жуете?

-Хорошо пока живем, на лугу траву жуем.

-Куры, куры, как живете? Куры, куры, что жуете?

-Хорошо пока живем, но, простите, не жуем,

Мы клюем проворно на дорогах зерна.

-Козы, козы, как живете? Козы, козы, что клюете?

-Хорошо пока живем, но, простите, не клюем,

А дерем мы поутру с молодых осин кору.

-Как вы, кролики, живете? Что вы, кролики, дерете?

-Хорошо пока живем, но, простите, не дерем,

А грызем мы ловко свежую морковку.

-Вы, котята, как живете? Вы, котята, что грызете?

-Хорошо пока живем, но, простите, не грызем,

Пьем мы понемножку молоко из плошки.

II/ Знакомство с музыкальными номерами из сказки «Клубок — шерстяной колобок»

III/ Прощаются, уходят.


Занятие 15.

Программное содержание: Работа по ролям с подгруппами детей. Добиваться яркой выразительности в передаче образов, в соответствии с событиями и переживаниями героев менять интонацию, выражение лица. Развивать память, мышление, воображение детей: «Запомни позу», «Что изменилось?» (с игрушками), «Кошка выпускает когти».

Ход занятия.

I.Упражнение на развитие памяти: «Запомни позу»

МР предлагает трем детям исполнить танцевальную импровизацию на хорошо знакомую музыку («Чунга - Чанга»), а по окончании замереть в каком-либо положении. Остальные дети должны запомнить и скопировать позу любого из трех танцевавших детей.

II.Упражнение на развитие мышления: «Наш оркестр». Дети жестами и мимикой изображают музыкантов оркестра, играющих на различных музыкальных инструментах. Сопровождается импровизация хорошо знакомой песней в сопровождении вокально-инструментального ансамбля.

III.Упражнение на развитие воображения: «Кошка выпускает когти» Надо изобразить кошку с мягкими лапками и выпускающую когти.

IV/Работа по ролям пьесы.






Приложение 4.

Таблица № 11.

Критические значения критерия T Вилкоксона

для уровней статистической значимости P <= 0,05 и P <= 0,01



P

P


0.05

0.01


0.05

0.01

5

0

-

28

130

101

6

2

-

29

140

110

7

3

0

30

151

120

8

5

1

31

163

130

9

8

3

32

175

140

10

10

5

33

187

151

11

13

7

34

200

162

12

17

9

35

213

173

13

21

12

36

227

185

14

25

15

37

241

198

15

30

19

38

256

211

16

35

23

39

271

224

17

41

27

40

286

238

18

47

32

41

302

252

19

53

37

42

319

266

20

60

43

43

336

281

21

67

49

44

353

296

22

75

55

45

371

312

23

83

62

46

389

328

24

92

69

47

407

345

25

100

76

48

426

362

26

110

84

49

446

379

27

119

92

50

466

397















1 Васильева М. О., Юнг Т. О Развитии творческого потенциала дошкольника //Дошкольное воспитание. 2011. - №2. - С. 9.

1 Алиева Е.Г. Творческая одаренность и условия ее развития. – М.: ИП РАН, 2001. - С. 35.

2 Атаева А.В. Творчество – основа педагогической деятельности. // Начальная школа плюс ДО и ПОСЛЕ. - 2012. - №5. – С. 12.

3 Левин В.А. Воспитание творчества. – Томск: Пеленг, 1993. – С.86.

1 Белкина В.Н., Васильева Н.Н., Елкина Н.В. Дошкольник: обучение и развитие. Воспитателям и родителям. - Ярославль: Академия развития, 2001. – С.115.

1 Кудрявцев В., Синельников В. Ребёнок - дошкольник: новый подход к диагностике творческих способностей. -1995. - № 9. - С. 53.

1 Абрамова Г.С. Возрастная психология. – М.: Деловая книга, 2000. – С.124.

2 Аникеев Н.П. Воспитание игрой. – М.: Просвещение, 1987. – С.45.

3 Абрамова Г.С. Возрастная психология. – М.: Деловая книга, 2000. – С.127

4 Бабич О.М., Вьюнова Н.И., Гайдар К.М.Развитие творческих способностей у старших дошкольников. М., 2003. - С.69.

1 Абрамова Г.С. Возрастная психология. – М.: Деловая книга, 2000. – С.138.

2 Алиева Е.Г. Творческая одаренность и условия ее развития. – М.: ИП РАН, 2001. – С.112..

3 Богоявленская Д.Б. Психология творческих способностей. М.: Академия, 2002. – С.92.

1 Банзелюк Е.И. Возрастная динамика показателей креативности у детей 6-9 лет // Вопросы психологии. - 2011.- № 7. – С. 9.

2 Гаспарова Е. Ведущая деятельность дошкольного возраста // Дошкольное воспитание, 2007. - № 7. - С. 45.

3 Богоявленская Д.Б. Психология творческих способностей. М.: Академия, 2002. – С.98.

1 Губанова Н.Ф. Игровая деятельность в детском саду. Программа и методические рекомендации. - М.: Мозаика-Синтез, 2011. – С.88.

2 Еремина Р.А., Кудрина Н.И. Психолого-педагогические основы творческой деятельности детей старшего дошкольного и младшего дошкольного возраста./ Мордовский государственный педагогический институт. – Саранск, 2012. – С.70.

1 Банзелюк Е.И. Возрастная динамика показателей креативности у детей 6-9 лет // Вопросы психологии. - 2011.- № 7. – С. 11.

2 Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте. - М., 2001. – С.29.

1 Чурилова Э. Г. Методика и организация театрализованной деятельности дошкольников и младших школьников. - М., ВЛАДОС, 2011. – С. 60.

1 Юрина Н. Н. Театрализованная деятельность в детском саду. Эстетическое воспитание и развитие детей дошкольного возраста / Под ред. Е. А. Дубровской, С. А. Козловой. – М., 2012. – С.104.

2 Якимова М. Региональная система дошкольного образования: театрализованная деятельность в практике детского сада. - Новокузнецк МАОУ ДПО ИПК 2013. – С.16-19.

1 Технология проблемно - развивающего обучения в практике применения театрализованных представлений в дошкольных учреждениях. - СПб.: ВЛАДОС, 2005. – С.44.

2 Воспитателю о детской игре: Пособие для воспитателя дет.сада / Под ред. Т. А. Марковой. М.: Просвещение, 2012. – С.48

1 Прохорова Л. Развиваем творческую активность дошкольников. - Дошкольное воспитание. 2013. - №5. - С. 22.

2 Воспитателю о детской игре: Пособие для воспитателя дет.сада / Под ред. Т. А. Марковой. М.: Просвещение, 2012. – С.56.

3 Артемова Л.В. Театрализованные игры дошкольников (методическое пособие), М, - 2010. – С.113.


Дистанционное обучение педагогов по ФГОС по низким ценам

Вебинары, курсы повышения квалификации, профессиональная переподготовка и профессиональное обучение. Низкие цены. Более 9400 образовательных программ. Диплом госудаственного образца для курсов, переподготовки и профобучения. Сертификат за участие в вебинарах. Бесплатные вебинары. Лицензия.

Подписаться на новые
Задать вопрос
@mail.ru
@mail.ru
@mail.ru